Vyond en français: comment faire des vidéos d'animation 2D

Les outils de Vyond sont vraiment importants et dans cette série de vidéos, nous les passerons en revue un par un pour mieux comprendre comment et quand les utiliser. Les outils, comme tous le logiciel, sont proposés en anglais mais au cours des leçons nous apprendrons à les connaitre.

C'est l'une des parties les plus intéressantes de Vyond car c'est avec ces outils que l'on est en mesure de donner le maximum sur la construction d'une animation. J'ai séparé tous les outils et consacré une vidéo à chagun d'entre eux. Je pense qu'ainsi le cours et une éventuelle révision seront plus faciles à suivre.  Alors dépêchez-vous de bien les étudier et faites-moi toujours savoir ce que vous pensez du cours à travers vos messages.

Comme dans tous les logiciels, Vyond dispose également d'un outil de copier-coller. Vous pouvez le trouver dans la barre supérieure et même s'il est très simple. je vous propose de regarder la leçon jusqu'au bout pour mieux comprendre comment coller un objet ou un personnage.

Certainement l'un des outils les plus importants de tous les logiciels. L'outil "ordre" nous aide  chaque fois que nous devons placer un objet ou un personnage dans l'espace. C'est grâce à cet outil que ceux qui verront le film que nous avons réalisé auront la perception de travailler en 3D, alors que Vyond est un logiciel qui ne peut fonctionner qu'en 2D. Apprendre à utiliser l'outil "order" pour positionner les objets graphiques au sein de la composition sur les différents niveaux (oui, oui, tout comme Photoshop) nous permettra de créer des vidéos très proches de la réalité!

La différence entre l'outil Effacer et l'outil Corbeille? Eh bien l'un est vraiment définitif, l'autre est un peu moins stricte et nous permet d'éliminer des objets par petites étapes. Nous voyons comment dans cette leçon.

Un outil mais que nous nous habituerons à utiliser comme un vrai bouton. En fait, c'est grâce à ce bouton que tout ce que nous aurons créé pourra être lu pour avoir un aperçu de la vidéo. Il sera possible de choisir entre deux modes de lecture, dans la leçon nous illustrons ces deux choix.

Dans cette courte vidéo, nous allons voir quelques touches qui se trouvent sur le côté droit de la barre d'outils supérieure et qui ne nécessitent pas de leçons spécifiques. La clé de sauvegarde est clairement la clé utilisée pour sauvegarder le travail effectué et que je vous recommande d'utiliser souvent même si Vyond vient toujours à notre aide en sauvegardant le projet. Bonne étude.

Avec la barre d'outils inférieure nous commençons à entrer dans le cœur du logiciel,  nous  étudierons tous les outils que nous trouvons à la fois à gauche et à droite. Commençons par l'outil "upload", un outil fondamental pour commencer à gérer une série de matériaux que nous pouvons importer : photo, vidéo, audio et police. Cela dépendra de votre abonnement.En effet, avec le plan premium, vous n'aurez pas la possibilité d'importer des polices (tout le reste est possible), tandis qu'avec le plan professionnel, vous n'aurez aucune limitation. Ce n'est pas tout, cet outil vous donnera accès à certains  sites partenaires de Vyond qui vous aideront à faire passer vos images ... à un niveau supérieur! Parole de Vyond ... en français!

Voici enfin la vidéo où l'on peut voir comment fonctionnent les personnages inclus dans ce beau logiciel! L'outil  personnages  celui dont vous avez besoin pour choisir les protagonistes de la vidéo est situé sur le côté gauche de la barre d'outils et regorge de possibilités. Grâce à cet outil, vous pouvez non seulement vous amuser à rechercher la physionomie que vous préférez, mais vous pouvez également vous situer dans de nombreuses catégories que Vyond met à notre disposition et choisir le caractère et la profession: policiers, chefs, touristes, juges, joueurs de football et de baseball, des personnages de religieux et autres.... bref, vous trouverez dans cet outil une myriade de personnages au choix . Mais s'il n'y a pas celui vouliez vraiment, n'ayez pas peur! Vyon nous fournit une suite pour construire le personnage que nous voulons, mais nous le verrons dans les prochains films! Bonne étude!

