Studiozeit sparen - Erstelle ein Preset für Ableton Live

Ein wichtiger Aspekt für kurzfristige, vor allem aber auch für langfristige Übersicht in einem Projekt ist Farbgebung und Benennung. Diese Lektion zeigt, wie ihr Spuren erzeugen könne und gibt Beispiele für sinnvolle Namen. Außerdem lernt ihr, wie euch ein individueller Farbcode für die Ordnung von Spuren und anderen Elemente hilft, und wir ordnen unsere Kanäle.

Für mehr Kontrolle bei der Lautstärkeregelung und gemeinsame Effektierung von mehrere Kanälen bietet Ableton Live das "Gruppieren"-Feature. Zusätzliche erhaltet ihr so etwas mehr Platz und Überblick auf dem Bildschirm. Diese Lektion zeigt, wie und was gruppiert werden kann und welche weiteren Vorteile Gruppen bringen.

Manchmal sind Gruppen nicht das Mittel der Wahl, um Kanäle zu bündeln, oder bestimmte Signale sollen wiederverwendet werden. Passiert das in mehreren Projekten ähnlich, oder benutzt ihr auch andere DAWs, die nicht über das "Gruppieren"-Feature verfügen, ist auch diese Methode ein Fall für unser Preset. Die Lektion zeigt, wie ein Routing vorbereitet werden kann.

Eine einheitliche Verwendung der Return-Kanäle hilft, sich schnell in älteren Projekten zurecht zu finden. Welche Effekte häufig auf Return-Kanälen zu finden sind und wie sie in das Preset schon eingefügt werden können, zeigt diese Lektion.

In viele Phasen der Produktion sind Referenz-Stücke hilfreich. Dafür sollte zumindest schon ein Kanal bereit gehalten werden, vielleicht kann hier auch schon eine Sammlung entsprechender Stücke entstehen.

Für Produzenten elektronischer Musik sind manche, genretypischen Elemente, meistens Beat-Patterns, vorab bekannt. Solche typischen Clips können auch "blind" schon vorab eingefügt werden!

Die Wahl, ob und welche Plugins bereits in unser Preset eingefügt werden sollen, erfordert gründliche Überlegung. Weniger Plugins sparen weniger Zeit, mehr Plugins schränken euch möglicherweise ein oder verführen, immer die gleiche Konstellation zu nutzen. Die Lektion hilft bei der Entscheidungsfindung.

Auch Drittanbieter-Plugins können häufig schon vorab eingebaut werden, sowohl als Macro-gesteuertes Gerät oder Effekt oder in unser Routing. Als Beispiel wird in dieser Lektion die Drumrack-Alternative Battery eingefügt, um beide Methoden beispielhaft zu zeigen.

In manchen Musikrichtung kann Side-Chaining eine Rolle spielen, entweder, um den Master-Pegel besser zu kontrollieren, oder um bestimmten Sound einen dynamischen Verlauf, wie z. B. im French House, zu geben. Diese Lektion zeigt, wie die u. U. nötigen "Ghost"-Signale schon vorbereitet werden können. 

Am Ende steht wie häufig in der EDV das Speichern. Welche Optionen sinnvoll sind und wie auch mehrere Livesets gespeichert werden, zeigt diese Lektion.

In dieser Lektion gibt es noch ein paar Tipps, z. B., wie wir "nicht blind" ein leeres Preset erstellen können. Besonders Einsteigern hilft diese Technik, um ein funktionierendes Template zu bauen.

Beispiel 1: Dieses kurze Beispiel ist eine mögliche Variante für das Szenario "Band aufnehmen" oder "Bandaufnahme abmischen". 

Beispiel 2: Dieses kurze Beispiel zeigt ein paar typische Einstellungen für Produzenten von elektronischer Musik.

Und damit geht der Kurs auch schon zu Ende. Ich hoffe, ihr könnt die vorgestellten Techniken und Informationen nutzen und euch ein Preset oder Template basteln, um Studio-Zeit zu sparen!

Falls Fragen oder Anmerkungen vorhanden sind, schreibt mich gerne an oder nutzt die Q&A-Funktion hier auf udemy, damit auch die anderen Teilnehmer von der Antwort oder der Diskussion profitieren können!

Ich freue mich, euch im nächsten Kurs wieder begrüßen zu können! Viel Spaß beim Musik machen!

Marc "Selec" Zimmermann