"Русские Мандалы" - Русская роспись Хохлома для начинающих

Рассказ о зарождении, об истоках Хохломской росписи через века до нынешнего производства.

Какие краски, кисти, бумагу рекомендуется использовать для обучения росписи Хохлома. Рекомендации по подготовке краски к работе, а также как приготовить золотой фон для композиции "Пряник".

Перед росписью краску необходимо приготовить, добиться нужной консистенции. Как это сделать и как набирать краску на кисточку - рассказано в этой лекции.

Правильная постановка руки очень важна и важно ухватить эту позицию с самого начала, чтобы в дальнейшем не пришлось переучиваться. Техника росписи выработана мастерами на протяжении веков, передавалась от мастера к ученику и обеспечивает точность линий, виртуозность изгибов и скорость письма.

Первый базовый элемент - "Капля".

Второй базовый элемент - "Осочка"

Третий базовый элемент - "Усик" или "Завиток"

Четвертый базовый элемент - "Травка"

Пятый базовый элемент - "Стебелёк" или "Линия подводки"

Заключительные рекомендации по изучению и практике базовых элементов.

Теперь мы соберем все 5 базовых элемента вместе с "кустик". Это, пожалуйста, самая распространенная комбинация элементов в Хохломской Верховой росписи. Кустиками пестрят все Хохломские травные орнаменты.

Не поленитесь, уделите особое внимание наброску. Ведь именно на этом этапе вы сформируете структуру вашего будущего "Пряника" на черновике и затем эту структуру перенесете на чистовик. Как говорится, 80% вложенного времени на подготовку обеспечивают успех 20% вложенных времени и усилий исполнения.

Рисуйте, стирайте и рисуйте заново элементы, двигайте их, располагайте наиболее гармонично. Полезно отойти от листа с наброском на 1-2 м и посмотреть на рисунок в дистанции. Или сфотографируйте свой набросок и посмотрите фото - любые изъяны сразу бросаются в глаза на фотографии, потому что глаз не отвлекается на окружающие предметы. Важно добиться гармоничного визуального восприятия, чтобы ни один элемент не "вываливался" из композиции, не резал глаз.

Как только ваша композиция будет готова в карандаше, вам не составит труда расписать ее в краске.

Начинает работу на композицией в краске. Начинаем всегда с более светлого тона краски, чтобы не "перечернить" с самого начала. Стараемся не "прыгать"между красным и черным, а нанести сначала элементы одним цветом, а потом дополнять другим. Могут быть исключения, но это общее правило. В данном случае мы сразу заполним центральную часть, чтобы она высохла, мы расположили удобно руку и могли заняться краями композиции.

Дополняем композицию элементами черного цвета.

Украшающие, дополнительные элементы в росписи называются "разживка". Мы "разживляем", "оживляем" нашу роспись, делаем ее более красивой и затейливой. Это последний этап росписи.

На примере выполненного нами "Пряника" я расскажу, какой смысл вкладывали древние мастера с выполняемые травные орнаменты. Существует много мнений и теорий, правда ли существовал древний славянский символизм, берущий корни в язычестве, или это выдумка более поздних веков, а может быть даже и советских времен. Я не могу утверждать ни одно, ни другое. Я лишь делюсь тем, что публикуют искусствоведы, этнографы, а также рассказывали сами мастера-хохломичи, а им рассказывали их отцы-мастера и деды-мастера, выводя на коленке роспись и давая пояснения смысла каждого завитка. Потому что ремесленное мастерство передавалось от мастера-учителя к ученику и ни как иначе. А чаще всего росписью занималась вся семья и умение и знания переходили от родителей к детям и внукам.

Подводим итоги. Я говорю вам "до свидания", но не прощаюсь. Надеюсь увидеться с вами в моих следующих курсах! До новых встреч!