Акварельное путешествие по Франции. Уникальный курс Мастера

Перед началом просмотра видео-урока, посмотрите фотографию пейзажа (F2.jpg), чтобы знать как ее преобразовывать в картину. Посмотрите акварель - L2step3.jpg. 

1. Нанести рисунок на бумагу

Затем, сделайте предварительный рисунок Марселя карандашом. Для этого, во вложении можно найти jpg файл. L2bw.jpg - легкий контур картины, который можно распечатать на принтере на 200-граммовой акварельной бумаге. L2bwsharp.jpg - контрастный контур, который можно открыть на экране и, приложив сверху акварельную бумагу, перерисовать его карандашом.

После того, как контур успешно нанесен, можно начинать урок, предварительно подготовив указанные ранее художественные материалы. 

2. Нанести маскирующую жидкость на светлые пятна

Налить 1 мл маскирующей жидкости в отдельную емкость и разбавить ее пару каплями воды. Тонкой синтетической кистью нанести маску на все светлые элементы пейзажа: блики на воде, мачты, яхты, крышу беседки, крыши домов заднего плана, и полностью на весь катер справа (см. фотографию картины - F2.jpg). Ждем высыхания маски и переходим к просмотру обучающего видео, выполняя все рекомендации в процессе просмотра.

После завершения этого шага проверьте по списку или все нюансы акварельной техники соблюдены.

1. Переход заднего плана домов мягкий по отношению к небу. Если нет, смягчите его выжатой кистью.
2.  Количество слоев краски на заднем плане домов не превышает 2. Если превышает, старайтесь больше не добавлять слой.
3. Рисунок архитектурных сооружений и яхт четкий. Старайтесь сохранять вертикальные линии рисунка и не заходите на него краской. Нижний край лодок необходимо выровнять.  Если краска немного зашла на край дома, например, или лодки, то ее необходимо выбрать влажной кистью.
4. Тон самого темного места значительно светлее, чем глухой черный цвет. Старайтесь видимые темные места передавать более светлым тоном, это добавит больше воздуха в Вашу работу.

После завершения этого шага проверьте по списку или все нюансы акварельной техники соблюдены.

1. Переход заднего плана где-то мягкий, где-то более контрастный по отношению к небу. Если нет, смягчите его выжатой кистью.
2. Количество слоев краски не превышает 3. Если превышает, старайтесь больше не добавлять слой.
3. Не более 4 пигментов в одном замесе. Сложно определить на глаз, но, если Вы помните, что замешали больше 4 пигментов, то старайтесь в будущем замешивать меньше цветов.
4. Минимальное достаточное кол-во деталей на заднем плане (окна, стены и т.д.) Если их слишком много, влажной кистью обобщите этот участок картины. Например, много окон, пройдитесь местами влажной кистью и они размоются. 
5. Рисунок яхт правильный, особенно в части перехода от тени к свету. Старайтесь сохранять линии рисунка яхт и не заходите на них краской. Если краска немного зашла на край лодки, то ее необходимо выбрать влажной кистью.
6. Тон самого темного места значительно светлее, чем глухой черный цвет. Например, под причалом. Старайтесь видимые темные места передавать более светлым тоном, это добавит больше воздуха в Вашу работу.

После завершения этого шага проверьте по списку или все нюансы акварельной техники соблюдены.

1. Дальний край яхт, расположенных на среднем плане должен быть мягче, чем ближний к зрителю. Если есть такой, спишите его сухой кистью. Также проверьте край причала, катера справа, собора на заднем плане, края бликов на воде.
2. Минимальное достаточное кол-во деталей: волн, акцентов на яхтах. Если слишком много деталей в яхтах, влажной кистью обобщите этот участок картины. 
3. Рисунок форм яхт должен быть четкий. Особенно, проверьте ватерлинию и светлые блики на яхтах. Старайтесь сохранять линии рисунка и не заходите на него краской. Если краска немного зашла на край лодки, то ее необходимо выбрать влажной кистью.
4. Тон самого темного места значительно светлее, чем глухой черный цвет. Старайтесь видимые темные места передавать более светлым тоном, это добавит больше воздуха в Вашу работу.

