Teoria Musical: leitura rítmica, dinâmicas e articulações
What you'll learn
- Conceitos fundamentais sobre ritmo
- Andamentos: marcação metronômica
- Andamentos: termos em italino
- Pulsação: diferença entre ritmo e pulso
- Ligaduras de duração
- Usos do ponto de aumento
- Fórmulas de compasso
- Compasso simples
- Compasso composto
- Compasso alternado
- Compasso misto
- Compasso irregular
- Quiálteras de 3 notas (tercinas)
- Quiálteras de 5 notas (quintinas)
- Quiálteras de 7 notas (septinas)
- Terminologia musical
- Sinais de articulação
- Relações entre dinâmica, volume e intensidade
- Sinais de dinâmica: ppp-fff
- Sinais de dinâmica: crescendo e decrescendo
- Sinais de dinâmica: sfz, fz, fp
- Bateria de exercícios de solfejo rítmico
- Ditado rítmico
- Solfejo rítmico e dinâmico
Requirements
- Nenhum.
Description
No primeiro módulo desse curso de teoria, você terá acesso a 34 video aulas e textos exclusivos desenvolvidos pelo portal Cursos Online Para Músicos a partir da experiência de mais de 16 anos no ensino de música do compositor e Doutor em Música Bruno Ishisaki, especializado na formação e no aperfeiçoamento de habilidades de músicos profissionais.
Todo o material compreendido nesse módulo foi testado previamente em um curso piloto ministrado em 2020. Nesta primeira parte você terá acesso a um conteúdo abrangente e profundo relacionado à leitura rítmica, fórmulas de compasso, terminologia musical, articulações e sinais de dinâmica.
Para quem fizemos esse curso?
1) para músicos práticos: se você aprendeu a tocar de ouvido, é um músico autodidata ou um músico profissional sem formação de conservatório e sente que precisa fortalecer seus conhecimentos teóricos, esse curso é pra você.
2) para estudantes de música: se você estuda música na faculdade ou conservatório e necessita de um bom reforço teórico.
3) para candidatos a vestibular de música : se você está se preparando para o vestibular de música, esse curso te dará ferramentas e recursos valiosos.
4)para professores de arte: se você trabalha como professor de arte no ensino fundamental e médio, esse curso te dará repertório e conhecimentos para preparar aulas de música de qualidade.
Após finalizar este primeiro módulo, você adquirirá uma compreensão aprofundada da linguagem musical acerca do campo rítmico.
O curso pode ser complementado pelo módulo 2, cujo enfoque se dá nos tópicos relacionados a alturas, forma, textura e timbre.
Who this course is for:
- Músicos práticos
- Candidatos a vestibulares de música
- Músicos profissionais sem treinamento teórico
- Estudantes de música
- Professores de artes do ensino fundamental e médio.
Instructor
- 4.6 Instructor Rating
- 36 Reviews
- 148 Students
- 2 Courses
Compositor, cancionista, produtor, pesquisador e professor. Bacharel em Música (UNICAMP-2005), Especialista em Composição Musical (FMCG), Mestre em Processos Criativos (UNICAMP-2014) e Doutor em Música (UNICAMP-2020). Atua no ensino superior de música desde 2013. Tem mais de 40 peças de concerto estreadas em âmbito nacional e mais de 20 fonogramas lançados como produtor em plataformas de streaming. Atua como músico profissional desde 2003. Integro o coletivo Tempo-Câmara como instrumentista e compositor, a banda Senhor Shitake como vocalista e guitarrista e sou editor da revista ABATE. É professor titular da Faculdade de Música do Espírito Santo desde 2022. Atuou como professor colaborador na Escola de Comunicação e Artes da USP entre 2021 e 2022.