
Photoshop Kurulumu ve Dil Ayarları
Photoshop Kurulumu:
Adobe Creative Cloud web sitesine gidin ve Photoshop'u seçin: https://www.adobe.com/creativecloud.html
Ücretsiz deneme veya abonelik satın alın.
"Uygulamaları İndir"e tıklayın ve Photoshop'u seçin.
Kurulum dosyasını çalıştırın ve ekrandaki talimatları izleyin.
Kurulum tamamlandıktan sonra Photoshop'u açın.
Dil Ayarları:
Photoshop'ta "Düzenle" menüsüne gidin ve "Tercihler"i seçin.
"Genel" sekmesine tıklayın.
"Arabirim Dili" açılır menüsünden "Türkçe"yi seçin.
"Tamam" düğmesine tıklayın.
Photoshop'u Türkçe Yapma (Alternatif Yöntem):
Photoshop'u başlatmadan önce bilgisayarınızın dil ayarlarını "Türkçe" olarak değiştirin.
Photoshop'u açın ve dil arayüzü otomatik olarak Türkçe'ye dönüşecektir.
Notlar:
Photoshop'u ilk kez kuruyorsanız, kurulum sırasında dil seçeneğini de seçebilirsiniz.
Photoshop'u Türkçe kullanmak için bilgisayarınızda Türkçe dil paketinin yüklü olması gerekir.
Photoshop'un bazı menüleri ve araç ipuçları hala İngilizce olabilir.
Ek Kaynaklar:
Adobe Photoshop Türkçe Yama Kurulumu: [YouTube Adobe Photoshop Türkçe Yama Kurulumu]
Adobe Photoshop Dil Değiştirme: [YouTube Adobe Photoshop Dil Değiştirme]
Adobe Photoshop'u Türkçe Kullanın: https://www.adobe.com/tr/products/photoshop.html
Tasarım dünyası yapay zeka teknolojilerinden büyük ölçüde faydalanıyor ve gelecekte yapay zeka tasarım süreçlerinde daha da önemli bir rol oynayabilir.
Yapay zeka, tasarımcılara büyük veri setlerini analiz etme, desenleri tanıma, trendleri belirleme ve yaratıcı fikirler geliştirme gibi alanlarda yardımcı olabilir. Örneğin, yapay zeka tabanlı bir trend analizi, tasarımcılara gelecek trendleri belirlemede rehberlik edebilir ve pazar taleplerine uygun ürünler geliştirmelerine yardımcı olabilir.
Ayrıca, yapay zeka destekli tasarım araçları, tasarımcılara iş akışlarını otomatikleştirme, karmaşık problemleri çözme ve tasarımları hızlı bir şekilde iteratif olarak iyileştirme gibi imkanlar sunabilir. Örneğin, bir yapay zeka sistemi, tasarımcının hızlı bir şekilde bir dizi alternatif tasarım üretmesine yardımcı olabilir veya müşteri geri bildirimlerini analiz ederek tasarımı optimize edebilir.
Ancak, burada da dikkate alınması gereken bazı konular vardır. Tasarım süreci, özgünlük, yaratıcılık ve insan dokunuşu gibi unsurları içerir ve bu nedenle tamamen yapay zeka tarafından yönetilen bir süreç, tasarımcının kişisel ve özgün yaklaşımını zayıflatabilir. Yapay zeka araçlarının kullanımı, tasarımcıların karar verme süreçlerini desteklemek ve hızlandırmak için bir araç olarak görülmelidir.
Gelecekte, yapay zeka tasarım süreçlerinde daha da entegre olabilir ve tasarımcıların daha verimli, yenilikçi ve kişiselleştirilmiş çözümler sunmalarına yardımcı olabilir. Ancak, insan tasarımcıların yaratıcılığını ve özgünlüğünü korumak için yapay zekanın doğru şekilde kullanılması önemlidir.
(Bu bir A'dan Z'ye Photoshop dersi değildir. Küçük dokunuşlar ile dev sonuçlar doğurmak için pratik yöntemler sunar!)
Mimarlar ve İç Mimarlar için Photoshop
ve kullanıma hazır, ücretsiz ağaç ve insan imajları arşivi
Saatlerdir devam eden mimari renderınız hayalinizdeki gibi etkili ve gerçekçi olmamış fakat tekrar render alacak vaktiniz de yok. Keşke bir program olsa da küçük birkaç dokunuşla çalışmanız istediğiniz etkiye ulaşsa...
Elbette var.
Pek çok Photoshop eğitimi görüyoruz fakat genelde reklamcılar, grafikerler, kartvizit tasarımcıları, fotoğrafçılar için oluyor. Doğrudan MİMARLIK, İÇ MİMARLIK, PEYZAJ MİMARLIĞI için hazırlanmış bir Photoshop eğitimi bulamıyoruz.
Mimari tasarımlarınızı 3DS Max, AutoCAD, Cinema 4D, SketchUp, Meshmixer, Maya gibi modelleme yazılımlarda yapıyorsunuz ve render almak için de V-Ray, Corona, Lumion, Twinmotion, Unreal Engine, Keyshot, D5 Render gibi yazılımlara başvuruyorsunuz. Yine de ortaya çıkan render içinize sinmiyor. Bir problem olduğunu anlıyorsunuz ama o eksiğin, problemin, göz tırmalayan şeyin adını koyamıyorsunuz. Soluk mu, bulanık mı? Cansız mı, yoksa net mi değil?
Bir mimar olarak ben de aynı yollardan geçtim ve 15 yıllık deneyimimi sizlerle paylaşmak için çeşitli eğitimler veriyorum. Yukarıda bahsettiğim sorun için bazı pratik çözümleri konuşacağız.
Render'larınızda fotoğrafçılık ilkelerine, mimari sunum ilkelerine aykırı ögeler ne ise analizini yapacağız. Problemin tam tespiti için tekniklerimiz var.
Photoshop'un içinde kaybolmanıza gerek olmadan, küçük dokunuşlar ile nasıl etkili mimari sunumlar haline getirebiliriz, bunu konuşacağız.
Hasarlı, kusurlu çıkmış bir render için tekrar 10 saatlik bir render bekleme süresi ile vakit kaybetmeyin. Photoshop sizin yerinize çözsün.
Ve en önemlisi belki Photoshop'un parametreleri ile oynuyorsunuz ama nerede durmanız gerektiği hakkında doğru sezgilere sahip değilsiniz. Yani yaptığınız ayarlar çok mu kaçtı, yetersiz mi kaldı? Etkili bir mimari çalışmanın sahip olması gereken ayarlar nedir, bunu konuşacağız.
Tespitini yaptığım bu konular hakkında dilimizde doyurucu bir eğitimin bulunmadığını fark ettim. Ve meslektaşlarım için yararlı olduğunu düşündüğüm Photoshop'ta Post-Production eğitimini hazırladım.
(Bu kurs yeni ek dersler ile devamlı güncellenmektedir)
***
Photoshop, Adobe Systems tarafından geliştirilen ve düzenleme, boyama, grafik tasarımı ve diğer sanat projeleri için kullanılan bir grafik düzenleme programıdır. Program, 1988 yılında Thomas ve John Knoll tarafından geliştirildi ve o zamandan beri sürekli olarak güncellenerek geliştirildi.
Photoshop'un özellikleri arasında farklı katmanlar oluşturma, resimleri kırpma ve yeniden boyutlandırma, filtreler ve efektler ekleme, yazı ekleyerek metin düzenleme, renk düzenleme, retuşlama ve restorasyon, vektör grafik çizimleri yapma, 3D modeller oluşturma gibi pek çok araç bulunmaktadır.
Photoshop başlangıçta yalnızca Macintosh bilgisayarlarında çalışabilen bir programdı, ancak daha sonra Microsoft Windows işletim sistemleri ve diğer platformlar için de mevcut hale geldi. Adobe, programı Creative Cloud abonelik hizmeti altında sunmaktadır ve sürekli güncellenen bir yazılım olarak kullanıcılara sunulmaktadır.
Photoshop, çeşitli sanat projeleri, dijital resimler, web tasarımı, reklam, fotoğrafçılık, mimari görselleştirme, animasyon ve video düzenleme gibi alanlarda yaygın bir şekilde kullanılmaktadır.
Photoshop içerisindeki tüm araçları kolayca bulmanın yolu nedir?
Parlaklık/Kontrast ayarlaması görüntünün ton aralığında basit ayarlamalar yapmanıza olanak tanır. Parlaklık sürgüsünün sağa kaydırılması ton değerlerini artırır ve görüntünün açıktonlarını genişletir; sola kaydırılması ise değerleri azaltır ve gölgeleri genişletir. Kontrast sürgüsü görüntüdeki ton değerleri aralığını bir bütün olarak genişletir veya daraltır.
Normal modda, Parlaklık/Kontrast komutu görüntü katmanlarına Düzeyler ve Eğriler ayarlamaları gibi orantılı (doğrusal olmayan) ayarlamalar uygular. Eskiyi Kullan seçildiğinde, Parlaklık/Kontrast parlaklığı ayarlarken yalnızca tüm piksel değerlerini yukarı veya aşağı kaydırır. Bu durum kırpmaya veya vurgu veya gölge alanlarında görüntü ayrıntısı kaybına yol açabileceği için, Eski modda Parlaklık/Kontrast komutunun kullanılması fotoğrafik görüntüler için önerilmez (ancak, maskelerin veya bilimsel görüntülerin düzenlenmesi için faydalı olabilir)
En dıştaki iki Giriş Düzeyleri sürgüsü siyan noktayı ve beyaz noktayı Çıktı sürgülerinin ayarlarıyla eşler. Varsayılan olarak Çıktı kaydırıcıları, piksellerin tümüyle siyah olduğu 0 düzeyinde ve piksellerin tümüyle beyaz olduğu 255 düzeyindedir. Çıktı kaydırıcılarının varsayılan konumunda, siyah girdi kaydırıcısını taşımak piksel değerini 0 düzeyine ve beyaz girdi kaydırıcısını taşımak piksel değerini 255 düzeyine eşler. Kalan düzeyler 0 ile 255 düzeyleri arasında yeniden dağıtılır. Bu yeniden dağıtım görüntünün ton aralığını artırır, ve bu şekilde görüntünün bir bütün olarak kontrastı artar.