Перед началом просмотра видео-урока, посмотрите фотографию пейзажа (F8.jpg), чтобы знать как ее преобразовывать в картину. Посмотрите акварель - L8step3.jpg. 

1. Нанести рисунок на бумагу

Затем, сделайте предварительный рисунок карандашом. Для этого, во вложении можно найти jpg файл. L8bw.jpg - легкий контур картины, который можно распечатать на принтере на 200-граммовой акварельной бумаге. L8bwsharp.jpg - контрастный контур, который можно открыть на экране и, приложив сверху акварельную бумагу, перерисовать его карандашом.

После того, как контур успешно нанесен, можно начинать урок, предварительно подготовив указанные ранее художественные материалы. 

2. Нанести маскирующую жидкость на светлые пятна

Налить 1 мл маскирующей жидкости в отдельную емкость и разбавить ее пару каплями воды. Cинтетической кистью нанести маску на полностью на дом (см. фотографию картины - F8.jpg). Ждем высыхания маски и переходим к просмотру обучающего видео, выполняя все рекомендации в процессе просмотра.

После завершения этого шага проверьте по списку или все нюансы акварельной техники соблюдены.

1. Переход крон деревьев заднего плана мягкий по отношению к небу. Если нет, смягчите его выжатой кистью.
2.  Количество слоев краски не превышает 1. Весь первый шаг делается по-мокрому, т.е. стараемся успеть ввести все цвета, до высыхания.
3. Края рядов лаванды должны быть мягкие.  Если нет, смягчите их выжатой кистью.
4. Минимальное достаточное кол-во деталей. Если их слишком много, влажной кистью обобщите этот участок картины. Например, много травинок, пройдитесь местами влажной кистью и они размоются. 
5. Рисунок рядов лаванды должен быть с четкой перспективой. Ряды должны стремиться в одну точку на горизонте. Старайтесь сохранять линии рисунка.
6. Тон самого темного места значительно светлее, чем глухой черный цвет. Старайтесь видимые темные места передавать более светлым тоном, это добавит больше воздуха в Вашу работу.

После завершения этого шага проверьте по списку или все нюансы акварельной техники соблюдены.

1. Переход рядов лаванды в глину должен остаться мягким и без излишних деталей. Если нет, смягчите его выжатой кистью.
2. Минимальное достаточное кол-во деталей на заднем плане в деревьях и на рядах лаванды. Если их слишком много, влажной кистью обобщите этот участок картины. Например, много цветов, пройдитесь местами влажной кистью и они размоются. 
3. Рисунок дома четкий, верхняя линия крыш ровная и мягкая по отношению к заднему плану. Старайтесь сохранять линии рисунка и не заходите на них краской. Если краска немного зашла на крышу дома, то ее необходимо выбрать влажной кистью.
4. Тон самого темного места значительно светлее, чем глухой черный цвет. Старайтесь видимые темные места передавать более светлым тоном, это добавит больше воздуха в Вашу работу.
5. Передний план не перегружен деталями. Лучше чтобы он вообще был без деталей.

Перед началом просмотра видео-урока, посмотрите фотографию пейзажа (F1.jpg), чтобы знать как ее преобразовывать в картину. Посмотрите акварель - L1step3.jpg. 

1. Нанести рисунок на бумагу

Затем, сделайте предварительный рисунок карандашом. Для этого, во вложении можно найти jpg файл. L1bw.jpg - легкий контур картины, который можно распечатать на принтере на 200-граммовой акварельной бумаге. L1bwsharp.jpg - контрастный контур, который можно открыть на экране и, приложив сверху акварельную бумагу, перерисовать его карандашом.

После того, как контур успешно нанесен, можно начинать урок, предварительно подготовив указанные ранее художественные материалы. 

