Fotografía Digital. Aprende con nosotros
4.5 (329 ratings)
Course Ratings are calculated from individual students’ ratings and a variety of other signals, like age of rating and reliability, to ensure that they reflect course quality fairly and accurately.
1,029 students enrolled

Fotografía Digital. Aprende con nosotros

Valorado como uno de los mejores cursos de fotografía digital por los estudiantes de esta plataforma. Clases prácticas.
4.5 (329 ratings)
Course Ratings are calculated from individual students’ ratings and a variety of other signals, like age of rating and reliability, to ensure that they reflect course quality fairly and accurately.
1,029 students enrolled
Created by Gabi Romano
Last updated 2/2019
Spanish
Spanish [Auto]
Current price: $55.99 Original price: $79.99 Discount: 30% off
5 hours left at this price!
30-Day Money-Back Guarantee
This course includes
  • 2 hours on-demand video
  • 2 downloadable resources
  • Full lifetime access
  • Access on mobile and TV
  • Assignments
  • Certificate of Completion
Training 5 or more people?

Get your team access to 4,000+ top Udemy courses anytime, anywhere.

Try Udemy for Business
What you'll learn
  • Aprenderás de una manera clara y sencilla cómo manejar tu cámara en el modo manual, así tendrás más seguridad para hacer uso de ella en cualquier situación.
  • Conocerás los principios básicos de la composición para que tus fotografías tengan "fondo" y "forma" y que tú seas capaz de ir creando tu propio estilo.
  • Este temario está probado de manera presencial, por lo que hemos tomado en cuenta todas las dudas que hay en las aulas para llevar los conocimientos de una manera clara y ordenada.
  • Te ofrecemos retroalimentación a tus prácticas, por lo que el contacto que ofrecemos en este curso es directo y enfocado a que tus fotografías lleguen a un nivel de calidad interesante.
  • Te daremos herramientas y referentes para que tu cultura visual pasa a otro nivel, así tus fotografías podrán ser cada vez mejores.
Requirements
  • Preferiblemente tener una cámara réflex digital o bien cualquier cámara que pueda trabajar en el modo manual.
Description

Este es un curso básico. En el que podrás obtener retroalimentación de tus prácticas en tu mismo idioma y de una manera constructiva.Un curso que te dará las herramientas necesarias para tomar fotografías de calidad y te ayudará a crecer tu acervo cultural en esta rama. Empezamos prácticamente desde cero, a pesar de ser un curso básico; al término del mismo podrás darte cuenta de tu gran avance. El factor diferenciador de este taller es que cada una de las lecciones tienen tips y recomendaciones de prácticas divertidas, didácticas y referentes visuales para ayudarte a desarrollar tu creatividad. Además podrás formar parte de una exposición colectiva en Andalucía )a reserva de la opinión del comisario de la exposición). Durante el curso hablaremos de composición, de los grandes maestros y también de fotógrafos contemporáneos. Aquí te proporcionamos las herramientas necesarias de una manera clara y concisa, para que descubras el potencial que tiene tu cámara fotográfica digital. Existen muchos cursos de fotografía muy buenos, muy largos y muy completos, pero este te lo explica todo de una manera que nos ha convertido en uno de los cursos mejor valorados por los estudiantes de esta plataforma y eso nos avala.  ¡Expresa tu creatividad y educa  tu ojo fotográfico!. ¿Empezamos?

Who this course is for:
  • Cualquier persona que disponga de una cámara con posibilidad de ponerla en modo manual.
  • Personas que no conozcan el uso de su cámara y quieran tener de manera ordenada los pasos para ir descubriendo el mundo de posibilidades.
Course content
Expand 15 lectures 01:57:39
+ Empezar aquí
15 lectures 01:57:39

Esta clase es el abrir de boca, poner las cosas en claro de lo que vas a poder alcanzar y sobre todo invitarte a que seas "gentil" contigo mismo cuando aprendas algo nuevo. Comenzamos.

Preview 04:03

Adéntrate a este mundo y haz tu propia descripción sobre la fotografía. No importa si has llegado aquí para aprender a usar tu cámara nueva (o aquella que ya tiene tiempo empolvándose) o si has llegado aquí porque quieres encontrar un lenguaje propio para comunicarte. Lo que importa es que has llegado y esto sólo ha hecho comenzar.