Eğriler ayarında bir görüntünün ton aralığı aracılığıyla noktaları ayarlarsınız. Başlangıçta görüntünün tonu bir grafikte düz diyagonal bir çizgi olarak temsil edilir. RGB görüntüsü ayarlarken, grafiğin sağ üst alanı açık tonları, sol alt alanı ise gölgeleri temsil eder. Grafiğin yatay ekseni giriş düzeylerini (orijinal görüntü değerleri) ve dikey eksen de çıkış düzeylerini (yeni ayarlanan değerler) temsil eder. Siz çizgiye denetim noktaları ekleyip bunları taşıdıkça eğrinin şekli değişerek görüntü ayarlamalarınızı yansıtır. Eğrinin daha dik bölümleri yüksek kontrast bulunan alanları temsil ederken, daha düz bölümleri ise düşük kontrast bulunan alanları temsil eder.
Özellikler panelinde aşağıdakilerden birini yapın:
Bir ton alanı ayarlamak için doğrudan eğri çizgisini tıklatın ve sonra denetim noktasını sürükleyin.
Görüntü üzerinde ayarlama aracını seçin ve görüntünün ayarlamak istediğiniz alanına sürükleyin.
Görüntü üzerinde ayarlama aracını seçin ve görüntüdeki ayarlamak istediğiniz ton alanlarını tıklatın. Böylece denetim noktaları eğri çizgisi boyunca yerleştirilir.
Hazır Ayar menüsünden bir hazır ayar seçin.
Bir denetim noktası yukarı veya aşağı sürüklendiğinde, ayarlamakta olduğunuz ton alanı açıklaşır ya da koyulaşır. Bir denetim noktası sola veya sağa sürüklendiğinde, kontrast artar ya da azalır. Eğriye en çok 14 kontrol noktası ekleyebilirsiniz. Bir denetim noktasını kaldırmak için grafikten dışarı sürükleyin. Siz tonu ayarlarken, grafik orijinal diyagonal satır taban çizgisini ve görüntü histogramını referans olarak görüntülemeye devam eder. Bu seçenekler kapatılabilir, bkz. Eğri Görüntüleme Seçeneklerini Ayarlama
Photoshop'ta seçim nedir?
Seçim, herhangi bir türde manipülasyon için tanımladığınız görüntünün alanıdır ve görüntünün bir veya daha fazla bölümünü yalıtmanıza olanak tanır. Belirli alanları seçerek, görüntünüzün bu bölümlerini düzenleyebilir, efekt ve filtre uygulayabilir ve seçili olmayan alanları olduğu gibi bırakabilirsiniz.
Photoshop'ta çeşitli seçim araçları, komutlar ve Seç ve Maske çalışma alanı ile seçim yapabilirsiniz. Seçim yaptığınızda, seçim alanının çevresinde bir kenarlık görüntülenir. Seçim kenarlığı içindeki pikselleri taşıyabilir, kopyalayabilir veya silebilirsiniz. Ancak seçimin işaretini kaldırmadan seçim kenarlığı dışındaki alanlara dokunamazsınız.
Kırpma, odak oluşturmak ya da kompozisyonu güçlendirmek için fotoğrafın bazı kısımlarını silme işlemidir. Photoshop'ta fotoğrafları kırpmak ve düzleştirmek için Kırpma aracını kullanın. Kırpma aracı zarar verici değildir ve kırpma sınırlarını daha sonra en iyileştirmek için kırpılmış pikselleri korumayı tercih edebilirsiniz. Kırpma aracı ayrıca kırpma esnasında fotoğrafın düzleştirilmesi için sezgisel yöntemler sunar.
Tüm işlemler için, görsel kılavuzlar etkileşimli bir önizleme sağlar. Fotoğrafları kırptığınızda veya düzleştirdiğinizde gerçek zamanlı geri bildirim, sonucu görselleştirmenize yardımcı olur.
Bir fotoğrafı kırpma
Araç çubuğundan Kırpma Aracı'nı seçin. Fotoğrafın kenarlarında kırpma kenarlıkları gösterilir.
Yeni bir kırpma alanı çizin veya fotoğrafınızda kırpma sınırlarını belirtmek için köşeyi ve kenar tutamaçlarını sürükleyin.
(İsteğe bağlı) Denetim çubuğunu kullanarak Kırpma seçeneklerini belirleyin.
Photoshop'ta kırpma aracı seçenekleri
A. En Boy Oranı menüsü B. Takas Genişliği ve Yüksekliği değerleri C. Kaplama Seçenekleri
Boyut ve oranlar
Kırpma kutusu için bir oran veya boyut seçin. Ayrıca bir hazır ayar seçebilir, kendi hazır ayarınızı girebilir veya daha sonra kullanmak üzere kendi hazır ayar değerlerinizi de tanımlayabilirsiniz.
Kaplama Seçenekleri
Kırpma sırasında kaplama kılavuzlarını göstermek için bir görünüm seçin. Üçüncüler Kuralı, Izgara ve Altın Oran gibi kılavuzlar kullanılabilir. Tüm seçeneklerde dolaşmak için O öğesine basın.
Kırpma Seçenekleri
Ek kırpma seçenekleri belirlemek için Ayarlar (dişli çark) menüsünü tıklatın.
Klasik modu kullan
Kırpma aracını, önceki Photoshop sürümlerinde (CS5 ve öncesi) olduğu gibi kullanmak istiyorsanız bu seçeneği etkinleştirin.
Otomatik Ortalama Önizlemesi
Önizlemeyi tuvalin ortasına yerleştirmek için bu seçeneği etkinleştirin.
Kırpılmış Alanı Göster
Kırpılmış alanı göstermek için bu seçeneği etkinleştirin. Bu seçenek devre dışı bırakılmışsa, yalnızca son alan önizlenir.
Kırpma Koruyucu Alanını Etkinleştir
Kırpılmış alanları bir renk tonu ile kaplamak için kırpma koruyucu alanını kullanın. Bir renk ve opaklık belirtebilirsiniz. Opaklığı Otomatik Ayarla seçeneğini etkinleştirirseniz, kırpma sınırlarını düzenlediğinizde opaklık azalır.
Kırpılmış pikselleri sil
Zarar verici olmayan bir kırpma işlemi uygulamak ve kırpma sınırlarının dışındaki pikselleri korumak için bu seçeneği devre dışı bırakın. Zarar verici olmayan kırpma işlemi pikselleri kaldırmaz. Daha sonra mevcut kırpma kenarlarının dışındaki alanları görmek için görüntüyü tıklatabilirsiniz.
Kırpma alanının dışındaki tüm pikselleri silmek için bu seçeneği etkinleştirin. Bu pikseller kaybolur ve gelecekteki ayarlamalarda kullanılamaz.
İçeriğe Uygun Dolgu ayarlarını ayarlama
İçeriğe Uygun Dolgu panelinde aşağıdaki ayarları düzenleyebilirsiniz.
Örnekleme Alanı Kaplaması
Örnekleme Alanını Göster
Örnekleme alanını veya dışarıda bırakılan alanı belge penceresindeki görüntünün üzerinde bir kaplama olarak göstermek için bu seçeneği belirleyin.
Varsayılan örnekleme alanına sıfırlamak için, Örnekleme Alanını Göster seçeneğinin yanındaki sıfırla () simgesini tıklatın.
Opaklık
Belge penceresinde görüntülenen kaplamanın opaklığını ayarlar. Opaklığı ayarlamak için, kaydırıcıyı sürükleyin veya metin kutusuna bir yüzde değeri yazın.
Renk
Belge penceresinde görüntülen kaplamaya renk tayin eder. Renk seçimi kutusunu tıklatın ve ardından Adobe Renk Seçiciden bir renk seçin.
Gösterge
Dışarıda bırakılan alanda veya örnekleme alanında kaplamayı gösterir. Aşağı açılır listeden bir seçenek belirleyin; Örnekleme Alanı veya Dışarıda Bırakılan Alan.
Örnekleme Alanı Seçenekleri
Photoshop'un içeriği doldurmak için kaynak pikselleri aramasını istediğiniz görüntüdeki örnekleme alanını belirleyin.
Otomatik
Çevredeki dolgu alanına benzer içeriği kullanmak için bu seçeneği belirleyin.
Dikdörtgen
Dolgu alanının etrafındaki dikdörtgen bölgeyi kullanmak için bu seçeneği belirleyin.
Özel
Bir örnekleme alanını el ile tanımlamak için bu seçeneği belirleyin. Örnekleme alanına eklemek için Örnekleme Fırçası Aracı'nı kullanın.
Tüm Katmanları Örnekleme
Belgedeki tüm görünür katmanlardan kaynak pikseller örneklemek için bu seçeneği belirleyin.
Dolgu Ayarları
Renk Uyarlaması
Daha iyi bir eşleşme için kontrast ve parlaklığın uyarlanmasını sağlar. Bu ayar, kademeli renk veya doku değişiklikleri barındıran içeriklerin doldurulması için kullanışlıdır. Aşağı açılır listeden uygun bir seçenek belirleyin; Hiçbiri, Varsayılan, Yüksek veya Çok Yüksek.
İçeriğe Uygun Yama
Yama aracı, istenmeyen görüntü öğelerini kaldırmak için kullanılır. Yama aracındaki İçeriğe Uygun seçeneği, sorunsuz karıştırma için yakındaki içeriği, çevreleyen içerikle birleştirir.
Eski: Photoshop CS6'dan önceki sürümlerde Yama aracını kullanmayla ilgili bilgi için bkz. Bir alana yama yapma.
Araç çubuğunda Nokta Düzeltme Fırçası öğesine basın ve Yama aracını seçin.
Seçenekler çubuğunda şunları yapın:
İçeriğe Uygun Yama seçenekleri
Yama
İçeriğe uygun seçeneğini belirlemek için İçeriğe Uygun'u seçin.
Yapı
Yamanın, mevcut görüntü desenlerine ne oranda yakın yansıtma yapacağını belirtmek için 1 ile 7 arasında bir değer girin. 7 değerini girerseniz yama, mevcut görüntü desenlerine çok güçlü bir şekilde bağlı kalır. 1 değerini girerseniz yama, mevcut görüntü desenlerine çok gevşek bir şekilde bağlı kalır.