L'un des outils les plus drôles de Vyond! Dans cette leçon, répartie sur plusieurs animations, nous allons comprendre comment construire la caricature de notre patron, laid et mauvais! Non seulement c'est très simple mais c'est aussi très amusant, en quelques clics, vous pouvez créer un personnage qui ressemble à qui vous voulez ou en créer un que vous aimez pour pouvoir le présenter à votre public, peut-être pourquoi pas votre avatar si vous n'aimez pas apparaître en public avec lequel vous ferez de nombreux films amusants. Allons voir la leçon et comprenons enfin comment construire un personnage unique et irremplaçable!

Maintenant que nous avons appris à créer le personnage tout comme notre patron, essayons également de l'habiller comme un personnage que nous détestons! Ce sera vraiment amusant de changer les vêtements et les accessoires jusqu'à ce que vous trouviez les bons pour notre histoire. Dans le créateur de personnage, on s'amuse toujours et on découvre chaque fois des possibilités différentes et originales.

Nous avons déjà appris à utiliser le bouton  preview, mais avec le créateur de personnagea ce bouton devient encore plus important. C'est grâce au bouton de prévisualisation que vous pourrez voir un personnage effectuer les actions (les actions d'un personnage que nous apprendrons dans les prochains films) avant même de le sauvegarder. C'est un outil que nous pouvons utiliser pendant la phase de construction pour mieux comprendre si le personnage que nous construisons est cohérent avec ce que nous avions en tête et surtout avec la scène que nous allons construire avec lui en tant que protagoniste. Alors amusez-vous à le voir en action avant même de l'ajouter à votre bibliothèque!

L'outil des accessoires est très semblable à celui consacré aux personnages. Ce sont les accessoires qui feront de votre scène une véritable situation réelle. En fait, sans eux, Vyond ne serait guère plus qu'un logiciel pour créer des story-boards, avec les accessoires, vous avez tout un monde qui vous permettra de construire vos scènes avec une précision qui sera très proche de la réalité. C'est un outil amusant dans lequel vous trouverez non seulement des objets mais aussi une grande bibliothèque d'animaux. Regardez toutes les catégories dans lesquelles choisir et commencez immédiatement à étudier avec plaisir ... ah une dernière curiosité ... savez-vous comment s'appelle la personne qui insère les objets sur la scène sur de vrais décors? Elle s'appelle ... des accessoires: props!

Aimez-vous créer des films basés sur des nombres? L'outil chart est alors fait pour vous. Vyond nous le met à disposition chaque fois que nous devons affronter un film de marketing ou analytique, c'est un outil entièrement personnalisable et nous pouvons décider de communiquer nos chiffres à un client ou à un fournisseur en modifiant les graphiques qui se trouvent à l'intérieur.

Inutile de le présenter, l'outil texte se retrouve sur tous les logiciels d'écriture et de graphisme. Vyond vous permet de l'utiliser avec la flexibilité attendue d'un outil de ce type. La mise en forme est bonne et la capacité de travailler à l'intérieur de la boîte d'écriture facilite l'élégance et la cohérence du texte. La couleur est entièrement personnalisable, la pipette permet l'échantillonnage de n'importe quelle gradation. Ce n'est pas compliqué mais cela vous aidera beaucoup à améliorer vos images.

Nous savons tous que la musique est essentielle au succès d'une vidéo. Il y a une chose importante que je voulais souligner: nous devons avoir les droits de synchronisation et de distribution de toute musique que nous choisissons de monter sous nos images. Trop souvent, on voit des vidéos avec une musique célèbre sans que les droits d'auteur aient été payés Cela peut être acceptable pour faire une projection privée de la vdéo mais pas pour la partager sur les différents réseaux sociaux (youtube arrive à bloquer la vidéo et même la chaîne  soyez donc prudents). Si vous faites un film et le remettez à un client, vous devriez avoir les droits pour la musique.

