Stimmumfang erweitern: Mixvoice, Brust- & Kopfstimme, Twang

Üben ist der Schlüssel, um höhere Töne und tiefere Töne mit Leichtigkeit und ohne Anstrengung zu singen.

In die Tiefe:

Vokalglissando“

• Ziel: Erreichen tieferer Töne durch kontrolliertes Gleiten.

• Übung: Beginne auf einem mittleren Ton und gleite auf einem Vokal wie „ah“ oder „oo“ langsam nach unten. Versuche, so tief wie möglich zu gehen, während du die Kontrolle über den Ton behältst.

• Variation: Wechsle die Vokale und teste unterschiedliche Resonanzräume.

Mein geheimtipp "die kauende Hochlandkuh"

• Übung: mache große kauende, kreisförmige Bewegungen und ein mmmm summend dazu. Gehe dazu ein Glissando nach unten. Möglichst kleine Abstände. Gehe nur soweit bis es langsam unangenehm wird. Es darf. nicht weh tun und nicht übermäßig anstrengend sein. Nicht mit Gewalt nach unten drücken!!- Wiederhole die Übung mehrmals und du wirst nacheiniger Zeit fesstellen das du tiefer runter kommst.

Übungen für die Höhe (Anfänger bis leicht fortgeschritten).  Soundfiles zum üben anbei.

1.Lip-Rolls oder BRR mit Kopfdrehen nach oben bringen.- durch das Kopfdrehen bleibt die Verspannung aus

Ziel: Lockerung der Stimmbänder und Erreichen höherer Töne ohne Spannung.

Übung: Schließe die Lippen leicht und lasse sie beim Ausatmen flattern, während du einen Ton singst. Beginne in einer bequemen Lage und gleite langsam zu höheren Tönen. Achte darauf, dass der Kiefer entspannt bleibt und du ohne Druck singst.

2.Kombination aus Technik und Entspannung

• Gähn-Ton-Übung: Ahme das Gefühl eines Gähnens nach, während du singst. Das entspannt den Kehlkopf und öffnet den Rachenraum.

• Leicht und entspannt bleiben: Vermeide Druck im Hals oder Kehlkopf. Stelle dir vor, die hohen Töne „fließen“ nach oben, statt sie „hochzudrücken“.

3. Zischende „S“-Laute für Atemstütze und Abspannen

Warum „S“-Laute helfen:

• Sie trainieren die Atemkontrolle und stärken die Muskulatur, die für die Atemstütze wichtig ist.

• Die Kontrolle über den Luftstrom verbessert das „Abspannen“, d. h. das Loslassen von Spannung nach der Tonproduktion.

Übung mit zischendem „S“:

1. Atmung vorbereiten:

• • Atme tief in den Bauch ein (keine Bewegung in den Schultern).

  • Spüre, wie sich der Bauch und die Flanken weiten.

1. Zischlaute erzeugen:

• • Atme langsam und kontrolliert mit einem zischenden „Sssssss“ aus.

  • Halte den Luftstrom gleichmäßig, ohne dass er stockt oder zu stark wird.

  • Spüre, wie deine Bauchmuskeln und das Zwerchfell arbeiten, um die Luft zu kontrollieren.

1. Dauer verlängern:

• • Steigere schrittweise die Dauer des „S“, bis du einen stabilen und kontrollierten Luftfluss für 15–20 Sekunden halten kannst.

  • Achte darauf, dass der Klang gleichmäßig bleibt.

1. Verbindung zur Stütze:

• • Versuche, beim Zischen ein Gefühl von Spannung und Kontrolle im Bauch zu spüren, ohne die Kehle anzustrengen.

  • Übertrage dieses Gefühl später auf das Singen hoher Töne, um die Stütze zu aktivieren.

1. Abspannen üben:

• • Am Ende der Übung entspannst du bewusst die Bauchmuskulatur und atmest locker ein. Dies hilft dir, nach hohen Passagen nicht zu „verkrampfen“, sondern loszulassen.