Renk
Photoshop'un yamaya uygulamasını istediğiniz algoritmik renk karıştırma oranını belirtmek için 0 ile 10 arasında bir değer girin. 0 değerini girerseniz renk karıştırma devre dışı olur. Renk değeri 10 olduğunda maksimum oranda renk karıştırma uygulanır.
Tüm Katmanları Örnekle
Tüm katmanlardaki bilgileri kullanarak başka bir katmanda taşıma sonucunu oluşturmak için bu seçeneği etkinleştirin. Katmanlar panelinden hedef katmanı seçin.
Görüntüde değiştirmek istediğiniz bir alanı seçin. Bir seçimi çizmek için Yama aracını veya diğer Seçim araçlarını kullanabilirsiniz.
Dolgu oluşturmak istediğiniz kaynak alan üzerinde seçimi sürükleyin.
İçeriğe Uygun Taşıma
Bir resmin bir bölümünü seçip taşımak için İçeriğe Uygun Taşıma aracını kullanın. Görüntü yeniden oluşturulur ve sol arkadaki delik, resimden eşleşme öğelerinin kullanılmasıyla doldurulur. Katmanları ve karmaşık seçimleri kullanarak yoğun düzenlemeler yapmanız gerekli değildir.
İçeriğe Uygun Taşıma aracını iki modda kullanabilirsiniz:
Nesneleri farklı konumlara yerleştirmek için Taşıma modunu kullanın (arka plan benzer şekilde kaldığında en etkilidir).
Saç, ağaçlar veya binalar gibi nesneleri genişletmek veya daraltmak için Genişletme modunu kullanın. Mimari nesneleri en iyi şekilde genişletmek için, bir açı yerine bir paralel düzlemde çekilmiş fotoğrafları kullanın.
Araç çubuğunda, Nokta Düzeltme Fırçası öğesine basın ve İçeriğe Uygun Taşıma aracını seçin.
Seçenekler çubuğunda şunları yapın:
İçeriğe Uygun Taşıma seçenekleri
Mod
Seçilen nesneleri farklı bir konuma yerleştirmek için Taşıma modunu kullanın. Nesneleri genişletmek veya daraltmak için Uzatma modunu kullanın.
Yapı
Yamanın, mevcut görüntü desenlerine ne oranda yakın yansıtma yapacağını belirtmek için 1 ile 7 arasında bir değer girin. 7 değerini girerseniz yama, mevcut görüntü desenlerine çok güçlü bir şekilde bağlı kalır. 1 değerini girerseniz yama, mevcut görüntü desenlerine çok gevşek bir şekilde bağlı kalır.
Renk
Photoshop'un yamaya uygulamasını istediğiniz algoritmik renk karıştırma oranını belirtmek için 0 ile 10 arasında bir değer girin. 0 değerini girerseniz renk karıştırma devre dışı olur. Renk değeri 10 olduğunda maksimum oranda renk karıştırma uygulanır.
A. Renk karıştırma olmadan B. Renk karıştırma ile
Tüm Katmanları Örnekle
Seçilen katmanda taşımanın sonucunu oluşturmak üzere tüm katmanlardaki bilgileri kullanmak için bu seçeneği etkinleştirin. Katmanlar panelinden hedef katmanı seçin.
Bırakıldığında Dönüştür
Bu seçenek etkinleştirildiğinde, görüntünün yeni konuma taşıdığınız bölümünü ölçeklendirebilirsiniz. Görüntünün taşınan bölümü için tutamaçları yeniden boyutlandırmanız yeterlidir.
Taşımak veya genişletmek için bir alan seçin. Bir seçimi çizmek için Taşıma aracını veya diğer seçim araçlarını kullanabilirsiniz.
Seçimi, nesneyi yerleştirmek istediğiniz alana sürükleyin.
:) Mutlu yorumlarınızı görmek beni de mutlu eder. Şimdiden teşekkür ediyorum. ⭐⭐⭐⭐⭐
ACELESİ OLAN ÖĞRENCİLERİN EĞİTMENİ
Mimar, Yazar ve Eğitmen olan Emre Timur tasarım, görselleme, animasyon, fotoğrafçılık ve kısa film ile uğraşmakta ve profesyonel meslek yaşamına İzmir'de devam etmektedir. Yayımlanmış 6 kitabı bulunmaktadır. AutoCAD, 3ds Max, V-Ray, Lumion, Photoshop, Tasarım ve Sinemada Işıklandırma eğitimleri vermektedir.
***
Eğitimde Benimsediğim Yöntem
1-Artık hız ve acele çağındayız. Kimsenin uzun bir eğitime de yavaş programlara da ihtiyacı yok. İnsanlara en değerli şeyi kazandırmak istiyorum: Zaman!
2-Kimsenin 100 saatlik eğitimleri sonuna kadar bitirebildiğini sanmıyorum. Niçin birkaç akşamda öğrenebileceğim bir şeyi aylara yayayım ki?
3-Sorulara derhal cevap vermeye çalışıyorum. Altı ay sonra verilen bir cevabın sorusu bile unutuluyor.
4-Ninni değil, ders dinleyin! Sıkılmayı bilmeyen kişi sıkılanı da anlamaz; bir eğitmenin çok bilgili olmasından önemli olan şey, sıkıcı olmaması, dikkati diri tutabilmesi 'dir. Bunu sağlamaya çalıştım çünkü kendim de hep aceleci bir öğrenci oldum.
5-Eğitmenin görevi yalnızca bir şeyleri öğretmek değil, sevdirmek. Keyif almadan yaptıktan sonra her iş işkencedir, bilirim. Öğrencilerimden gelen yüzlerce mesajdan, anlattığım her şeyi sevdirebildiğimi görüyorum.
6-Bazı kurslar gördüm, zamanında belki fırtına gibi esmiş fakat artık eskide kalmış. Bu çağda bir şeyler o kadar hızlı eskiyor ki üç yıl önce son kullanım tarihi geçmiş bir kurs kimseye bir şey kazandırmaz. Ben size bugünü, bu çağı, şimdiyi vaat ediyorum. Nostaljik olmayan bir eğitim vaat ediyorum.
Adobe Photoshop'un beta sürümlerini kullanmak ve güncellemek, Adobe Creative Cloud üzerinden kolayca yapılabilir. Beta sürümler, Adobe'nin son yeniliklerini ve özelliklerini test etmenize olanak tanır, ancak bu sürümler henüz tam olarak stabil olmayabilir ve bazı hatalar içerebilir. İşte Adobe Photoshop beta sürümünü kurma ve güncelleme adımları:
Adobe Creative Cloud Üzerinden Photoshop Beta Sürümünü Kurma
Adobe Creative Cloud Uygulamasını Açın:
Adobe Creative Cloud masaüstü uygulamasını açın. Eğer uygulamayı henüz indirmediyseniz, Adobe'nin resmi web sitesinden indirebilirsiniz.
Beta Uygulamalar Bölümünü Bulun:
Uygulamanın sol menüsünde, "Beta Apps" (Beta Uygulamalar) bölümünü bulun ve tıklayın. Burada Adobe'nin beta sürümünde olan uygulamalarını göreceksiniz.
Photoshop Beta'yı Seçin ve Kurun:
Photoshop beta sürümünü bulun ve "Install" (Kur) veya "Try" (Deneyin) butonuna tıklayın. Kurulum işlemi başlayacak ve tamamlandığında uygulamayı açabilirsiniz.
Photoshop Beta Sürümünü Güncelleme
Adobe Creative Cloud'u Kontrol Edin:
Adobe Creative Cloud uygulamasını açın ve beta sürümler için güncellemeleri kontrol edin.
Güncellemeleri Kontrol Edin:
Eğer Photoshop beta için bir güncelleme mevcutsa, bu güncellemeyi "Update" (Güncelle) butonuna tıklayarak başlatabilirsiniz.
Güncellemeyi Tamamlayın:
Güncelleme işlemi başladıktan sonra, işlemin tamamlanmasını bekleyin. İşlem tamamlandığında, beta sürümü en son sürüme yükseltilmiş olacaktır.
Dikkat Edilmesi Gerekenler
Yedekleme: Beta sürümlerinin kararsız olabileceğini ve hatalar içerebileceğini unutmayın. Önemli projeleriniz üzerinde çalışırken, düzenli olarak yedek almayı unutmayın.
Geribildirim: Beta sürümlerini kullanırken, karşılaştığınız hataları ve geri bildirimleri Adobe ile paylaşmak, uygulamanın gelişimine katkıda bulunabilir.
Stabil Sürüm: Eğer daha stabil bir deneyim istiyorsanız, Adobe Creative Cloud üzerinden Photoshop'un resmi ve güncel sürümünü kullanmayı tercih edebilirsiniz.
Adobe Creative Cloud üzerinden Photoshop beta sürümünü kurmak ve güncellemek, sürekli olarak Adobe'nin en yeni özelliklerini ve iyileştirmelerini deneyimlemenizi sağlar. Bu, özellikle teknolojiyi yakından takip eden ve yeni özellikleri ilk deneyimlemek isteyen kullanıcılar için faydalı olabilir.
Adobe Photoshop, yapay zeka (AI) teknolojilerini, özellikle Adobe Sensei çatısı altında, kullanıcıların iş akışlarını kolaylaştırmak ve daha etkili sonuçlar elde etmelerine yardımcı olmak için bir dizi yolla entegre etmiştir. Bu yapay zeka özellikleri, görsel düzenleme süreçlerini hızlandırmanın yanı sıra daha akıllı ve otomatize edilmiş işlevler sunar. İşte Photoshop'ta bulunan bazı önemli yapay zeka özellikleri ve kullanımları:
1. Seçim Araçları
Subject Select (Konu Seçimi): Tek bir tıklamayla bir fotoğraftaki ana konuyu otomatik olarak seçer. Bu, özellikle karmaşık arka planlardan nesneleri ayırmak için oldukça etkilidir.
Sky Replacement (Gökyüzü Değiştirme): Gökyüzünü otomatik olarak algılar ve kullanıcıların farklı gökyüzü seçenekleriyle kolayca değiştirmesine olanak tanır.
2. Gelişmiş Düzenleme Araçları
Neural Filters: Yapay zeka destekli filtreler, yüz ifadelerini değiştirme, yaşlandırma veya gençleştirme, belirli fotoğraf efektlerini uygulama gibi işlemleri kolaylaştırır.