Preview 08:55

La velocidad, el diafragma y la ISO, son para cualquier persona que comienza a aprender fotografía, lo qué más puede confundir, pero yo te aseguro que si me escuchas con atención y realizas las prácticas que te sugiero en cada capítulo, será mucho más sencillo de lo que parece.

La velocidad de obturación
18:58

Ánimo. El diafragma es igual a nuestro ojo, ya te lo explico en el vídeo, si hay mucha luz ¿qué pasa con tu pupila? se cierra para protegerse de sol. Lo mismo con el diafragma de la cámara, podríamos cerrarlo porque al haber tanta luz, nos permite esto. Si poca luz ¿Qué pasa con nuestra pupila? se abre. Lo mismo, el diafragma tendremos que abrirlo para permitir que le entre más luz. ¿Por qué el número de f es MAYOR cuanto más pequeño es el diafragma? SENCILLO y hay una lógica para esto. El número de F es el número de veces en las que se divide el diafragma, es decir, si divido entre 11 personas mi pastel, que pasa con la rebanada de cada uno? es menor ¿verdad?. Lo mismo con mi diafragma. Si es un número 11, mi "agujero" por donde entra la luz también será menor. Aquí la lógica de por qué parece que estamos en el mundo al revés cuando hablamos de diafragmas en fotografía.  Disfruta con este vídeo y disfruta tu proceso.

El diafragma
10:58

Utilizar una velocidad u otra o un diafragma u otro tiene sus consecuencias. Igualmente pasa con este "comodín" que es la ISO. En el vídeo verás todos los detalles.

Acompáñame.

Sensibilidad - ISO
05:04

Este es un tema que pocas veces se toca en un curso de iniciación de la fotografía y es que puede "liarnos" pero yo confío ciegamente en que con estos ejemplos que te expongo queda muy claro a qué nos referimos con la medición de la luz. Y es que en cada apartado hemos hablado de usar una u otra velocidad. Y/O usar una u otra ISO o diafragma; pero no hemos hablado de qué es lo que está midiendo mi exposímetro exactamente.

Aquí te lo explico con lujo de detalle. Realiza una práctica y verás como todo toma sentido.

La medición de la luz
07:21

Cada uno compone (y descompone) como artista, pero siempre es interesante conocer las reglas para luego hacer con ellas lo que mejor nos parezca.

Acompáñame y crea tus propias reglas.

Reglas de composición
10:27

Que todo quede nítido... sí señor.

O al menos lo que nosotros queramos que quede nítido. Lo que ponemos en "foco" estamos advirtiendo al espectador que eso es lo importante para nosotros. Y ahí radica el mensaje.

El enfoque
07:53

¿Por dónde entra la luz a mi cámara? ¿Cómo veo? ¿Qué ángulo de visión tengo y por qué lo veo como lo veo?.

Aquí todos los detalles.

Los objetivos
10:15

La temperatura de color y su influencia en nuestras tomas.

Balance de blancos
07:25

La obsesión por tenerlo todo a la mayor calidad posible. Aquí te explico algo sobre eso.

Raw VS Jpg
06:47

Sobre la nitidez en nuestras tomas.

Aquí unos trucos sobre lograr más nitidez en tus tomas (si ese es tu objetivo).

Hagamos un recorrido juntos por este tema.

La nitidez
06:46

Aprender a leer más allá de lo que parece evidente.

El histograma
04:39

Un poco de psicología en la fotografía; de cómo influye el color en nuestras tomas.

El color en la fotografía
07:23

No es una despedida como tal, tenemos más cursos para ti y nos encantará que sigas tu proceso con nosotros.

¡Gracias por tu confianza!

Despedida
00:45
Estamos preparando junio 2019 una exposición colectiva en el Museo de Arte Contemporáneo José María Moreno Galván. Nos encantaría que tú también formaras parte de esta exposición. Envíanos foto de texturas interesantes aplicando cada uno de los conceptos que hemos visto en el curso. ¡Y sé parte!
¿Qué tal si formas parte de la siguiente exposición en el Museo Contemporáneo?
1 question