4. „Mmm“ für den Stimmsitz finden und Übergang in die Höhe

Warum „Mmm“ hilfreich ist:

• Der geschlossene Klang des „Mmm“ bringt den Ton automatisch nach vorne in den sogenannten „Stimmsitz“ (Resonanzräume im Gesicht und Kopf).

• Es fördert eine sanfte Verbindung zwischen Brust- und Kopfstimme und hilft, den Klang zu platzieren.

• Der Wechsel zu „A“ öffnet den Klang, ohne die Resonanz zu verlieren, und ermöglicht das freie Singen hoher Töne.

Übung: „Mmm“ zu „A“ in die Höhe

1. Vorbereitung:

• • Beginne mit einer entspannten Haltung und tiefer Bauchatmung.

  • Spüre, wie der Ton beim „Mmm“ vibriert – idealerweise in den Lippen, der Nase oder im Stirnbereich.

1. „Mmm“ singen:

• • Singe ein „Mmm“ auf einer bequemen Tonhöhe. Der Ton sollte weich und resonant sein, ohne Druck.

  • Achte darauf, dass die Vibrationen „nach vorne“ im Gesicht spürbar sind, wie ein leichtes Kribbeln.

1. Übergang zu „A“:

• • Öffne deinen Mund langsam von „Mmm“ zu einem hellen „A“ (wie in „Ah“), ohne die Position des Klangs zu verlieren.

  • Stell dir vor, der Klang bleibt in der gleichen Resonanz „vorne“, auch wenn der Mund sich öffnet.

  • Wiederhole dies, während du langsam in höhere Tonlagen gehst.

1. Sirenen oder Skalen:

• • Singe mit „Mmm“ und wechsle dann zu „A“, während du eine Sirene (Gleiten von tief nach hoch) oder eine Tonleiter singst.

  • Konzentriere dich darauf, den Stimmsitz zu behalten, besonders in den hohen Tönen.

Vorteile der „UHU“-Übung mit Strohhalm

• Entspannt den Kehlkopf: Der Strohhalm verhindert, dass du Töne presst.

• Fördert Atemstütze: Durch den Widerstand wird der Luftstrom kontrolliert.

• Effizientes Training: Hilft bei der Stabilisierung der hohen Töne und der Entwicklung der Kopfstimme.

Tipp: Diese Übung hilft, die Stimme auf sanfte Weise in höhere Lagen zu führen.Die „UHU“-Übung mit einem Strohhalm kombiniert die Vorteile der traditionellen UHU-Übung mit der Technik des SOVT (Semi-Occluded Vocal Tract). Dabei wird der Luftfluss teilweise eingeschränkt, was die Stimmbänder schont und die Resonanzräume optimal nutzt. Hier ist, wie du die Übung machen kannst:

Anleitung: „UHU“ mit Strohhalm

1. Material:

• • Verwende einen dünnen Strohhalm (ideal: Durchmesser ca. 0,5 cm). Falls dir das zu schwer ist, starte mit einem breiteren Strohhalm.

1. Haltung und Atmung:

• • Setze dich oder stehe aufrecht, mit entspannten Schultern.

  • Atme tief in den Bauch ein, ohne die Schultern zu heben.

1. Grundübung mit dem Strohhalm:

• • Halte den Strohhalm locker mit den Lippen fest.

  • Singe den Laut „UHU“ durch den Strohhalm hindurch. Du solltest spüren, wie der Luftdruck gegen den Widerstand des Strohhalms arbeitet.

  • Beginne mit einer mittleren Tonlage und bewege dich langsam auf und ab, als würdest du eine Sirene imitieren.

1. Übergang zu höheren Tönen:

• • Steigere die Tonhöhe sanft und kontrolliert. Achte darauf, dass der Ton leicht und entspannt bleibt.

  • Beim Übergang in die höheren Lagen spüre, wie die Resonanz mehr in den Kopf wandert. Der Strohhalm hilft dir dabei, den Klang „nach vorne“ zu bringen.