Content-Aware Fill: Fotoğraftaki istenmeyen nesneleri kaldırmak için kullanılır. AI, kaldırılan alanı çevresindeki içeriğe uygun bir şekilde doldurur.
3. Otomatik Renk ve Aydınlatma Ayarları
Auto Tone, Color, and Contrast: Yapay zeka, fotoğrafın tonlarını, renk dengesini ve kontrastını otomatik olarak iyileştirebilir.
4. Geliştirilmiş Keskinleştirme ve Gürültü Azaltma
Enhance Details: AI, fotoğraflardaki detayları artırarak keskinliği ve netliği iyileştirir.
Reduce Noise: Yüksek ISO değerleriyle çekilen fotoğraflarda görülen gürültüyü azaltmak için kullanılır.
5. Yazı Tipi Tanıma
Match Font: Yapay zeka, fotoğraflardaki yazı tiplerini tanır ve benzer veya aynı fontları bulmanıza yardımcı olur.
6. Akıllı Ölçeklendirme
Content-Aware Scale: Bir resmi ölçeklendirirken önemli kısımların korunmasını sağlar, böylece görselin orantıları bozulmadan boyutunu değiştirebilirsiniz.
Yapay zeka özellikleri, Photoshop kullanıcılarının daha hızlı ve etkili çalışmalarını sağlar, karmaşık görevleri basitleştirir ve hatta yaratıcılığı artırır. Bu özellikler, hem profesyonel tasarımcılar hem de amatör kullanıcılar için zaman kazandırıcı ve yenilikçi çözümler sunar. Adobe, yapay zeka teknolojilerini sürekli geliştirmekte ve yeni özellikler eklemekte olduğundan, Photoshop'un gelecekteki sürümlerinde daha da ileri AI entegrasyonları beklenmektedir.
Photoshop'u kullanmalıyız, evet ama niçin?
Render alan bir tasarımcı için Photoshop, önemli bir araçtır. Renderler, genellikle yüksek çözünürlüklü görüntülerdir ve birçok farklı ayar ve düzenlemeye ihtiyaç duyarlar. Photoshop, bu ayarları yapmak ve renderleri daha da geliştirmek için bir dizi araç ve özellik sunar.
İşte Photoshop'un render alan bir tasarımcı için neden önemli olduğuna dair bazı nedenler:
Renk ve ton ayarları: Renderler, çeşitli ışıklandırma ve renk düzenlemeleri gerektirebilir. Photoshop, renk düzenlemeleri yapmak için birçok araç sunar. Bu araçlar sayesinde, renkleri doğru şekilde ayarlayabilir ve tonları düzenleyebilirsiniz.
Doku ve desenler: Renderlerde kullanılan malzemelerin gerçekçi görünmesi çok önemlidir. Photoshop, farklı desenler ve dokular eklemenize olanak tanır. Bu sayede, renderlerinizin daha gerçekçi görünmesini sağlayabilirsiniz.
Retus işlemleri: Renderlerde, zaman zaman hatalar veya istenmeyen unsurlar oluşabilir. Photoshop, bu hataları veya unsurları gidermenize olanak tanır. Böylece, renderleriniz daha temiz ve profesyonel bir görünüme kavuşur.
Montaj işlemleri: Renderler, bazen birden fazla görüntünün birleştirilmesini gerektirir. Photoshop, birden fazla katman oluşturma ve bu katmanları birleştirme özelliği sayesinde, renderlerinizi daha karmaşık hale getirebilirsiniz.
Bu nedenlerden dolayı, render alan bir tasarımcı için Photoshop önemli bir araçtır. Bu program, renderlerinizi daha gerçekçi ve profesyonel bir görünüme kavuşturmak için birçok farklı özellik sunar.
Klonlama Kaynağı paneli hakkında
Klonlama Kaynağı paneli (Pencere > Klonlama Kaynağı), Klonlama Damga araçları veya Düzeltme Fırçası araçları için seçenekler içerir. Beş farklı örnek kaynağı ayarlayabilir ve farklı bir kaynağa her geçişinizde yeniden örnekleme yapmanıza gerek kalmadan hızlı şekilde birini seçebilirsiniz. Kaynağı belirli bir konuma klonlamanıza yardımcı olması için örnek kaynağınızın bir kaplamasını görüntüleyebilirsiniz. Ayrıca, örnek kaynağı, klonlama hedefinin boyutu ve yönüyle daha iyi eşleşmesi için ölçeklendirebilir veya döndürebilirsiniz.
Zaman çizelgesine dayalı animasyonlarda, Klonlama Kaynağı panelinin örnek kaynağı/animasyon karesi ile hedef video/animasyon karesi arasındaki kare ilişkisini belirlemeye yönelik seçenekleri de vardır. Ayrıca bkz. Video ve animasyon karelerinin içeriğini klonlama.
Klonlama Damgası aracıyla rötuşlama
Klonlama Damgası aracı görüntünün bir bölümünü aynı görüntünün başka bir bölümü üzerine veya aynı renk moduna sahip herhangi bir açık belgenin başka bir bölümü üzerine boyar. Ayrıca, katmanın bir bölümünü başka bir katmanın üzerine de boyayabilirsiniz. Klonlama Damgası aracı görüntüdeki nesneleri çoğaltma veya hatayı giderme işlemlerinde kullanışlıdır.
Klonlama Damgası aracını video veya animasyon karelerinin içeriğini boyamak için de kullanabilirsiniz. Ayrıca bkz. Video ve animasyon karelerinin içeriğini klonlama.
Klonlama Damgası aracını kullanmak için, piksellerini kopyalamak (klonlamak) ve başka bir alana boyamak istediğiniz alana bir örnekleme noktası ayarlarsınız. Boyamayı durdurduğunuz ve yeniden başlattığınızda en aslına uygun örnekleme noktasıyla boyamak için, Hizalı seçeneğini belirtin. Boyamayı kaç kez durdurduğunuza ve yeniden başlattığınıza bakılmaksızın ilk örnekleme noktasından başlayarak boyamak için Hizalı seçeneğinin seçimini kaldırın.
Klonlama alanının boyutu üzerinde size tam denetim sağlayan Klonlama Damgası aracıyla herhangi bir fırça ucunu kullanabilirsiniz. Boyanın klonlanan alana nasıl uygulanacağını denetlemek için opaklık ve akış ayarlarını da kullanabilirsiniz.
Hızlı bir gök yüzü değişimi ile istediğiniz ruh halini oluşturun
Geçmişte, gökyüzünün birden çok adımda değiştirilmesi ve sorunsuz bir görünüm elde etmek için dikkatle ince ayarlar yapılması gerekirdi. Artık Adobe Sensei’nin maskeleme ve karıştırma işlemlerini sizin için yapmasına izin vererek zamandan tasarruf edebilir ve istediğiniz görünümü elde edebilirsiniz.
Gökyüzü Değiştirme ile görüntülerinize drama katma
Ekim 2020’de (v22.0) tanıtıldı ve Ağustos 2021’de güncellendi (v22.5)
Yeni Gökyüzü Değiştirme özelliğini kullanarak fotoğraf düzenleme iş akışınızdaki adım sayısını azaltın.
Başlamak için bu 3 basit adımı izleyin:
Gökyüzü Değiştirme’ye Erişin
Düzen > Gökyüzü Değiştirme seçeneklerini belirleyin.
Yeni bir gökyüzü seçin
Gökyüzü Değiştirme iletişim kutusu görüntülenir
Dâhil edilen hazır ayarlardan yeni bir gökyüzü seçin veya kendi gökyüzünüzü ekleyin
Mükemmel görüntü oluşturmak için ayarları yapın
Orijinal görüntüdeki gökyüzü alanı otomatik olarak seçilip maskelenir ve yeni gökyüzünün belirlediğiniz seçeneklere göre görüntülenmesini sağlar. Sorunsuz bir görünüm için, gökyüzünü değiştirmek ve ön planı arka plan renkleriyle karıştırmak için kaydırıcıları ayarlayın.
Görüntünüzdeki gökyüzünü kolayca değiştirin
Gökyüzü Değiştirmede ince ayar yapma
A. Gökyüzü Taşıma aracı B. Gökyüzü Fırçası C. El Aracı D. Yakınlaştırma Aracı E. Gökyüzü hazır ayarlarını yönetme F. Hazır Ayar Önizlemesini Yakınlaştırma G. Gökyüzlerini Sil H. Gökyüzlerini görüntülerden içe aktar I. Yeni bir gökyüzü grubu oluştur J. Son kullanılan gökyüzleri K. Gökyüzü Hazır Ayarı Menüsü
Gökyüzü Değiştirme iletişim kutusunda aşağıdaki seçenekleri belirleyebilirsiniz:
Kenar Kaydırma: Gökyüzü ve orijinal görüntü arasında sınırın başladığı yeri belirler.
Kenar Soluklaştırma: Gökyüzü görüntüsündeki solma veya geçiş yumuşatma miktarını kenarlar boyunca orijinal fotoğrafa göre ayarlar
Parlaklık: Gökyüzünün parlaklığını ayarlar
Sıcaklık: Gökyüzünün sıcaklığını daha sıcak veya daha soğuk şeklinde ayarlar
Ölçek: Gökyüzü görüntüsünü yeniden boyutlandırır
Çevir: Gökyüzü görüntüsünü yatay olarak çevirir
Aydınlatma modu: Aydınlatma ayarlamaları için kullanılan karışım modunu belirler
Ön Plan Işıklandırması: Ön plan kontrastını ayarlamak için kullanın; sıfır ayarı herhangi bir ayarlama yapmaz
Kenar Işıklandırma: Gökyüzü görüntülerinizdeki nesne kenarlarına uygulanan ışıklandırma ayarlamalarını kontrol etmek için kaydırıcı; sıfır ayarı herhangi bir ayarlama yapmaz
Renk Ayarı: Ön planın gökyüzü renkleriyle ne kadar güçlü bir uyumlulukta olduğunu belirleyen opaklık kaydırıcısı (sıfır değerine ayarlama yapıldığında herhangi bir değişiklik olmaz)
Çıktı: Bu, görüntüde yapılan değişikliklerin Yeni Katmanlara (Gökyüzü Değişimi Grubu olarak adlandırılan) mı yoksa Yinelenen Katmana (tek düzleştirilmiş katman) mı alınacağını seçmenizi sağlar
Kenar geliştirme
Photoshop 23.3'ün Nisan 2022 sürümüyle, Gökyüzü Değiştirme'deki nesnelerin kenarları boyunca kaliteyi artırdık. Artık ince çizgi nesnelerinin etrafındaki ön plan ve arka plan arasındaki kontrast daha iyi korunurken, parlak bir gökyüzünü daha koyu bir gökyüzüyle değiştirirken hale eserleri de azalır. Gökyüzü maskesi, genel gökyüzü bileşiğini iyileştirmek için çarpma karışım modlarını kullanarak ayarlamalarla yeni bir katman grubu sunarak yüksek çözünürlüklü görüntüler için daha da geliştirilmiştir.
