What you'll learn
- Comprensión de la síntesis Sustractiva y Frecuencia Modulada
- Creación de tus propios sonidos
- Uso avanzado de moduladores
- Análisis de las partes que componen los sonidos
- Herramientas avanzadas para mejorar tu flujo de trabajo
- Dominio de Operator y Analog
- Creación de sets de baterías completos en Analog y Operator
Requirements
- Cargar instrumentos y moverse por la interfaz de Ableton de manera básica
- Conocer las funciones básicas de un ecualizador, compresor y efectos de tiempo.
- Es recomendable -aunque no necesario- una tarjeta de sonido y unos altavoces de audio
- El curso está impartido con una versión de Ableton 11.1.5.
- Es recomendable un teclado maestro
- Un ratón preferiblemente con rueda.
Description
Aprende a manejar Analog y Operator. Conoce qué función tiene cada uno de las secciones de un sintetizador y diviértete construyendo sonidos que podrás utilizar en tus creaciones.
Esta es la primera parte de los dos cursos que tengo programados. En este primer curso dedicado a la Síntesis sustractiva y FM, hablaremos de las principales formas de Onda que podemos usar para hacer síntesis. Después aprenderemos conceptos muy básicos como la amplitud, la frecuencia y la fase de una onda básica llamada senoidal.
Estudiaremos los moduladores tipo envolvente y LFO, asi como el resto de moduladores que nos sirven para humanizar nuestras interpretaciones, como el Key, el Velocity o la rueda de Modwheel.
Una vez que tengamos claros todos los conceptos pasaremos a construir sonidos básicos tipo Bass, Leads, Pads, Risers, para finalmente acabar construyendo un set de Batería completo, tanto en Analog como en Operator.
Veremos la forma de que esas baterías suenen de manera realista. No sólo es construir un buen sonido, sino que también hay que meterse en la mente de una músico de batería para saber qué técnicas utiliza e intentar imitarlas para dotar de mayor realismo a nuestras composiciones.
En la última parte de este primer curso construiremos con Operator sonidos con técnicas de creación avanzadas. Bajos con mucho movimiento, bajos por capas y subgraves, ayudados por el enorme potencial que nos ofrece el sistema de cadenas de audio en Ableton Live 11.
Para finalizar he incluído unos cuantos anexos de herramientas de Live, que nos van a permitir entender conceptos muy relacionados con las síntesis.
Who this course is for:
- Estudiantes que quieran producir sus propios temas
- Músicos que quieren dar un salto a los sintetizadores de Live y ya han manejado otros DAWS
- Autodidactas que quieran afianzar conceptos
- Diseñadores de sonido. Sound Designers
- Personas que les encanta conocer qué hace exactamente cada botón de un sintetizador
- Personas que desean construir sus propios presets en un sintetizador
Instructor
![Javier Jiménez](data:image/svg+xml,%3Csvg xmlns="http://www.w3.org/2000/svg" viewBox="0 0 64 64"%3E%3C/svg%3E){kind=avatar}
- 4.5 Instructor Rating
- 9 Reviews
- 51 Students
- 2 Courses
A los 12 años cogí mi primera guitarra y no la solté hasta los 30 años, momento en que decidí parar de viajar por toda España dando conciertos con artistas de cierto renombre. Mi inquietud musical me llevó a montar mi estudio de grabación donde fui productor musical de muchas bandas. De nuevo mi inquietud me hizo ver que quería concentrarme en mi propia música, momento en que fundé mi estudio de composición de música para cine y videojuegos.
He compuesto música para anuncios, para documentales, para museos, para cine, para videojuegos, recibiendo algunos premios por ello, como la reciente Biznaga de Plata en el festival de Málaga 2022.
Actualmente compagino mis labores de docencia en la única escuela de España certificada por Image Line, con el desarrollo de música para peliculas y videojuegos.