What you'll learn

Beherrschen und Anwenden der Grundlagen der Musiktheorie um Musik zu analysieren und zu komponieren.
Zusammenhang und Wirkung von Noten
Komposition von Akkordfolgen (Akkordprogression)

Course content

6 sections • 45 lectures • 2h 21m total length

Einführung1:29
Herzlich willkommen zu meinem Kurs über die Musiktheorie. Ich wünsche dir ganz viel Spaß und viel Erfolg mit deinen musikalischen Vorhaben.
Noten1:11
In dieser Lektion zeige ich dir wie man Noten schreibt.
Geschwindigkeit1:42
Wie wird die Geschwindigkeit in der Musik eingestellt und gemessen?
Notenlänge3:33
In dieser Lektion erkläre ich die verschiedenen Längen der Noten.
Triole1:31
Für die Auflockerung des Rhythmus werden oftmals Triolen verwendet. Wie sie funktionieren erkläre ich dir hier.
Artikulation0:49
Artikulation ist – wie in der Sprache – auch in der Musik möglich und wichtig. Die grundlegenden Artikulationsmöglichkeiten besprechen wir in dieser Lektion.
Pausen1:29
Zwischen die Töne gehören Pausen. Diese besprechen wir in dieser Lektion.
Analyse: Die Forelle4:06
In dieser Lektion analysieren wir gemeinsam das Lied "Die Forelle". Dabei wenden wir das bisher gelernte Wissen an.
Teste dein Wissen aus Abschnitt 1

Physikalischer Hintergrund3:57
Wie wird Schall erzeugt und übertragen? Für ein tiefes Verständnis von Musik ist dieses Wissen – meiner Meinung nach – unabdingbar.
Notennamen1:55
Notennamen werden zur formalen Beschreibung der Musik benötigt. Sie sind fundamentales Wissen für die folgenden Lektionen.
Kammerton1:04
Der Kammerton ist der Ton, mit welchem Instrumente gestimmt werden.
Notenschlüssel2:07
Verschiedene Notenschlüssel beschreiben verschiedene Notationsweisen in den Notenzeilen. Neben dem bekannten Violinschlüssel gibt es einige weitere Interessante Schlüssel.
Zeilenanfang, Zeilenende und Wiederholungen2:26
Das Zeilenende under -anfang geben die Rahmenbedingungen für ein Lied vor. Der Umgang damit wird in dieser Lektion gelehrt.
Analyse: House of the rising sun2:45
In dieser Lektion analysieren wir gemeinsam das Lied "The House Of The Rising Sun".
Teste dein Wissen aus Abschnitt 2

Vorzeichen8:54
Für die Erweiterung des Tonspektrums werden Vorzeichen verwendet. Sie senken oder heben die Tonhöhe.
Tonarten5:05
Tonarten sind eine Auswahl von Tönen aus dem Tonspektrum. Wie das geht, zeige ich in dieser Lektion.
Quintzirkel2:23
Der Quintzirkel ist ein einfach und mächtiges Werkzeug für den Umgang mit Tonarten, Vorzeichen und zur Komposition – auf Letzteres gehe ich erst in einer späteren Lektion ein.
Haupttonart0:38
Die Haupttonart gibt das harmonische Gerüst eines Liedes vor.
Analyse: Yesterday4:20
In dieser Lektion analysieren wir gemeinsam das Lied "Yesterday".
Teste dein Wissen aus Abschnitt 3

Intervalle5:27
Der Abstand der Tone zueinander wird Intervall genannt. Lerne in dieser Lektion die Verschiedenen Intervalle.
Transposition3:02
Die Verschiebung einer Melodie in der Tonhöhe wird Transposition genannt. Wie und warum das gemacht wird, erkläre ich dir in dieser Lektion.
Dreiklang4:01
Dreiklänge bilden die Grundlage der harmonischen Gestaltung.
Kadenz2:05
Eine Kadenz ist eine Abfolge von Dreiklängen. Erfahre hier, wie sie erstellt und angewendet werden.
Stimmungen von Akkordfolgen5:34
Diese Lektion hätte ich gern viel eher besessen. Sie zeigt auf, welche Stimmungen in Akkordfolgen transportiert werden.
Aufbrechen der Dreiklänge0:47
Die Noten der Dreiklänge müssen nicht gleichzeitig gespielt werden. Erfahre hier, welche Möglichkeiten zur Aufteilung es gibt.
Invertieren der Dreiklänge1:47
Das Umdrehen von Dreiklängen wird Investierung genannt. Erfahre in dieser Lektion, wie das funktioniert.
Septakkord0:50
Um Dreiklänge zu erweitern, interessanter zu machen und mit Spannung auszubauen kann die Erweiterung um den siebten Ton genutzt werden.
Weitere Tonarten3:30
Neben den weit bekannten Dur und Moll Tonarten gibt es eine Vielzahl an interessanten Tonarten.
Analyse: Comptine d'un autre été l'après-midi9:38
Teste dein Wissen aus Abschnitt 4