Gökyüzü bileşiğinizdeki nesnelerin kenarları boyunca daha iyi karıştırma için Kenar Işıklandırma kaydırıcısını kullanın
Gökyüzü görüntülerinizdeki nesne kenarlarına uygulanan aydınlatma ayarlamalarını kontrol etmek için Gökyüzü Değiştirme iletişim kutusundaki yeni Kenar Işıklandırma kaydırıcısını kullanmanız yeterlidir. Daha büyük değerler, kenarlar boyunca haleleri azaltırken daha yüksek kontrast sağlar.
Gökyüzü değiştirme işleminin sonucunda katman yığınına Kenar Işıklandırma Grubu adlı yeni bir katman grubunun eklendiğini görebilirsiniz. Diğer tüm katmanlar aynı kalır.
Gökyüzü hazır ayarlarını seçme ve yönetme
Gökyüzü Hazır Ayarları açılan menüsünde aşağıdaki seçenekleri belirleyebilirsiniz:
Gökyüzlerini İçe Aktar:
Gökyüzlerini Görüntülerden İçe Aktar: Kendi gökyüzü görüntülerinizden bir veya daha fazla yeni gökyüzü hazır ayarı oluşturmak için kullanın. Bu işlev, birden çok görüntü seçmenize ve bunları tek bir toplu işlemde yeni hazır ayarlar olarak içe aktarmanıza olanak tanır.
Gökyüzlerini Gökyüzü Hazır Ayarlarından İçe Aktar: Bir veya daha fazla .sky dosyasından mevcut gökyüzü hazır ayarlarını içe aktarmak için kullanın.
Yeni Gökyüzü Grubu Oluştur: Sık çalıştığınız çeşitli gökyüzü kullanım durumları için yeni bir hazır ayar grubu oluşturun
Gökyüzünü Yeniden Adlandır: Listedeki bir gökyüzünün adını değiştirin
Gökyüzünü Sil: Listeden bir veya daha fazla gökyüzü silin
Son Kullanılanları Göster: Listede son erişilen gökyüzlerini göster
Varsayılan Gökyüzlerini Ekle: Gökyüzü varsayılanlarını Gökyüzü hazır ayarları listesine eklemek için bu seçeneği kullanın
Seçilen Gökyüzlerini Dışa Aktar: Seçili gökyüzü hazır ayarlarını bir .sky dosyasına aktarın ve makinenize kaydedin.
Daha Fazla Gökyüzü Alıp Alın : Sizi daha fazla gökyüzü görüntüsünü veya gökyüzü hazır ayarını ücretsiz olarak görüntüleyebileceğiniz ve indirebileceğiniz Adobe Discover web sitesine götürür.
Fotoğraf Filtresi seçeneğine aşağıdaki konumların herhangi birinden erişebilirsiniz:
Ayarlar panelinde Fotoğraf Filtresi simgesini () tıklatın.
Katman > Yeni Ayar Katmanı > Fotoğraf Filtresi seçeneğini tıklatın. Yeni Katman iletişim kutusunda Tamam'ı tıklatın.
Aynı zamanda Görüntü > Ayarlamalar > Fotoğraf Filtresi'ni de seçebilirsiniz. Ancak bu yöntem, orijinal görüntüyü geri yükleyemediğinizden görüntü katmanına geri alınamaz ayarlar uygular ve görüntü bilgilerini atar.
Fotoğraf Filtresi seçeneğini belirledikten sonra aşağıdakileri yapın:
Açılan Özellikler panelinde, bir hazır ayar filtresi seçebilir veya özel bir renk filtresi uygulayabilirsiniz:
Filtre: Hazır ayar filtresi için Filtre seçeneğini belirleyin ve açılır listeden bir hazır ayar seçin.
Renk: Özel filtre için Renk seçeneğini belirleyin. Renk karesini tıklatın ve özel bir renk filtresi için renk belirtmek üzere Adobe Renk Seçici'yi kullanın.
Görüntüye uygulanan rengin miktarını ayarlamak için Yoğunluk sürgüsünü kullanın veya Yoğunluk kutusuna yüzde değeri girin. Yüksek bir yoğunluk, daha güçlü bir renk ayarlaması sonucunu verir.
(İsteğe bağlı) Rengi değiştirirken görüntünün parlaklık değerlerinin değişmesini önlemek için Parlaklığı Sakla'yı seçin. Varsayılan olarak, bu seçenek görüntünüzdeki genel ton dengesini korumak için etkinleştirilir.
Görüntünüzdeki düzenlemelerinizi görüntülemek için Önizleme'yi etkinleştirin. Değişiklikleri uygulamak için Tamam'ı, Fotoğraf Filtresi iletişim kutusundan çıkmak için İptal'i tıklatın.
Fotoğraf Filtresi ayarını kullanarak görüntünüzü geliştirmek için hazır ayar fotoğraf filtreleri uygulayın veya özel renk filtreleri için ayarlar belirleyin.
Ton/Doygunluk ayar katmanı kullanarak görüntüdeki renklerin tonunu, doygunluğunu ve parlaklığını ayarlamayı öğrenin.
Ton/Doygunluk komutu görüntüdeki belirli bir renk aralığının tonunu, doygunluğunu ve parlaklığını ayarlamanıza veya görüntünün tüm renklerinde eşzamanlı ayarlama yapmanıza olanak tanır. Bu ayarlama, CMYK görüntülerdeki renklerin çıktı aygıtının gamutunda olmasını sağlayacak ince renk ayarlarının yapılması açısından özellikle yararlıdır.
Görüntünüzdeki renkleri nasıl değiştireceğinizi hızlı bir şekilde öğrenmek için bu kısa videoyu izleyin.
Ton/Doygunluk ayarı uygulama
Ayar katmanı ekleyin. Aşağıdakilerden birini yapın:
Menü çubuğundan Katman > Yeni Ayar Katmanı > Ton/Doygunluk seçeneğini belirleyin. Yeni Katman iletişim kutusundaTamam seçeneğini tıklatın.
Ayarlamalar panelinde Ton/Doygunluk simgesini tıklatın.
Aynı zamanda Görüntü > Ayarlar > Ton/Doygunluk seçeneğini de belirleyebilirsiniz. Ancak bu yöntemin görüntü katmanına doğrudan ayarlamalar yaptığını ve görüntü bilgilerini attığını aklınızda bulundurun.
Özellikler panelinde aşağıdaki seçenekleri seçin:
Hazır Ayar menüsünden bir Ton/Doygunluk hazır ayarı seçin.
Menüden görüntü ayarlama aracının sağına:
Tüm renkleri bir kerede ayarlamak için Kalıp seçeneğini belirleyin.
Ayarlamak istediğiniz renkle ilgili olarak listelenen diğer hazır renk aralıklarından birini seçin -
Renk aralığını değiştirmek için bkz. Ton/Doygunluk kullanarak ayarlanan renklerin aralığını belirtme.
Tonu ayarlamak için aşağıdakilerden birini yapın:
Ton kaydırıcısını sürükleyin veya renklerden memnun olana kadar bir değer girin.
Metin kutusunda görüntülenen değerler, pikselin orijinal rengine göre renk çark çevresindeki döndürme derecesini yansıtır. Pozitif değerler saat yönüne bir dönüşü; negatif değerler ise saat yönünün tersine bir dönüşü gösterir. Değerler -180 ile +180 arasında olabilir.
Görüntü üzerinde ayarlama aracını seçin. Ardından ctrl tuşuna (Windows) veya Command tuşuna (Mac OS) basarak Görüntüdeki bir rengi tıklatın veya Ton değerini değiştirmek için görüntüde sola veya sağa sürükleyin.
Doygunluğu ayarlamak için aşağıdakilerden birini yapın:
Bir değer girin veya Doygunluk kaydırıcısını doygunluğu artırmak için sağa veya azaltmak için sola sürükleyin.
Değerler -100 (dolgunluğu azaltma yüzdesi, daha donuk renkler) ile +100 (doygunluğu artırma yüzdesi) arasında olabilir.
Görüntü üzerinde ayarlama aracını seçin ve görüntüdeki bir rengi tıklatın. Tıkladığınız pikseli içeren renk aralığının doygunluğunu arttırıp azaltmak için görüntüyü sağa veya sola sürükleyin.
Açıklık için bir değer girin veya kaydırıcıyı açıklığı artırmak (renge beyaz eklemek) için sağa veya azaltmak (rengi siyah eklemek) için sola sürükleyin. Değerler -100 (siyah yüzdesi) ile +100 (beyaz yüzdesi) arasında olabilir.
Ton/Doygunluk ayarını geri almak için Özellikler panelinin altındaki sıfırlama düğmesini tıklatın.
Ton/Doygunluk kullanarak ayarlanan renklerin aralığını belirtme
Bir Ton/Doygunluk ayarı uygulayın.
Özellikler panelinde, Görüntü Üzerinde ayarlama düğmesinin sağındaki menüden bir renk seçin.
Ayar kaydırıcıları ve karşılık gelen renk çarkı değerleri (derece olarak) iki renk çubukları arasında görünür.
İki iç dikey kaydırıcı, renk aralığını tanımlar.
İki dış üçgen kaydırıcı renk aralığında ayarlamaların nereye "düştüğünü" gösterir (düşme, ayarlamalarda kesin olarak tanımlanan açık/kapalı uygulaması yerine ayarlamanın yumuşak geçiş yaptığını gösterir).
Renklerin aralığını değiştirmek için damlalık araçlarını veya ayarlama sürgülerini kullanın.
Renk aralığını seçmek için Damlalık aracıyla resmi tıklatın veya sürükleyin.