2. Нанести маскирующую жидкость на светлые пятна

Налить 1 мл маскирующей жидкости в отдельную емкость и разбавить ее пару каплями воды. Cинтетической кистью нанести маску на дома, крупные маки на переднем плане, светлые просветы зелени на дальнем плане поля (см. фотографию картины - F1.jpg). Ждем высыхания маски и переходим к просмотру обучающего видео, выполняя все рекомендации в процессе просмотра.

После завершения этого шага проверьте по списку или все нюансы акварельной техники соблюдены.

1. Переход заднего плана деревьев мягкий по отношению к небу. Если нет, смягчите его выжатой кистью.
2.  Количество слоев краски не превышает 1. Если превышает, старайтесь больше не добавлять слой.
3. Не более 4 пигментов в одном замесе. Сложно определить на глаз, но, если Вы помните, что замешали больше 4 пигментов, то старайтесь в будущем замешивать меньше цветов.
4. Переход между горизонтом и полем маков должен быть максимально незаметным. Если его видно, влажной кистью спишите этот участок картины. 
5. Цвет поля маков должен быть разнообразным. Если нет, довавьте еще пятен по-мокрому.
6. Тон самого темного места значительно светлее, чем глухой черный цвет. Старайтесь видимые темные места передавать более светлым тоном, это добавит больше воздуха в Вашу работу.

После завершения этого шага проверьте по списку или все нюансы акварельной техники соблюдены.

1. Переход контура домов мягкий по отношению к небу. Если нет, смягчите его выжатой кистью.
2.  Количество слоев краски не превышает 2. Если превышает, старайтесь больше не добавлять слой.
3. Края мест на поле, где была маска, должны быть мягкими. Если нет, смягчите их выжатой кистью.
4. Не более 4 пигментов в одном замесе. Сложно определить на глаз, но, если Вы помните, что замешали больше 4 пигментов, то старайтесь в будущем замешивать меньше цветов.
5. Дальний край дома должен быть мягче, чем ближний к зрителю. Если есть такой, спишите его сухой кистью.
6. Тени под козырьками крыш в один слой, прозрачные. Если они слишком глухие, влажной кистью выберите лишний пигмент. 
7. Рисунок домов четкий. Старайтесь сохранять линии рисунка и не заходите на него краской. Если краска немного зашла на край дома, например, или лодки, то ее необходимо выбрать влажной кистью.

После завершения этого шага проверьте по списку или все нюансы акварельной техники соблюдены.

1.  Количество слоев краски не превышает 3. Если превышает, старайтесь больше не добавлять слой.
2. Дальние цветки маков мягче, чем ближние к зрителю. Если нет, спишите их влажной кистью.
3. Минимальное достаточное кол-во деталей. Если их слишком много, влажной кистью обобщите этот участок картины. Например, много пятен на деревьях, пройдитесь местами влажной кистью и они размоются. 
4. Рисунок домов, забора, окон, ставней четкий. Старайтесь сохранять линии рисунка и не заходите на него краской. Если краска немного зашла на край дома, например, или лодки, то ее необходимо выбрать влажной кистью.
5. Тон самого темного места значительно светлее, чем глухой черный цвет. Старайтесь видимые темные места передавать более светлым тоном, это добавит больше воздуха в Вашу работу.

Перед началом просмотра видео-урока, посмотрите фотографию пейзажа (F4.jpg), чтобы знать как ее преобразовывать в картину. Посмотрите акварель - L4step3.jpg. 

1. Нанести рисунок на бумагу

Затем, сделайте предварительный рисунок карандашом. Для этого, во вложении можно найти jpg файл. L4bw.jpg - легкий контур картины, который можно распечатать на принтере на 200-граммовой акварельной бумаге. L4bwsharp.jpg - контрастный контур, который можно открыть на экране и, приложив сверху акварельную бумагу, перерисовать его карандашом.

После того, как контур успешно нанесен, можно начинать урок, предварительно подготовив указанные ранее художественные материалы. 