L'audio est l'une des choses les plus importantes d'une vidéo. Essayez de penser à un film célèbre sans sa musique. Vyond nous permet d'utiliser cet outil de manière flexible et pour tous les différents audio que nous pouvons insérer: musique (nous avons une très grande bibliothèque de morceaux), effets audio ( il y a, ici aussi, une bonne bibliothèque dans Vyond) et surtout pour les répliques du personnage. Étudiez-le bien puis amusez-vous à l'apprendre.

Comment enregistrer un texte d'un personnage? Simple, nous avons juste besoin du microphone USB que nous utilisons tous les jours sur l'ordinateur. Vyond enregistrera votre voix ou celle d'un de vos amis et vous pourrez commencer à faire parler les personnages. N'oubliez pas d'assigner la voix à votre personnage préféré!

Un vrai plaisir. Text to spech nous permet de laisser parler les personnages même si nous n'avons pas de micro, ni un ami qui nous prête sa voix et si nous n'avons pas un budget pour faire travailler un speaker professionnel. Avec cet outil, nous pouvons ajouter n'importe quelle phrase dans l'une des langues que Vyond nous propose (il y en a beaucoup). Nous pouvons choisir de créer une voix féminine ou masculine et donner un nom à cette voix afin de pouvoir en créer plus d'une. Un bel outil. Bonne étude!

A quoi servent les sites partenaires de Vyond? Pour faire passer le film à un niveau supérieur! De l'aveu même de Vyond, ces sites vous permettront d'améliorer votre travail. Vous ne connaissez pas un speaker qui puisse enregistrer la voix du film? Ne vous inquiétez pas, au sein des sites partenaires de Vyond, je vous dirai sur quel site vous trouverez de nombreuses voix prêtes à enregistrer votre texte.

C'est un bouton simple et intuitif, mais ne le sous-estimez pas, en quelques clics le bouton de remplacement vous permettra de travailler rapidement, précisément et sans perdre de temps à reconstruire vos scènes.

Il se comporte légèrement différemment entre les personnages et les accessoires, mais il peut également être utilisé parfaitement avec la musique et les effets audio. C'est un de ces outils dont on se souvient seulement quand  on en a besoin mais, alors, croyez-moi, il devient indispensable!

Peut-être la vraie puissance de Vyond, en particulier lorsque nous utilisons le style Business Friendly. Si à un moment donné dans le travail nous réalisons que notre scène n'est pas positionnée où nous la voulions ou si nous décidons que notre acteur fonctionne mieux dans un autre endroit, alors l'outil d'arrière-plan est pour nous. Appuyez simplement dessus pour entrer dans une belle bibliothèque d'emplacements et changez-la en un clic. Regardez la leçon et découvrez comment!

Avez-vous également vu le film de mariage de ce cousin pas vraiment sympa et avez-vous été choqué par les changements de scène? Ici, c'était la faute de ces effets graphiques que l'on appelle des transitions et on ne sait pas pourquoi tout le monde les utilise et même en abuse. Nous essayons dans cette vidéo de comprendre comment utiliser celles que Vyond met à notre disposition. Lorsqu'ils sont bien utilisés, ce sont des effets qui aident beaucoup notre film!

Les plans sont le moyen par lequel le réalisateur s'exprime pour raconter sa propre histoire. C'est pourquoi ils sont très importants et nous devons apprendre à les améliorer. Il faut un peu de pratique pour apprendre à les faire au mieux et étudier certaines règles que nous verrons.

Essayons de mieux comprendre une règle très importante et tout aussi célèbre de la composition photographique: la règle des tiers et son application. Dès que vous apprendrez cette règle simple, vous réaliserez comme vos photographies et images s'amélioreront instantanément. C'est la règle utilisée par les photographes et cinéastes professionnels qui fera passer vos images à un niveau supérieur.  Nous verrons aussi la différence entre les différents plans et leur utilité dans la narration vidéo ou cinématographique.