Aralığı genişletmek için, Örneğe Ekle Damlalık aracıyla resmi tıklatın veya sürükleyin.
Renk aralığını daraltmak için, Örnekten Çıkart Damlalık aracıyla resmi tıklatın veya sürükleyin.
Damlalık aracı seçiliyken, aralığa ekleme yapmak için Shift tuşuna veya aralıktan eksiltme yapmak için Alt (Windows) veya Option (Mac OS) tuşuna da basabilirsiniz.
Aralığı etkilemeden renk düşmesi (ayarın yumuşatılması) miktarını ayarlamak için beyaz üçgen sürgülerden birini sürükleyin.
Düşüş miktarını etkilemeden aralığı ayarlamak için üçgenle dikey çubuk arasındaki alanı sürükleyin.
Farklı bir renk alanı seçmek üzere ayarlama sürgüsünün tamamını (üçgenler ve dikey çubuklarla birlikte) taşımak için orta alanı sürükleyin.
Renk bileşeni aralığını ayarlamak için dikey beyaz çubuklardan birini sürükleyin. Dikey çubuğu ayarlama sürgüsünün merkezinden uzaklaştırmak ve üçgene yakınlaştırmak, renk aralığını artırır ve düşüşü azaltır. Dikey çubuğu ayarlama sürgüsünün merkezine yakınlaştırmak ve üçgenden uzaklaştırmak, renk aralığını azaltır ve düşüşü artırır.
Başka bir rengin çubuğun merkezinde yer alması için Ctrl (Windows) veya Command (Mac OS) tuşunu basılı tutarak renk çubuğunu tıklayın.
Özellikler panelinde aşağıdaki seçenekleri seçin:
Hazır Ayar menüsünden bir Ton/Doygunluk hazır ayarı seçin.
Menüden görüntü ayarlama aracının sağına:
Tüm renkleri bir kerede ayarlamak için Kalıp seçeneğini belirleyin.
Ayarlamak istediğiniz renkle ilgili olarak listelenen diğer hazır renk aralıklarından birini seçin.
Canlılık ayar katmanını kullanarak renk doygunluğunu ayarlamayı öğrenin.
Canlılık, renkler tam doygunluğa yaklaşırken kırpılma en düşük düzeyde tutulacak şekilde doygunluğu ayarlar. Bu ayarlama, az doygun renklerin doygunluğunu önceden doygunlaşmış renklere göre arttırır. Canlılık aynı zamanda cilt tonlarının aşırı doygunluğa ulaşmasını önler.
Ayar katmanı ekleyin. Aşağıdakilerden birini yapın:
Menü çubuğunda Katman > Yeni Ayar Katmanı > Canlılık öğelerini seçin. Yeni Katman iletişim kutusunda, Canlılık ayar katmanı için bir isim yazıp Tamam'ı tıklatın.
Ayarlar panelinde Canlılık simgesini tıklatın.
Ayrıca Görüntü > Ayarlar > Canlılık'ı da seçebilirsiniz. Ancak bu yöntemin görüntü katmanına doğrudan ayarlamalar yaptığını ve görüntü bilgilerini attığını aklınızda bulundurun.
Özellikler panelinde, renkler daha fazla doygunlaşmış olduğunda kırpma olmadan renk doygunluğunu artırmak veya azaltmak için Canlılık kaydırıcısını sürükleyin. Sonra aşağıdakilerden birini yapın:
Renkler tam doygunluğa ulaşırken daha az doygun renklere ayarlama uygulayıp renklerin kırpılmasını engellemek için Canlılık kaydırıcısını sağa taşıyın.
Mevcut doygunluğu dikkate almaksızın tüm renklere aynı miktarda doygunluk ayarlaması uygulamak için Doygunluk kaydırıcısını taşıyın.
Doygunluğu azaltmak için Canlılık veya Doygunluk kaydırıcısını sola taşıyın.
Photoshop'un son sürümlerinden birini kullanıyorsanız görüntüleri düzleştirirken İçeriğe Uygun Dolgu özelliğini kullanmayı tercih edebilirsiniz.
Bir fotoğrafı kırpma esnasında düzleştirebilirsiniz. Fotoğraf döndürülür ve düzleştirilmek üzere hizalanır. Tuval, döndürülmüş piksellerle uyum sağlaması için otomatik olarak yeniden boyutlandırılır.
Fotoğrafı düzleştirmek için Kırpma aracını kullanarak döndürme
Bir fotoğrafı düzleştirmek için şunlardan birini yapın:
İşaretçiyi köşe tutamaçlarının biraz dışına yerleştirin ve görüntüyü döndürmek için sürükleyin. Kırpma kutusunun içinde bir ızgara gösterilir ve görüntü bu ızgaranın arkasında döndürülür.
Denetim çubuğunda Düzleştir seçeneğini tıklatın ve ardından Düzleştirme aracını kullanarak fotoğrafı düzleştirmek için bir referans çizgisi çizin. Örneğin, görüntüyü bir çizgi boyunca düzleştirmek için ufuk veya bir kenar boyunca bir çizgi çizin.
Bir görüntüyü Kırpma aracını kullanarak düzleştirme işlemini açıklayan bir video izlemek için bkz. Straightening a crooked image (Deforme bir görüntüyü düzleştirme).
Kırpma sırasında perspektifi dönüştürme
Perspektif Kırpma aracı, bir görüntüdeki perspektifi kırpma sırasında dönüştürmenize olanak tanır. Perspektif düzeltme deformasyonu içeren görüntülerle çalışırken Perspektif Kırpma aracını kullanın. Perspektif düzeltme deformasyonu, bir nesne doğrudan değil belli bir açıdan fotoğraflandığında ortaya çıkar. Örneğin yüksek bir binanın resmini yerden çekerseniz, binanın kenarları birbirine üst bölümlerde altlarda olduğundan daha yakın görünür.
Perspektifi dönüştürme adımları
A. Orijinal görüntü B. Kırpma seçim çerçevesini nesnenin kenarlarına uyacak şekilde düzeltin. C. Son görüntü
Görüntü perspektifini düzeltmek için Kırpma aracına basın ve Perspektif Kırpma aracını seçin.
Deforme nesnenin etrafına bir seçim çerçevesi çizin. Seçim çerçevesinin kenarlarını nesnenin dörtgen kenarlarıyla eşleştirin.
Perspektif kırpma işlemini tamamlamak için Enter (Windows) veya Return (Mac OS) tuşuna basın.
Daha fazla bilgi için Bir fotoğrafta perspektifi ayarlama videosunu izleyin.
Hızlı maske oluşturma ve düzenleme
Seçimleri hızlıca oluşturmak ve düzenlemek için Hızlı Maske modunu kullanmak üzere bir seçim yapın ve ardından maskeyi oluşturmak için seçime ekleyin veya çıkarın. Maskeyi tümüyle Hızlı Maske modunda da oluşturabilirsiniz. Korunan ve korunmayan alanlar renklerle belirtilir. Hızlı Maske modundan çıktığınızda korunmayan alanlar seçim haline gelir.
Not:
Hızlı Maske modunda çalışırken Kanallar panelinde geçici bir Hızlı Maske kanalı görünür. Ancak tüm maske düzenlemelerini görüntü penceresinde yaparsınız.
Herhangi bir seçim aracını kullanarak, görüntünün değiştirmek istediğiniz parçasını seçin.
Araç kutusunda Hızlı Maske düğmesini tıklatın.
Renk kaplaması (rubilit'e benzer), seçimin dışında kalan alanı kaplar ve korur. Seçilen alanlar bu maske tarafından korumasız olarak bırakılır. Varsayılan olarak, Hızlı Maske modu kırmızı, %50 opak kaplama kullanarak korunan alanı renklendirir.
Standart modu ve Hızlı Maske modunu seçme
A. Standart mod B. Hızlı Maske modu C. Seçili pikseller, kanal minik resminde beyaz olarak görünür D. Rubilit kaplama, seçimin dışında kalan alanı korur ve seçili olmayan pikseller kanal minik resminde siyah olarak görünür.
Maskeyi düzenlemek için araç kutusundan bir boyama aracı seçin. Araç kutusundaki renk örnekleri otomatik olarak siyah ve beyaza dönüşür.
Görüntüde daha fazla alan seçmek için beyazla boyayın (renk kaplaması beyaza boyanan alanlardan kaldırılır). Alanların seçimini kaldırmak için bunları siyaha boyayın (renk kaplaması siyaha boyanan alanları kaplar). Gri ya da başka bir renkle boyamak, geçiş yumuşatma ya da kenar yumuşatma efektleri için kullanışlı olan yarı saydam bir alan oluşturur. (Hızlı Maske modundan çıktığınızda yarı saydam alanlar seçili olarak görünmeyebilir ancak seçilidir.)
Hızlı Maske modunda boyama
A. Orijinal seçim ve maske rengi olarak yeşil seçiliyken Hızlı Maske modu B. Hızlı Maske modunda beyaza boyamak, seçime ekleme yapar C. Hızlı Maske modunda siyaha boyamak, seçimden eksiltme yapar
Hızlı maskeyi kapatmak ve orijinal görüntünüze dönmek için araç kutusundaki Standart Mod düğmesini tıklatın. Şimdi hızlı maskenin korunmayan alanını bir seçim kenarlığı çevreleyecektir.
Geçiş yumuşatma uygulanmış maske bir seçime dönüştürülürse, sınır çizgisinin yarısı maske geçişinin siyah piksellerinde ve yarısı beyaz piksellerinde yer alır. Seçim sınırı, %50'den az seçili ve %50'den fazla seçili olan pikseller arasında geçişi gösterir.
İstediğiniz değişiklikleri görüntüye uygulayın. Değişiklikler yalnızca seçili alanı etkiler.
Seçimi kaldırmak için Seç > Seçimi Kaldır seçeneklerini belirleyin.
Photoshop'ta Camera Raw filtresi, özellikle RAW dosyaları düzenlerken kullanılan bir araçtır. Bu filtre, dijital fotoğrafların renk düzenlemesi, beyaz dengesi, netlik, renk sıcaklığı, pozlama ve ton ayarlarını yapmak için kullanılabilir.
Camera Raw filtresini kullanmak için şu adımları izleyebilirsiniz:
Photoshop'u açın ve düzenlemek istediğiniz resmi açın.