2. Нанести маскирующую жидкость на светлые пятна

Налить 1 мл маскирующей жидкости в отдельную емкость и разбавить ее пару каплями воды. Cинтетической кистью нанести маску на все яхты, канаты, крепость полностью, дома заднего плана (правый - только крышу), светлые стены домов переднего плана, блики на яхтах, блики на воде (см. фотографию картины - F4.jpg). Ждем высыхания маски и переходим к просмотру обучающего видео, выполняя все рекомендации в процессе просмотра.

После завершения этого шага проверьте по списку или все нюансы акварельной техники соблюдены.

1. Переход заднего плана мягкий по отношению к небу. Если нет, смягчите его выжатой кистью.
2.  Количество слоев краски не превышает 2. Если превышает, старайтесь больше не добавлять слой.
3. Не более 4 пигментов в одном замесе. Сложно определить на глаз, но, если Вы помните, что замешали больше 4 пигментов, то старайтесь в будущем замешивать меньше цветов.
4. Край домов слева соблюден четко по форме. Если нет, поправить за счет неба форму.
5. Минимальное достаточное кол-во деталей на заднем плане: деревья, кусты. Если их слишком много, влажной кистью обобщите этот участок картины. Например, много травинок, пройдитесь местами влажной кистью и они размоются. 

После завершения этого шага проверьте по списку или все нюансы акварельной техники соблюдены.

1.  Количество слоев краски не превышает 3. Если превышает, старайтесь больше не добавлять слой.
2. Вода прописана разноцветно по-мокрому в один заход. Если есть неточности в отражениях, аккуратно постарайтесь подправить. 
3. Минимальное достаточное кол-во деталей. Если их слишком много, влажной кистью обобщите этот участок картины. Например, много деревьев, пройдитесь местами влажной кистью и они размоются. Также важно, чтобы деревья не были слишком упорядочено написаны. 
4. Рисунок яхт и воды вокруг них четкий. Старайтесь сохранять линии рисунка и не заходите на него краской. Если краска немного зашла на край лодки, то ее необходимо выбрать влажной кистью.
5. Тон самого темного места значительно светлее, чем глухой черный цвет. Старайтесь видимые темные места передавать более светлым тоном, это добавит больше воздуха в Вашу работу.

После завершения этого шага проверьте по списку или все нюансы акварельной техники соблюдены.

1. Переход среднего плана яхт более мягкий по отношению к воде. Если нет, смягчите его выжатой кистью.
2.  Количество слоев краски не превышает 3. Если превышает, старайтесь больше не добавлять слой.
3. Светлые отражения под яхтами соответствуют их расположению. Если нет, выбрать лишнюю краску.
4. Дальний край среднего плана домов должен быть мягче, чем ближний к зрителю. Если есть такой, спишите его сухой кистью.
5. Минимальное достаточное кол-во деталей: волн, канатов и т.д. Если их слишком много, влажной кистью обобщите этот участок картины. Например, много травинок, пройдитесь местами влажной кистью и они размоются. 
6. Рисунок линий яхт переднего плана максимально точный и четкий. Старайтесь сохранять линии рисунка и не заходите на него краской. Если краска немного зашла на край дома, например лодки, то ее необходимо выбрать влажной кистью.
7. Тон самого темного места значительно светлее, чем глухой черный цвет. Старайтесь видимые темные места передавать более светлым тоном, это добавит больше воздуха в Вашу работу.

Перед началом просмотра видео-урока, посмотрите фотографию пейзажа (F11.jpg), чтобы знать как ее преобразовывать в картину. Посмотрите акварель - L11step3.jpg. 

1. Нанести рисунок на бумагу

Затем, сделайте предварительный рисунок карандашом. Для этого, во вложении можно найти jpg файл. L11bw.jpg - легкий контур картины, который можно распечатать на принтере на 200-граммовой акварельной бумаге. L11bwsharp.jpg - контрастный контур, который можно открыть на экране и, приложив сверху акварельную бумагу, перерисовать его карандашом.

После того, как контур успешно нанесен, можно начинать урок, предварительно подготовив указанные ранее художественные материалы. 