1. Variationen und Fortschritt:

• • Gleitend: Gleite mit „UHU“ aufsteigend und absteigend durch verschiedene Tonhöhen.

  • Skalierend: Singe eine Tonleiter (z. B. C-D-E-F-G) und wiederhole sie in immer höheren Tonlagen.

  • Wasser-Variante (optional): Tauche den Strohhalm in ein Glas Wasser und singe „UHU“. Die Blasen zeigen, ob dein Luftstrom konstant ist.

1. Kombination mit offener Stimme:

• • Nach ein paar Durchgängen durch den Strohhalm, wiederhole die Übung ohne Strohhalm, um den gleichen entspannten Luftfluss zu spüren.

Dranbleiben- Denk wie ein Sportler: regelmäßiges Training ist der Schlüssel zum Erfolg!

Tipps für deinen Song

1. Bruststimme

Was ist die Bruststimme? Die Bruststimme ist die Stimme, die du in deinem tieferen Register nutzt, oft beim Sprechen oder beim Singen von tiefen Noten. Sie ist durch einen vollendeten, kräftigen Klang gekennzeichnet und wird erzeugt, wenn die Stimmbänder relativ fest zusammenarbeiten und sich stärker aneinanderreihen.

Wie fühlt es sich an? Wenn du in der Bruststimme singst, spürst du oft eine Vibration in deiner Brust oder deinem Brustkorb. Die Stimme klingt voll und kraftvoll, und du kannst oft mehr Lautstärke erzeugen.

Wann solltest du sie verwenden? Die Bruststimme eignet sich besonders gut für tiefe, kraftvolle Noten und bei Liedern, die eine starke und energetische Ausdrucksweise erfordern.

2. Kopfstimme

Was ist die Kopfstimme? Die Kopfstimme, manchmal auch als „Falsett“ bezeichnet, ist die Stimme, die du in höheren Registern nutzt. Sie entsteht, wenn die Stimmbänder nicht so fest zusammenhalten und sich eher öffnen, wodurch der Ton dünner und leichter wird. Der Klang fühlt sich an, auch wenn er „in deinem Kopf“ oder „in deinem Gesicht“ resoniert.

Wie fühlt es sich an? Wenn du in der Kopfstimme singst, kannst du oft eine leichte Vibration im Kopf oder in den oberen Bereichen deines Körpers spüren. Die Stimme klingt oft klar und schwebend, mit weniger Volumen im Vergleich zur Bruststimme.

Wann solltest du sie verwenden? Die Kopfstimme ist ideal für hohe Noten oder für Passagen in Liedern, die eine sanfte, luftige Qualität erfordern. Sie wird häufig in Balladen oder hohen Melodien verwendet.

3. Mixstimme

Was ist die Mixstimme? Die Mixstimme ist eine Mischung aus Bruststimme und Kopfstimme. Sie verbindet die Kraft der Bruststimme mit der Leichtigkeit der Kopfstimme, um einen nahtlosen Übergang zwischen verschiedenen Tonhöhen zu ermöglichen. Diese Technik ermöglicht es dir, sowohl in tiefen als auch in hohen Registern kraftvoll und klar zu singen, ohne plötzliche Veränderungen im Klang.

Wie fühlt es sich an? Beim Singen in der Mixstimme spürst du eine gleichmäßige Vibration im ganzen Körper, oft im Bereich der Brust und des Kopfes. Die Stimme klingt kraftvoll und voll, aber auch leicht und flexibel. Der Übergang zwischen den verschiedenen Registern sollte weich und ohne merkbare Brüche sein.

Wann solltest du sie verwenden? Die Mixstimme ist besonders nützlich, wenn du Songs mit großen Tonumfangsbereichen singst, wo ein nahtloser Übergang zwischen tiefen und hohen Noten erforderlich ist. Sie hilft, die Stimme zu stabilisieren und zu verhindern, dass sie bei hohen Noten zu dünn oder bei tiefen Noten zu rau wird.