Swing1:37
Für eine interessante Gestaltung des Rhythmus kann Swing verwendet werden.
Synkope und Offbeat0:54
Auch Synkopen und Offbeat können für eine interessante rhythmische Gestaltung angewendet werden.
Tempobezeichnungen0:53
Die Tempobezeichnungen mit den dazugehörigen Geschwindigkeiten.
Melodieführung2:52
In dieser Lektion stelle ich dir Möglichkeiten zur Melodieführung vor.
Ostinato1:35
Das Ostinato beschreibt ein wiederkehrendes Element. Es kann rhythmischer oder harmonischer Natur sein.
Analyse: Moldau9:56
In dieser Lektion analysieren wir gemeinsam das Lied "Die Moldau".
Teste dein Wissen aus Abschnitt 5

Arbeiten mit dem Quintzirkel1:30
Mit dem Quintzirkel sind Kompositionen kindereinfach erstellbar.
Stufentheorie1:20
Die Stufentheorie ist ein Mittel zur beschreibenden Analyse von Harmonik.
Quintfallsequenz4:13
Die Quinfallsequenz ist eine mögliche Reihenfolge von Akkorden.
Akkord erweitern0:25
Für den Ausbau deiner Komposition kannst du die Erweiterung von Akkorden nutzen.
Verminderter Akkord0:55
Die Verminderung von Akkorden kann ebenso für den Ausbau deiner Kompositionen verwendet werden.
Suspended Akkord1:03
Suspendierte Akkorde stellen sind eine fortgeschrittene Möglichkeit der Akkordbildung dar.
Progression Map2:32
Mit Hilfe der Progression Map sind interessante Akkordfolgen einfach erstellbar.
Die große Progression Map4:52
In dieser Lektion erlernen wir mit der großen Progression Map umzugehen. Die Map gibt es ebenfalls als Download angefügt.
Stimmung8:48
Die Stimmung eines Instrumentes ist entscheidend für die Klangfarbe und das Zusammenspiel mit anderen Instrumenten. Erfahre in dieser Lektion was Stimmung genau bedeutet und worauf dabei zu achten ist.
Progression Map anwenden9:31
In dieser Übung komponieren wir gemeinsam mit der Progression Map.
Teste dein Wissen aus Abschnitt 6

Requirements

Beherrschung der deutschen Sprache

Description

Erlerne die ganze Musiktheorie um deine eigenen Kompositionen zu erschaffen, für bessere Noten im Musikunterricht und für ein tiefes Verständnis von Musik.

Kennst du das auch? Sehr oft fehlt beginnenden Produzenten das nötige musiktheoretische Werkzeug zur Entfaltung ihrer ganzen Kreativität. So können sie ihre Produktionen und Melodien nicht auf die nächste Stufe heben und stechen nicht aus der Masse heraus. Angehende Komponisten und Songwriter möchten geschlossene und zusammenhängende Musik schreiben. Sie haben allerdings Angst davor, langweilige Stücke zu komponieren. Oftmals können, auch bekannte Künstler, die gewünschten Emotionen nicht richtig über die Noten und lediglich über den Text transportieren. Ebenso erlebe ich häufig Schüler, welche ein Unverständnis für das eigentlich schöne und einfach Fach Musik haben. Insbesondere die Musiktheorie erscheint dabei als Hürde. Dazu haben Instrumentalschüler oftmals ein Unverständnis für die Musiktheorie – wodurch das Erlernen eines Instrumentes erschwert wird.

Ich habe persönlich mit all diesen Phasen langjährige Erfahrungen gesammelt. Zur Lösung dieser Herausforderungen habe ich diesen Kurs entwickelt. In diesem Musik Kurs bringe ich dir bei:

das Lesen und Schreiben von Noten, auch für komplette Neulinge,
der Einsatz von Vorzeichen, die Verwendung von Tonarten und die Arbeit mit dem Quintzirkel,
die Wirkung und Beschreibung von Intervallen und Kadenzen,
die Komposition von musikalischen Sequenzen und Akkordprogressionen,
Werkzeuge, welche die Grundlagen für Kompositionen bieten,
zusammengefasst: Die Musiktheorie.

Die Lektionen sind jeweils sehr kurz und einfach gehalten. Das Wissen wird am Ende eines jeden Kapitels angewendet und abgefragt. Die Lektionen können jederzeit angehalten, wiederholt und zu späterem Zeitpunkt fortgesetzt werden. Der Zugriff wird lebenslänglich gestattet. Viel Material ist für die Mitarbeit als Download verfügbar.

Who this course is for:

Für Schüler des Musikunterrichtes, für Anfänger als Komponist/Songwriter und Musikproduzenten
Alle Menschen, welche ihren musikalischen Horizont erweitern möchten
Für Schüler des Instrumentalunterrichts

What you'll learn

Explore related topics

Course content

Kapitel 1 - Ton für Ton8 lectures • 16min

Kapitel 2 - Noten und ihre Formalitäten6 lectures • 14min

Kapitel 3 - Vorzeichen: Die Töne zwischen den Tönen5 lectures • 21min

Kapitel 4 - Gleichzeitige Töne10 lectures • 37min

Kapitel 5 - Stilmittel6 lectures • 18min

Kapitel 6 - Akkordfolgen10 lectures • 35min

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