Apprenons à travailler avec l'outil appareil photo et comprenons comment créer une image fixe, puis sélectionnons une partie du moniteur à filmer. Vous pouvez imaginer à quel point c'est simple à la fois visuellement depuis le moniteur et numériquement sur l'inspecteur d'instruments. Commençons donc à créer les images fixes, une fois que nous aurons appris à les faire nous nous consacrerons avec les autres vidéos aux images en mouvement

Le zoom est l'un des mouvements les plus appréciés des amateurs, en réalité, s'il est utilisé pour raconter la scène de manière correcte, c'est un outil vraiment utile. Vyond connaît bien la puissance de cet instrument et le met à notre disposition avec une précision parfaite. Commençons donc par apprendre à obtenir un zoom parfait et fluide en partant d'un point et en arrivant à un autre point du cadre. Nous apprenons à resserrer et à élargir. Une fois que nous aurons appris ce mouvement dans la vidéo suivante, nous irons voir le mouvement de travelling.

Le dernier mouvement que Vyond nous permet de faire est le travelling. Même sur un plateau réel, on peut admirer ce mouvement qui, s'il est réalisé avec précision, rend une histoire dynamique et vraiment émouvante. Très souvent utilisé pour passer du total au gros plan d'un acteur, le travelling nous permet d'améliorer nos mouvements de caméra surtout lorsqu'il est utilisé en conjonction avec un zoom avant ou un zoom arrière.

Le dernier bouton à étudier sur la barre est le "setting scene" à travers laquelle on peut changer la durée d'un clip qui est déjà sur la timeline. Cet outil est l'un de ceux qui apparaissent lorsqu'un clip est sélectionné et c'est donc déjà un outil contextuel. Voyons ensemble alors quels sont les outils relatifs au clip et à l'arrière-plan puis passons à ceux consacrés aux personnages.

3...2...1...ACTION

L'outil qui nous permettra de faire bouger les personnages comme nous l'avions rêvé! C'est l'un des outils les plus importants grâce auquel vous pouvez faire faire n'importe quoi à votre personnage: le fermier, le danseur, il  peut marcher, courir, devenir un super-héros ou la personne la plus paresseuse assise sur le canapé en train de lire, il peut devenir votre patron ou  votre. meilleur ami.

Dépêchez-vous d'étudier cet instrument car c'est là que nous entrons au cœur de Vyond et que nous pouvons commencer à donner une âme à nos personnages.

Faites-moi savoir dans les commentaires ce que vous pensez, pour moi l'outil de caméra, c'est l'outil le plus amusant qui soit!

Si l'action est une caractéristique principale d'un personnage, l'expression n'est pas moins importante. C'est grâce à cet outil que votre protagoniste pourra rire, pleurer, devenir timide ou être choqué par quelque chose qui s'est passé. Dans l'outil «expressions», il y a 16 choix qui rendront votre personnage vivant et parfaitement cohérent avec la scène que vous vous apprêtez à raconter.

Ah ... une dernière chose: grâce à cet outil, vous pouvez décider si le personnage regarde à gauche, à droite, devant lui .... vous rendez-vous compte à quel point il est important pour raconter une histoire? Alors, passez tout de suite à la leçon.

L'outil dialogue est indispensable pour faire parler les personnages en synchronisme avec le texte! Dans cette leçon, nous l'analysons à nouveau après l'avoir rencontré dans la leçon consacrée à la partie audio. Vous en  souvienez-vous? Vous pouvez faire parler le personnage en enregistrant directement depuis l'ordinateur, ou en écrivant un texte que Vyond analysera et dira à travers ses voix légèrement métalliques mais qui  sont très pratiques. La dernière chance que vous avez de faire parler vos protagonistes est de télécharger un fichier audio depuis votre ordinateur que votre speaker de confiance vous a envoyé, ou de demander de l'aide aux sites partenaires de Vyond.