Zusammenfassung

• Bruststimme: Voll und kraftvoll, ideal für tiefe Noten. Spürbar in der Brust.

• Kopfstimme: Leicht und schwebend, ideal für hohe Noten. Spürbar im Kopfbereich.

• Mixstimme: Kombination aus Brust- und Kopfstimme, ermöglicht einen nahtlosen Übergang zwischen tiefen und hohen Noten.

Übung Brust und Kopsstimme im Wechsel

• Na-II-NA ohne Druck nach oben kommen

• U nach unten und oben - Kiefer hängen lassen, Mund öffnen

Erste Übung Kopfstimme

Spielerisch: Spielerisch, finde deine Kopfsstimme

Beginne mit Tierlauten, Fantasiestimmen probiere dich aus! Vokale nutzen wie "U" oder "I" Ton lang halten. Probiere Übungen mit Tönen die funktionieren, ohne Druck. Erst herantasten dann Tonumfang erweitern, versuche verschiedene Vokale auf Tönen oder Melodien. Versuche noch keinen Song zu performen, das macht unnötig Druck.

„Ng“-Übung

Ziel: Förderung der Resonanz und Verstärkung der Kopfstimme.

Übung:

• Durchführung: Singe den Laut „ng“ (wie bei „sing“) auf einer Tonleiter oder einer kurzen Melodie, wobei du in deiner Kopfstimme bleibst.

• Fokus: Spüre die Vibration im Nasen- und Stirnbereich und halte den Ton leicht und klar.

Variation: Wechsle von „ng“ zu einem Vokal, z.B. „ng-ah“, und achte darauf, die Resonanz beizubehalten.

Bruststimme

Übung:

rufe ein kräftiges "EY", spüre die Resonanz im Brustraum. Lege dafür deine Hand auf die Brust. Versuche ein paar mal zu rufen. Singe dann auf die Melodie (Video) "EYEYEYEY" lege hierfür deine Hand auf den Brustbereich. In den tiefern Tonbereichen spürst du eine Vibration. Diese spürst du immer nur in der Brusstimme.

Bescheibung als PDF im Infomaterial- sowie Soundfile

1.Übung: Langes „S“ für Atemfluss. Atemkontrolle als Grundlage

1. Atme tief ein, stütze die Atmung mit dem Zwerchfell.

2. Zische ein gleichmäßiges „Sssss“, beginnend leise, dann allmählich lauter, und wieder leiser werdend.

3. Ziel: Kontrolliere die Lautstärke, ohne den Atemfluss zu unterbrechen.

2.„Messa di Voce“ (Dynamikkontrolle):

• Ziel: Entwicklung der Fähigkeit, einen Ton allmählich von leise zu laut und wieder zurück zu singen.

• Übung:

1. 1. Beginne mit einem mittleren Ton auf einem Vokal wie „ah“.

   2. Singe den Ton zunächst sehr leise und verstärke die Lautstärke allmählich, bis du laut singst, dann verringere die Lautstärke wieder.

   3. Achte darauf, die Qualität des Tons beizubehalten, während du die Lautstärke änderst.

• Tipp: Diese Übung hilft dir, sowohl die Lautstärke zu erhöhen als auch die Kontrolle über die Dynamik zu verbessern.

4. Lautstärke innerhalb einer Phrase

Übung: Text oder Melodie

1. Wähle eine Phrase aus einem Lied oder eine einfache Melodie.

2. Singe sie mit unterschiedlichen Dynamiken:

• • Beginne leise und werde am Ende laut.

  • Oder beginne laut und werde leise.