Menü çubuğundan "Filtreler" bölümüne gelin ve buradan "Camera Raw Filtresi"ni seçin.
Camera Raw penceresi açılacaktır ve burada resminizi düzenleyebileceksiniz.
Sol taraftaki panelde, resminize uygulayabileceğiniz farklı ayarlar seçenekleri göreceksiniz. Bunlar arasında pozlama, netlik, renk dengesi, renk sıcaklığı, görüntü boyutu ve renk tonu ayarları yer alır.
İstediğiniz ayarları seçin ve uygulayın. Düzenlemelerinizi görüntülemek için "Tamam" düğmesine tıklayın.
Camera Raw filtresinde yaptığınız düzenlemeler, Photoshop'unuzda otomatik olarak kaydedilecektir.
Camera Raw filtresi, özellikle RAW dosyalarının düzenlenmesi için kullanışlı bir araçtır. Bu filtre, dijital fotoğraflarınızın renk düzenlemesi, beyaz dengesi ve ton ayarları gibi birçok özelliklerini ayarlamanızı sağlar.
Renkli görüntülerinizi siyah-beyaza dönüştürmek için ilgili araçları, yardım makalelerini ve eğitimleri doğrudan Photoshop uygulamasının içinden keşfedin.
Renkli görüntüyü S/B'a dönüştürme
Renk fotoğrafçılığı, görüntünüzdeki renkler ve gölgeler veya tonlar belirgin ve canlı olduğunda en karmaşık ayrıntıları bile görmenize olanak sağlayarak vazgeçilmez bir hale gelir. Görüntüdeki nesneye ve dokulara odaklanmak ve odaklanırken de renklerin dikkatinizi dağıtmamasını istiyorsanız siyah beyaz fotoğrafçılık daha iyi bir seçenektir. Siyah beyaz efektler, görüntülerinizdeki duyguyu ortaya çıkarmanıza yardımcı olabilir.
Photoshop'taki Siyah ve Beyaz ayarlama katmanıyla renkli görüntüyü kolayca siyah beyaza dönüştürmek için aşağıdaki hızlı adımları izleyin:
Siyah Beyaz ayarlama katmanıyla görüntünüzü siyah beyaza dönüştürün
Siyah Beyaz ayarlama katmanına erişmek için aşağıdakilerden birini yapın:
Pencere > Ayarlamalar seçeneğini belirleyin. Açılan Ayarlamalar panelinde Siyah Beyaz simgesini () tıklatın.
Katman > Yeni Ayarlama Katmanı > Siyah Beyaz seçeneğini belirleyin. Yeni Katman iletişim kutusunda, ayarlama katmanı için bir isim yazıp Tamam seçeneğini tıklatın.
Photoshop, görüntünüze varsayılan gri tonlama dönüştürmesini uygular.
(İsteğe bağlı) Özellikler panelinde sonuçlarınıza ince ayar yapın
Siyah Beyaz ayarlama katmanı özellikleri
Hazır Ayar: Önceden tanımlanmış bir gri tonlama karışımını veya önceden kaydedilmiş bir Özel karışımı seçin. Özel karışımınızı kaydetmek için özellikler menüsü () simgesini tıklatın ve Siyah Beyaz Hazır Ayarını Kaydet'i seçin.
Otomatik: Görüntünüzün renk değerlerine göre gri tonlamalı bir karışım ayarlar. Otomatik karışım çoğunlukla çok iyi sonuçlar verir veya renk kaydırıcılarını kullanarak gri değerlerle oynamak için bir başlangıç noktası olarak kullanılabilir.
Renk Tonu: Renk tonu uygulamak için Renk Tonu'nu etkinleştirin. Renk Seçici'yi açmak ve renk tonu rengini seçmek için renk örneğini tıklatın.
Renk kaydırıcıları: Görüntünüzdeki belirli bir rengin gri tonlarını ayarlayın. Görüntünün orijinal rengine karşılık gelen gri tonlarını koyulaştırmak için sola veya açıklaştırmak için sağa sürükleyin.
Renkleri doğrudan tuval üzerinde ayarlamak için Görüntü üzerinde ayarlama aracını () kullanın. Görüntüyü tıklatın ve renk kaydırıcısını, o konuma karşılık gelen renkler için değiştirmek üzere sola (koyulaştır) veya sağa (açıklaştır) sürükleyin.
Ayarlama varsayılanlarını sıfırlamak için Sıfırla () simgesini tıklatın.
Sonuçlarınızı kaydedin ve paylaşın
Siyah beyaz dönüşümünüzden memnun olduğunuzda, sonuçlarınızı kaydedin ve Adobe Photoshop topluluğunda ve sosyal medyada paylaşın. Adobe Photoshop'u etiketlemeyi ve görüntünüze #blackandwhitephotoshop hashtag'ini eklemeyi unutmayın.
İş akışlarını kaydetme ve paylaşmaya ilişkin daha fazla bilgi edinmek için bkz.:
Dosyaları dışa aktarma
Çalışmalarınızı hızlı bir şekilde paylaşın
Photoshop, görüntü keskinliği (veya bulanıklığı) ile ilgili ince ayar yapmanızı sağlayan çeşitli araçlar, filtreler ve maskeler sunar.
Keskinleştirme tavsiyeleri
Keskinleştirme, görüntüdeki kenarların tanımını geliştirir. Görüntüleriniz dijital kamera ya da tarayıcı görüntüsü olsa da çoğu görüntü keskinleştirme özelliğinden yararlanabilir. Gereken keskinleştirme derecesi, dijital kamera ya da tarayıcının kalitesine bağlı olarak değişir. Keskinleştirme işleminin çok fazla bulanık bir görüntüyü düzeltemeyeceğini unutmayın.
Daha iyi keskinleştirmeye yönelik ipuçları:
Görüntünüzü ayrı bir katmanda keskinleştirin, böylece daha sonra farklı bir ortama çıktı olarak göndermek için yeniden keskinleştirebilirsiniz.
Görüntüyü bağımsız bir katmanda keskinleştirirseniz, kenarları boyunca renk kaymalarını önlemek için katmanın karıştırma modunu Renk Parlaklığı moduna getirin.
Keskinleştirme, görüntü kontrastını artırır. Keskinleştirdikten sonra vurguların ya da gölgelerin kırpıldığını görürseniz, vurgularda ve gölgelerde keskinleştirmeyi önlemek için katman karışım kontrollerini kullanın (ayrı bir katmanı keskinleştirirseniz). Bkz. Karıştırma katmanları için ton aralığı belirleme.
Paraziti yoğunlaştırmamak için keskinleştirmeden önce görüntü parazitini azaltın.
Görüntünüzü küçük aralıklarla birden çok defa keskinleştirin. İlk keskinleştirmeyi, görüntü çekilirken (tarayarak ya da dijital kamerayla) oluşan bulanıklığı gidermek için yapın. Görüntünüzün rengini düzeltip ve boyutlandırdıktan sonra çıktı ortamınız için uygun miktarda keskinleştirme eklemek için görüntüyü (ya da kopyasını) yeniden keskinleştirin.
Mümkünse, görüntünüzün çıktısını alarak keskinleştirmeyi inceleyin. Gereken keskinleştirme miktarı çıktı ortamına göre değişir.
Görüntülerinizi keskinleştirirken daha iyi denetim için Keskinliği Azaltma Maskesi (USM) filtresini veya Akıllı Keskinleştirme filtresini kullanın. Photoshop’ta Keskinleştir, Kenarları Keskinleştir ve Daha Keskinleştir filtreleri de vardır, ancak bu filtreler otomatiktir ve denetim ve seçenek sağlamaz.
Görüntünüzün tamamını veya seçim ya da maske kullanarak yalnızca bir parçasını keskinleştirebilirsiniz. Keskinliği Azaltma Maskesi ve Akıllı Keskinleştirme filtreleri bir defada yalnızca bir katmana uygulanabildiği için çok katmanlı bir dosyada tüm görüntü katmanlarını keskinleştirmek için katmanları birleştirmeniz ya da dosyanızı düzleştirmeniz gerekebilir.
Not:
Keskinliği Azaltma Maskesi adı, geleneksel filmli fotoğrafçılıkta kullanılan karanlık oda tekniğinden gelir. Bu filtre görüntüleri keskinleştirir.
Akıllı Keskinleştirme’yi kullanarak keskinleştirme
Akıllı Keskinleştirme filtresi Keskinliği Azaltma Maskesi filtresinde bulunmayan keskinleştirme kontrollerine sahiptir. Keskinleştirme algoritmasını ayarlayabilir ya da gölge ya da vurgulu alanlardaki keskinleştirmenin miktarını kontrol edebilirsiniz.
(Photoshop) Akıllı Keskinleştirme iletişim kutusu
Keskinleştirmenin açık bir görüntüsünü elde etmek için belge penceresini %100 yakınlaştırın.
Filtre > Keskinleştir > Akıllı Keskinleştirme’yi seçin.
Keskinleştirme sekmelerindeki kontrolleri ayarlayın:
Miktar
Keskinleştirme miktarını ayarlar. Yüksek bir değer kenar pikselleri arasındaki kontrastı artırarak görünüme daha fazla keskinlik kazandırır.
Yarıçap
Keskinleştirmeden etkilenen kenar pikselleri çevreleyen piksel sayısını belirler. Yarıçap değeri arttıkça kenar daha geniş olarak etkilenir ve keskinleştirme daha belirginleşir.
Paraziti Azalt
(Yalnızca Photoshop) Önemli kenarların etkilenmemesini sağlayarak istenmeyen paraziti azaltın.
Kaldır
Görüntüyü keskinleştirmek için kullanılan keskinleştirme algoritmasını ayarlar.
Gauss Bulanıklığı, Keskinliği Azaltma Maskesi filtresinin kullandığı yöntemdir.
Mercek Bulanıklığı görüntüdeki kenarları ve ayrıntıları algılar ve ayrıntılarda daha hassas keskinleştirme ve keskinleştirme halelerinde azalma sağlar.
Hareket Bulanıklığı kamera ya da özne hareketinden kaynaklanan bulanıklık etkilerini azaltmayı dener. Hareket Bulanıklığı’nı seçerseniz Açı kontrolünü ayarlayın.
