
En esta primera clase realizaremos una presentación detallada del curso, para que conozcas como se estructura y se organiza toda la formación.
Udemy es una plataforma de cursos online donde puedes encontrar formación audiovisual sobre diversas temáticas. En esta clase te explico como usar y sacar el máximo partido a esta plataforma de formación online.
El funcionamiento es muy sencillo. Sólo tienes que acceder a la plataforma y buscar el curso que necesitas, normalmente hacen grandes campañas rebajando los precios de los cursos e incluso puedes encontrar cursos gratis.
Una vez hayas adquirido un curso, podrás acceder a su plataforma de eLearning donde podrás consumir el contenido, generalmente, en vídeo.
Cuando compras un curso, tienes acceso de por vida, puedes volver a él en cualquier momento para recordar aquella habilidad que quieras repasar.
Los cursos de Udemy ofrecen certificados de finalización que podrás descargar tras acabar el curso. Esto es muy útil para tu currículum cuando quieres demostrar que has aprendido una habilidad concreta.
La mayoría de los cursos ofrecen un vídeo con "vista previa habilitada" de cómo es la clase por dentro. Puedes echarle un vistazo para ver si es lo que buscas, el estilo de enseñanza del instructor o el material.
Las opiniones y valoración del curso también sirve como referente a la hora de comprar un curso en esta plataforma. Encontrarás una puntuación como esta y comentarios de los estudiantes que lo han cursado.
En esta clase te cuento en detalle como acceder, configurar tu perfil, moverte por la intranet y aprovechar al máximo el contenido, foros y recursos del curso que acabas de adquirir.
En esta lección aprenderás los más importante sobre el uso correcto y óptimo del portal formativo Udemy. Recuerda que si aún sigues tienes algún problema o dificultad durante la formación puedes contactar conmigo.
En la siguiente clase te detallo como está organizado y configurado el curso que estas comenzando. El objetivo es que aproveches al máximo la formación y saques el mayor beneficio de la misma.
Conoceremos las principales referencias e influencias que me permiten trabajar de forma creativa en mi día a día como diseñador. Para diseñar se requiere seguir un proceso creativo y el primer paso es observar e investigar para conseguir un buen resultado. Cuanto más te empapes de trabajos realizados por otros, más información en tu cerebro. Incluso no te olvides de visitar a tu competencia, ¡no te cortes ni un pelo!
Observar e investigar no es copiar, al contrario es esencial y completamente necesario, ¿si no cómo te van a surgir ideas? Es vital para que comience a maquinar tu cerebro, donde comienza a nacer tu capacidad creativa para el diseño que tengas que hacer.
¿Pero dónde busco, qué tengo que encontrar y después de encontrar, qué hago? En está clase lo averiguarás.
Para ir conociéndonos todos, te invito a presentarte. Ponle cara a tu perfil y sube un par de proyectos, personales o profesionales, compártelos en el foro de esta clase y cuéntanos en qué lugar o proyecto desearías trabajar idealmente.
Recuerda que desde el apartado de "Preguntas y Respuestas" podrás presentarte al resto de alumnos de este curso y plantear todas las inquietudes que tengas.
Explora cómo el diseño puede estimular los cinco sentidos.
Aprende sobre la percepción humana y su impacto en el diseño.
Descubre cómo los colores afectan las emociones y comportamientos.
Conoce la importancia de las texturas en la interacción visual.
Integración de aromas para mejorar la atmósfera de los espacios.
Uso del sonido para enriquecer la experiencia ambiental.
Técnicas de iluminación para modificar y mejorar espacios.
Impacto de los materiales en la experiencia sensorial.
Estrategias para captar clientes en espacios comerciales.
Influencia del arte en la creación de ambientes ricos.
Diseño de oficinas que fomentan la productividad y creatividad.
Mejores prácticas en el diseño de espacios de hospitalidad.
Elementos clave en el diseño de restaurantes sensoriales.
Últimas tecnologías aplicadas al diseño de interiores.
Potencial de la realidad virtual y aumentada en el diseño.
Creación de ambientes inmersivos usando sonido 3D.
Adaptación de espacios con sistemas de iluminación inteligente.
Tecnologías para la regulación automática del ambiente.
De la idea al prototipo: proceso creativo y técnico.
Análisis de proyectos reales y su impacto sensorial.
Cómo medir y mejorar la respuesta sensorial en diseños.
Claves para presentar propuestas de diseño efectivas.
Prácticas de diseño en talleres interactivos.
Diseño de espacios que estimulan el desarrollo infantil.
Creación de ambientes que promueven la salud y el bienestar.
Diseño de museos y exposiciones con enfoque sensorial.
Transformación de espacios públicos para una comunidad activa.
Revolución del retail con experiencias inmersivas.
Selección de materiales sostenibles para el diseño sensorial.