Il y a sûrement le bon choix pour vous! Passez à la leçon et amusez-vous avec l'outil de dialogue

Souhaitez-vous impressionner votre public avec une entrée dramatique? Grâce à l'outil "Enter les effects", vous pouvez le faire. Une série d'effets à votre disposition pour faire entrer vos protagonistes en scène de manière amusante! De même, avec l'outil "Exit effects", vous pouvez les faire sortir de l'image lorsqu'ils ont terminé ce qu'ils devaient faire. Amusez-vous avec ces effets et rendez votre film plus dynamique!

Bonne étude!

Nous pourrions écrire beaucoup de choses sur cet outil mais le mieux est d'aller voir comment il fonctionne vraiment. C'est grâce à l'outil "Motion Path" que les personnages peuvent aller du point A au point B au sein de la composition (et même sortir de la composition). Commencez à apprendre à faire marcher le protagoniste de votre vidéo de droite à gauche ou à le faire avancer vers vous tout en changeant de perspective. Tout cela est le motion path. Je ne vous retiens pas davantage. Passez tout de suite à la leçon.

Un outil très simple et intuitif. Mais qui apporte une chose très amusante: le flip action et le mirror.

Je vous conseille de regarder la leçon et de mieux comprendre la différence entre ces deux actions qui semblent très semblables et qui sont au contraire complètement différentes. Bonne étude.

Pas seulement l'arrière-plan, pas seulement les personnages, les accessoires ont aussi leurs outils sensibles. Allons vite voir ce qu'ils sont!

L'espace où nous pouvons insérer les clips vidéo et audio uniques qui deviendront notre histoire. Ce n'est pas compliqué à apprendre mais je vous conseille de l'étudier attentivement afin d'accélérer toutes vos actions. Divisé en deux zones: la vidéo et l'audio, c'est l'espace où l'on peut aller choisir et insérer un template que Vyond met à notre disposition. Nous allons apprendre comment insérer un template pendant la leçon, ou comment insérer une scène complètement vide ou continuer une scène à partir de la dernière que nous avons créée dans la timeline.

Une vidéo finale rapide qui nous fait comprendre comment Vyond est un logiciel en constante évolution et en expansion. Cette fonctionnalité de tableau de bord très simple n'était pas active lorsque j'ai commencé le cours vidéo.

Merci d'être allé aussi loin et j'espère que vous avez apprécié le cours. Je vous remercie de me laisser un avis positif et beaucoup d'étoiles!

Merci et à bientôt.

Quand un projet se termine, c'est toujours un peu triste, ça l'est cette fois aussi. Le long voyage qui nous a porté à étudier Vyond en détail s'arrête ici, merci si vous m'avez suivi jusqu'à présent et j'aimerais beaucoup rester en contact avec vous. Écrivez-moi aux contacts que vous connaissez et si vous avez quelque chose à suggérer, je vous en serai reconnaissant. C'est un travail que j'ai fait en quelques mois et peut-être que cela m'a pris un peu trop de temps, mais j'ai été ravi de le livrer au public en sachant que je lui avais vraiment transmis le message que je voulais.

Un petit avant-goût de ce que vous trouverez dans le cours vidéo Vyond en italien: niveau avancé. Vous le trouverez bientôt en ligne, je vous préviendrai quand il sera prêt avec un email.

En attendant, jetez un œil à l'une des nombreuses leçons du cours vidéo.

Une des leçons qu'il sera possible d'étudier dans le cadre du cours vidéo Vyond en italien. Comment combiner la force de la trajectoire de mouvement avec la force de la caméra en mouvement. Cette double possibilité aidera vos films à être plus réels. Il n'est pas difficile de réaliser cette technique, elle ne nécessite qu'un minimum de prévoyance et de créativité. Bonne étude!