2. Нанести маскирующую жидкость на светлые пятна

Налить 1 мл маскирующей жидкости в отдельную емкость и разбавить ее пару каплями воды. Cинтетической кистью нанести маску на всю область церкви: купол, крыши, стены (см. фотографию картины - F11.jpg). Ждем высыхания маски и переходим к просмотру обучающего видео, выполняя все рекомендации в процессе просмотра.

После завершения этого шага проверьте по списку или все нюансы акварельной техники соблюдены.

1. Переход заднего плана гор максимально мягкий по отношению к небу. Если нет, смягчите его выжатой кистью.
2.  Количество слоев краски не превышает 2. Если превышает, старайтесь больше не добавлять слой.
3. Фоновый слой светлой черепицы максимально светлый и теплый. Если нет, можно выбрать большой кистью.
4. Края деревьев заднего плана мягкие. Если нет. спишите их сухой кистью.
5. Рисунок крыш и стены дома слева максимально сохранен. Старайтесь сохранять линии рисунка и не заходите на него краской. Если краска немного зашла на край дома, то ее необходимо выбрать влажной кистью.
6. Тон самого темного места значительно светлее, чем глухой черный цвет. Старайтесь видимые темные места передавать более светлым тоном, это добавит больше воздуха в Вашу работу.
7. Маска полностью стерта. Если нет, найдите, где еще маска и сотрите.

После завершения этого шага проверьте по списку или все нюансы акварельной техники соблюдены.

1. Количество слоев краски не превышает 3. Если превышает, старайтесь больше не добавлять слой.
2. Не более 4 пигментов в одном замесе. Сложно определить на глаз, но, если Вы помните, что замешали больше 4 пигментов, то старайтесь в будущем замешивать меньше цветов.
3. Дальний края крыш церкви и стен башни должны быть мягче, чем ближние. Если нет, спишите его сухой кистью.
4. Минимальное достаточное кол-во деталей на церкви. Если их слишком много, влажной кистью обобщите этот участок картины. Например, много деталей на крышах, пройдитесь местами влажной кистью и они размоются. 
5. Рисунок церкви максимально точный. Старайтесь сохранять линии рисунка и не заходите на него краской. Если краска немного зашла на край дома, например, или лодки, то ее необходимо выбрать влажной кистью.
6. Парафин нанесен в достаточном количестве. Посмотрите на крыши под углом, по блеску можно будет увидеть, где нанесен парафин. Если его слишком много, оставляем как есть и потом нужно будет корректировать.
7. Тон самого темного места значительно светлее, чем глухой черный цвет. Старайтесь видимые темные места передавать более светлым тоном, это добавит больше воздуха в Вашу работу.

После завершения этого шага проверьте по списку или все нюансы акварельной техники соблюдены.

1. Переход левой стены дома и заднего плана мягкий. Если нет, смягчите его выжатой кистью.
2.  Количество слоев краски не превышает 3. Если превышает, старайтесь больше не добавлять слой.
3. Дальний край крыш переднего плана должен быть мягче, чем ближний к зрителю. Если нет, спишите его сухой кистью.
4. Минимальное достаточное кол-во деталей черепицы на крышах. Если их слишком много, влажной кистью обобщите этот участок картины. Например, много разноцветных черепиц, пройдитесь местами влажной кистью и они размоются. 
5. Рисунок домов, крыш, окон четкий. Старайтесь сохранять линии рисунка и не заходите на него краской. Если краска немного зашла на край дома, например, или лодки, то ее необходимо выбрать влажной кистью.
6. Парафин нанесен в достаточном количестве и нет системных повторений. Если где-то слишком много парафина, добавьте немного мыла в краску на палитре и закрасьте поверх парафина. Смотрите, чтобы мыло не попало в краски в наборе. Если много системных повторений, размойте некоторые из них.
7. Тон левой стены должен быть не очень темный. Старайтесь видимые темные места передавать более светлым тоном, это добавит больше воздуха в Вашу работу. Тоже самое касается ближней падающей тени.