
コースの方向性について解説を行います。
コースにおける「ベース」について解説を行います。
なぜベースを打ち込むのかについて解説を行います。
コースで得られる知識と得られない知識について解説を行います。
コースに適している人と適していない人について解説を行います。
このセクションの概要です。
コース内で使用する音名について解説を行います。
オクターブについて解説を行います。
音符・小節・拍子・拍について解説を行います。
8ビートと16ビートについて解説を行います。
強拍と弱拍について解説を行います。
オモテ拍とウラ拍について解説を行います。
ルートと転回形について解説を行います。
度数について解説を行います。
コードの構造について解説を行います。
クロマチックスケールとダイアトニックスケールについて解説を行います。
キーとスケールの関係性について解説を行います。
このセクションの概要です。
ベースとは何なのかについて解説を行います。
ベースとギターの違いについて解説を行います。
解説にて使用するベース音源について解説を行います。
MODO BASSの基本的な使い方について解説を行います。
ベースの種類について解説を行います。
ベースの構造について解説を行います。
エレキベースの種類について解説を行います。
パッシブベースとアクティブベースについて解説を行います。
ベースのチューニングについて解説を行います。
ベースの弾き方について解説を行います。
ベースの奏法について解説を行います。
このセクションの概要です。
ベースの奏法である「ハンマリング・プリング」を再現する方法について解説を行います。
ベースの奏法である「ハンマリング・プリング」をMODO BASSにて再現する方法について解説を行います。
ベースの奏法である「スライド・グリッサンド」を再現する方法について解説を行います。
ベースの奏法である「スライド・グリッサンド」をMODO BASSにて再現する方法について解説を行います。
ベースの奏法である「ゴーストノート」を再現する方法について解説を行います。
ベースの奏法である「ゴーストノート」をMODO BASSにて再現する方法について解説を行います。
ベースの奏法である「ビブラート」を再現する方法について解説を行います。
ベースの奏法である「ビブラート」をMODO BASSにて再現する方法について解説を行います。
このセクションの概要です。
ベースのサウンドメイクに影響を与える要素である「ピックアップ」について解説を行います。
ベースのサウンドメイクに影響を与える要素である「アンプ・キャビネット」について解説を行います。
ベースのサウンドメイクに影響を与える要素である「エフェクター」について解説を行います。
ベースのサウンドメイクに影響を与える要素である「エフェクター」について解説を行います。
アンプシミュレーターについて解説を行います。
アンプシュミレーターの使い方について解説を行います。
このセクションの概要です。
ベース音源を使用する際の注意点について解説を行います。
ベースラインを制作するにあたり考えるべきことについて解説を行います。
ベースラインを制作する方法について解説を行います。
ベースラインを制作する方法について解説を行います。
ベースラインを制作する方法について解説を行います。
ベースラインを制作する方法について解説を行います。
ベースラインを制作する方法について解説を行います。
ベースラインの実践的な制作方法について解説を行います。
ベースラインを制作する方法について解説を行います。
ベースラインを制作する方法について解説を行います。
度数における音名の判断について解説を行います。
ベースラインを制作する方法について解説を行います。
ベースラインを制作する方法について解説を行います。
ベースラインを制作する方法について解説を行います。
ベースラインの実践的な制作方法について解説を行います。
このセクションの概要です。
ベースラインの調整方法について解説を行います。
ベースラインの調整方法について解説を行います。
ベースラインの調整方法について解説を行います。
コース受講後のお願いです。
ボーナスレクチャーです。
ベースラインを制作し、楽曲制作ソフト上に打ち込む方法方法について解説を行います。
コースを受講するにあたり必要な基礎的な知識とベースについての基礎知識についても解説を行います。
コースの解説では、無料ベース音源であるMODO BASS 2 CSを使用するため追加予算を必要とせず、ベースの打ち込みを学ぶことができます。
コースを受講することで、ベースラインを制作し、楽曲制作ソフト上に打ち込む方法について学ぶことができます。
このコースを通して、以下の知識を得ることができます。
○事前知識
(使用する音名、オクターブについて、クロマチックスケールとダイアトニックスケール、メジャーキーとマイナーキーについてなど)
○ベースについての基礎知識
(ベースとは、ベースとギターの違い、ベースの種類、ベースの構造、エレキベースの種類、ベースのチューニングなど)
○ベースの奏法を楽曲制作ソフト上に再現する方法
(ハンマリング、プリング、スライド、グリッサンド、ゴーストノート、ビブラート)
○ベースのサウンドメイク
(ピックアップ、アンプ・キャビネット、エフェクター、アンプシミュレーター、アンプシミュレーターの使い方)
○ベースラインの制作方法
(ベース音源を使用する際の注意点、ベースラインを制作するにあたり考えるべきこと、どのようなリズムとするか、どの音を選択するか)
○ベースラインの調整方法
(ベロシティ、デュレーション、スウィング)
このコースではベースラインの制作と、ベースの打ち込みが行えるようになることを目指します。
ベースラインについてフォーカスし、一つ一つ丁寧に解説をしています。
「打ち込みベースをご自身の楽曲に取り入れたい」
「基礎的なベースの打ち込みについて学びたい」
「ベースラインのバリエーションを増やしたい」
このような考えを持つ方にピッタリのコースです。
コースでお会いできるのを楽しみにしています。