Impacto ambiental del diseño y cómo minimizarlo.
Incorporación de elementos naturales en interiores.
Uso creativo de materiales reciclados en proyectos sensoriales.
Exploración de nuevas tendencias en el diseño sensorial.
Visión futura de los espacios interactivos y su diseño.
Integración de inteligencia artificial en el diseño sensorial.
El rol del diseñador en el futuro del diseño de interiores.
Ejecución y desarrollo del proyecto de diseño sensorial.
Estrategias efectivas para la presentación de proyectos.
Criterios para evaluar proyectos de diseño multisensorial.
Preparativos para el desarrollo del proyecto final.
En esta clase conoceremos cómo poder conseguir el software y proceder con su instalación de forma correcta en nuestros equipos informáticos. Este proceso es fundamental para poder usar el programa sin ningún tipo de problema a posteriori.
¡Vamos allá!
Configuraremos de forma óptima la interfaz del programa, además veremos en detalle los distintos menús y apartados de la interfaz. El objetivo será conocer en detalle el aspecto visual del software y como movernos de forma fluida a través sus herramientas y funciones.
En esta clase aprenderás y conocerás los principales sistemas de selección de entidades de los que dispone AutoCad y que te ahorran muchísimo tiempo y esfuerzo durante tu trabajo con el programa.
Vamos a conocer las principales herramientas de AutoCad para los campos del interiorismo y la Arquitectura.
Ahora es el turno de pasar a modificar y manipular los objetos creados en las clases anteriores. Sin duda una de las lecciones más importantes de todo el curso y del uso de AutoCad.
Resulta fundamental que puedas identificar tanto el "espacio modelo" como el "espacio de trabajo" dentro de AutoCad, que te permitirá sacar mayor partido del programa.
Unos de los principales quebraderos de cabeza con AutoCad son los archivos usados como referencias externas. En esta lección veremos como gestionar este tipo de archivos.
Muy importante resulta el aspecto de determinar y establecer una escala validad en nuestros proyectos gráficos. En esta clase veremos en detalle la forma correcta de llevar a cabo este proceso.
En esta actividad te propongo dibujar con AutoCAD un sencillo salón de una pequeña vivienda. El punto de partida será un dibujo con algunas cotas en formato jpg. A partir de esta información lleváremos a cabo el dibujo de toda la planta arquitectónica propuesta.
¡Manos a la obra!
En esta actividad vamos a practicar las técnicas básicas de dibujo. Para ello descarga todo el material complementario y lleva a cabo el ejercicio propuesto.
"Medidas usadas para el Museo Guggenheim". Las cotas se facilitan en centímetros.
Conceptos introducidos:
Dibujo con círculos y arcos.
Referencias a objetos: centro, cuadrante.
Modos de selección y pinzamientos.
Creación e insercción de bloques.
Modificar: desfase, estirar, desplazar y descomponer.
Paleta de Propiedades.
Formato: tipos de línea, escala global y específica.
Una de las premisas de cualquier documentación gráfica arquitectónica es el hecho de que deben incluir una leyenda y/o cartela que indique e identifique a cada uno de los planos de nuestro proyecto. En esta lección crearemos nuestra cartela y la usaremos en los distintos planos.
Una vez creada toda nuestra documentación gráfica del proyecto llega el momento de la impresión de la misma. En esta clase vamos a aprender a realizar este importante proceso de impresión con AutoCad.
Un espacio no se recuerda por cómo se ve, sino por cómo se siente. Este curso enseña a proyectar con los cinco sentidos: qué material se toca, qué se oye, a qué huele y cómo la luz ordena el recorrido.
Son 15 secciones y más de 125 lecciones, de los fundamentos de la percepción al proyecto final, con casos de retail, hostelería, museos y espacios terapéuticos.
Qué es el diseño multisensorial
Es proyectar un espacio atendiendo a los cinco sentidos a la vez y no solo a la vista: la textura de los materiales, la acústica y la ambientación sonora, el aroma, la temperatura del color y la calidad de la luz. Cada decisión se toma por el efecto que produce en quien entra, y después se comprueba con el usuario. También se llama diseño sensorial o diseño experiencial.
Qué vas a saber hacer al terminar
¿Es un curso de UX o de diseño de sonido?
No. Es un curso de interiorismo: se proyectan espacios físicos. El sonido y la tecnología entran como herramientas del espacio, no como disciplina aparte. Tampoco es un curso de neuroarquitectura ni de biofilia, aunque los toca en la sección de sostenibilidad.
Qué software se utiliza
AutoCAD para el dibujo 2D, SketchUp para el modelado, V-Ray para el render y Photoshop para la presentación. Los módulos arrancan desde cero.
Qué incluye
15 secciones, más de 125 lecciones, talleres prácticos, análisis de casos reales, proyecto final guiado, recursos descargables y certificado de finalización.