1. Beispiel: Singe „Alle meine Entchen“ zunächst mit einem Crescendo und dann mit einem Decrescendo.

+ Atemstütze und Lautstärke

Übung: Lautstärke mit Stütze

1. Singe eine Phrase oder Tonfolge laut, während du bewusst die Stütze aktivierst (aus dem Bauch und den Flanken).

2. Wiederhole die Phrase leise, aber mit derselben Atemstütze.

3. Ziel: Kontrolle über die Lautstärke, ohne dass der Klang dünn oder angestrengt wird.

Passaggio:

• Definition: Das Passaggio bezieht sich auf den Übergangsbereich oder die „Brücke“ zwischen den verschiedenen Stimmregistern, insbesondere zwischen der Brust- und Kopfstimme. Im klassischen Gesang gibt es in der Regel zwei Hauptpassaggi: den ersten Passaggio, der den Übergang von der Bruststimme zur Mittelstimme markiert, und den zweiten Passaggio, der den Übergang von der Mittelstimme zur Kopfstimme markiert.

• Herausforderung: Der Passaggio-Bereich kann schwierig zu bewältigen sein, da hier die Stimme oft dazu neigt, instabil zu werden, zu brechen oder an Klangqualität zu verlieren, wenn nicht richtig trainiert. Sänger müssen lernen, diesen Übergang nahtlos zu gestalten, um eine gleichmäßige Klangqualität über alle Register hinweg zu erhalten.

• Ziel: Ein glatter, nahtloser Übergang zwischen den Registern ohne hörbaren Bruch oder Spannungsverlust.

Mischstimme (Mixvoice):

• Definition: Die Mischstimme ist eine Technik oder Stimmqualität, bei der Brust- und Kopfstimme miteinander verschmolzen werden, um eine ausgewogene und stabile Klangfarbe zu erzeugen. In der Mischstimme werden Elemente sowohl der Bruststimme als auch der Kopfstimme genutzt, um die Vorteile beider Register zu kombinieren.

• Nutzen: Die Mischstimme ermöglicht es Sängern, hohe Töne zu singen, ohne in eine reine Kopfstimme wechseln zu müssen, was oft als schwächer empfunden wird. Gleichzeitig hilft sie dabei, die Kraft und Resonanz der Bruststimme auch in höheren Tonlagen zu bewahren.

• Ziel: Eine kräftige, resonante und gleichmäßige Klangfarbe, die sowohl in der unteren als auch in der oberen Stimmlage erhalten bleibt.

Viele der Übungen, die für das Training der Mischstimme verwendet werden, können auch dazu beitragen, den Passaggio-Bereich zu stabilisieren. Das Verständnis und die Beherrschung beider Konzepte sind entscheidend für eine flexible und ausdrucksstarke Gesangstechnik.

„Mum-Mum-Mum“ in verschiedenen Registern

Ziel: Stärkung der Stimme im Übergangsbereich.

Übung:

• Durchführung: Singe „mum-mum-mum“ auf einer Tonleiter, beginnend in der Bruststimme und hinauf in die Kopfstimme.

• Fokus: Halte den Ton weich und resonant, ohne Druck oder Spannung im Kehlkopf.

Variation: Verwende andere geschlossene Vokale wie „mom“ oder „me“ für die Übung.

Strohhalm-Übung (Semi-Occluded Vocal Tract)

Ziel: Druckkontrolle und sanfte Übergänge im Passaggio.

Übung:

• Durchführung: Singe durch einen Strohhalm eine Tonleiter, beginnend in der Bruststimme und übergehend in die Kopfstimme.

• Fokus: Halte den Luftstrom gleichmäßig und spüre, wie sich der Druck im Passaggio anpasst.

Misschstimme & Passagio

„Slide“-Übung (Glissando)

Ziel: Nahtlose Verbindung zwischen Brust- und Kopfstimme.

Übung:

• Durchführung: Singe ein langsames Glissando (ein gleitender Ton) von einem tiefen zu einem hohen Ton, beginnend in der Bruststimme und übergehend in die Kopfstimme.

• Fokus: Versuche, den Übergang glatt und unhörbar zu machen, ohne dass die Stimme bricht oder die Klangfarbe sich drastisch ändert.

Variation: Führe das Glissando in unterschiedlichen Tonhöhen und Geschwindigkeiten durch.