Açı
Kaldır kontrolünün Hareket Bulanıklığı seçimine ilişkin hareket yönünü ayarlar.
Daha Kesin
Eski seçeneği (CS6’dan kalma) kullanırken ve bulanıklaştırmanın daha doğru bir şekilde kaldırılması için dosyayı yavaşça işlerken seçenek kullanım için etkinleştirilir.
Gölge ve Vurgu sekmelerini kullanarak koyu ve açık alanların keskinleştirilmesini ayarlar. (Sekmeleri görüntülemek için Gelişmiş düğmesini tıklayın.) Koyu ya da açık keskinleştirme haleleri çok güçlü görünüyorsa, yalnızca kanal başına 8 bit ve 16 bitlik görüntülerde kullanılabilen bu kontrollerle azaltabilirsiniz.
Soldurma Miktarı
Vurgulardaki ya da gölgelerdeki keskinleştirme miktarını ayarlar.
Tonal Genişlik
Değiştirilen gölgelerde ya da vurgulardaki ton aralığını kontrol eder. Tonal Genişlik değerini azaltmak ya da artırmak için kaydırıcıyı sola ya da sağa kaydırın. Küçük değerler, ayarlamaları gölge düzeltme için yalnızca koyu bölgelerle ve vurgu düzeltme için yalnızca açık bölgelerle sınırlar.
Yarıçap
Pikselin gölgeli alanda mı yoksa vurgulu alanda mı olduğunu belirlemek için kullanılan (pikselin etrafındaki) alanın boyutunu kontrol eder. Kaydırıcıyı sola taşımak daha küçük bir alanı ve sağa taşımak daha büyük bir alanı belirler.
Çizdiğimiz hat üzerine metnimizi yerleştirebiliyoruz. Bu şekilde kıvrımlı, dilediğimiz biçimde metinler oluşturabiliyoruz.
Evet, Photoshop'ta bir hat üzerine metin yerleştirmek oldukça kolaydır ve çeşitli tasarımlar oluşturmak için harika bir yoldur. Aşağıdaki adımları takip ederek bu işlemi gerçekleştirebilirsiniz:
Photoshop'u açın ve yeni bir dosya oluşturun: Öncelikle, yeni bir dosya açın ve üzerine metin yerleştireceğiniz hattı çizin. Bu hat, seçeceğiniz birçok şekil arasından seçebilirsiniz.
Metin aracını seçin: Ardından, metin aracını seçin ve metninizi yazmak istediğiniz yeri belirleyin.
Patika seçin: Şimdi, metninizi yerleştireceğiniz patikayı seçmek için "patika seçimi" aracını seçin. Bu araç, bir hat veya şekil üzerinde çalışmak için harikadır.
Metni patikanın üstüne sürükleyin: Şimdi, metninizi patika seçimi aracı ile seçilen hattın üzerine sürükleyin. Metnin, seçtiğiniz hat boyunca bükülmüş hali gözükecektir.
Metninizi şekillendirin: Metninizi istediğiniz şekilde şekillendirebilirsiniz. Bu işlem için, metni seçin ve Transform aracını kullanarak metnin boyutunu ve şeklini değiştirebilirsiniz. Ayrıca, farklı yazı tipleri, renkler ve efektler kullanarak metninizi tasarlayabilirsiniz.
Düzenlemelerinizi yapın: Son olarak, metninizi istediğiniz şekilde düzenleyebilirsiniz. Bu, metnin görüntüsü, rengi ve yerleşimi gibi özellikleri içerebilir.
Sonuç olarak, Photoshop'ta hat üzerine metin yerleştirmek oldukça kolaydır ve birçok farklı tasarım oluşturmak için harika bir yoldur. Yapmanız gereken tek şey, patika seçimi aracını kullanarak hat veya şekil üzerinde metninizi şekillendirmek.
Bir örnek üzerinden çalışalım.
Sahnelerimize/Fotoğraflarımıza insan ve ağaç ekleme işlemini bakalım niçin yapıyoruz?
Photoshop'ta sahnelere veya fotoğraflara insan veya ağaç eklemek, mimari ve peyzaj tasarımında önemli bir rol oynar. İnsan ve ağaç eklemek, tasarımın gerçekçi ve doğal görünmesini sağlar. Ayrıca, bir tasarımda insan ve ağaç eklenerek, tasarımın ölçeklendirilmesi ve orantılılığı daha kolay bir şekilde belirlenebilir.
Özellikle mimari tasarımda, sahne veya bina perspektifleri oluşturulurken, insanlar ve ağaçlar tasarımın ölçeği ve orantısı hakkında fikir verir. Tasarımcılar, Photoshop'ta insan ve ağaç ekleyerek, tasarımda oluşabilecek eksiklikleri tamamlayabilirler.
Ayrıca, Photoshop'ta insan ve ağaç ekleme işlemi, belirli bir atmosfer oluşturmak için de kullanılabilir. Örneğin, doğal bir peyzaj tasarımı için, sahneye yerleştirilen ağaç ve bitkiler, doğal bir atmosfer yaratır. Benzer şekilde, şehir manzaraları için eklenen insanlar, sahneye canlılık katarak, şehrin yaşamı hakkında fikir verir.
Sonuç olarak, Photoshop'ta insan ve ağaç ekleme işlemi, tasarımın gerçekçiliğini artırır ve atmosfer yaratır. Bu nedenle, bir tasarımcı, özellikle mimari ve peyzaj tasarımda bu işlemleri sık sık yapar.
Tamamlanmış bir render'a Photoshop kullanarak insan ve ağaç eklemek.
Ücretsiz insan ve ağaç kütüphanesi.
Tamamlanmış bir render'a Photoshop kullanarak insan ve ağaç eklemek oldukça kolaydır. Aşağıdaki adımları takip ederek bu işlemi gerçekleştirebilirsiniz:
İnsan ve ağaç fotoğrafları edinin: İnsan ve ağaç fotoğraflarınızı birkaç farklı kaynaktan edinebilirsiniz. Bu kaynaklar arasında ücretsiz stok fotoğraf siteleri, ücretli stok fotoğraf siteleri ve kendi fotoğraflarınız yer alabilir.
Gerekli boyutlandırmaları yapın: İnsan ve ağaç fotoğraflarınızın boyutlarını, renderınızın boyutuna uyacak şekilde ayarlayın. İnsanları eklerken, orantıları doğru bir şekilde ayarlamak önemlidir.
Fotoğraf kesimi: İnsan ve ağaç fotoğraflarınızı, arka planlarını keserek renderınızda yer alacak şekilde ayarlayın. Bu işlemi yaparken, kesimlerin doğal ve uyumlu görünmesini sağlamak için özen gösterin.
İnsanları ve ağaçları render'a yerleştirin: Kesilmiş fotoğrafları Photoshop'ta açın ve renderınızın üzerine yerleştirin. İnsanları ve ağaçları doğru yerlere yerleştirmek için, renderınızın perspektifini ve ışıklandırmasını dikkate alın.
Uyumlu bir renk düzeni oluşturun: İnsan ve ağaç fotoğraflarınızın renklerini, renderınızın renk düzenine uyacak şekilde ayarlayın. Renk düzeni uyumu, eklediğiniz nesnelerin doğal ve gerçekçi görünmesini sağlar.
Yumuşatın: İnsanları ve ağaçları render'a yerleştirdikten sonra, doğal ve uyumlu görünmeleri için bazı ayarlamalar yapmanız gerekebilir. Bunun için Photoshop'ta yumuşatma araçlarını kullanabilirsiniz.
Son dokunuşlar: Eklediğiniz insan ve ağaçlarla ilgili son dokunuşlarınızı yapın. Bu dokunuşlar arasında gölge ekleme, ışık dokunuşları, ve doğal detaylar yer alabilir.
Sonuç olarak, bir render'a insan ve ağaç eklemek oldukça kolaydır ancak doğal ve gerçekçi bir görünüm elde etmek için doğru adımları takip etmeniz önemlidir. Yukarıdaki adımları takip ederek, eklediğiniz nesnelerin renderınıza doğal bir şekilde yerleşmesini sağlayabilirsiniz.
Fotoğraf dediğimiz şey bir dikdörtgen sınıra sahiptir, buna kadraj deriz. Kadraj ve konu arasında olması gereken ilişki nedir? Hatalı kadraj ve perspektif kusurları Photoshop kullanılarak nasıl düzeltilir?
Fotoğrafın kadrajı, fotoğrafçının dikkatini çekmek istediği nesnenin çevresindeki alanı sınırlayan çerçeve veya dikdörtgen çerçevedir. Kadrajın ve konunun arasındaki ilişki, fotoğrafçının amacına bağlıdır. Örneğin, konuyu vurgulamak için yakın bir kadraj kullanılabilirken, çevredeki unsurları da göstermek için geniş bir kadraj kullanılabilir.
Hatalı kadraj ve perspektif kusurları, Photoshop gibi görüntü düzenleme yazılımları kullanılarak düzeltilir. Bunun için, "crop" (kesme) aracını kullanarak kadrajı değiştirebilirsiniz. Perspektif kusurlarını düzeltmek için, "Perspective Crop" aracı kullanılabilir. Ayrıca, "Perspective Warp" aracı da kullanarak perspektif kusurlarını düzeltebilirsiniz. Bu araçlar, düzeltme işlemlerini yaparken orijinal fotoğrafın oranlarını ve boyutlarını koruyarak düzenlemeleri yaparlar.
Ancak, hatalı kadraj ve perspektif kusurlarının tamamen düzeltilmesi her zaman mümkün olmayabilir. Bu nedenle, fotoğraf çekerken kadrajı ve perspektifi doğru bir şekilde ayarlamak her zaman en iyi sonucu verecektir.
Corona Renderer Sahnesi için Photoshop'ta Camera Raw Filtresi
Corona Renderer sahnesi için Photoshop'ta Camera Raw filtresini kullanarak:
Render görüntünüzü Photoshop'ta açın.
Filtreler > Camera Raw seçeneğine gidin.
Temel sekmesinde:
Beyaz Dengesi: Görüntünün beyaz dengesini ayarlayın.
Pozlama: Görüntünün genel parlaklığını ayarlayın.
Kontrast: Görüntünün kontrastını ayarlayın.
Doygunluk: Görüntünün doygunluğunu ayarlayın.
Detay sekmesinde:
Keskinlik: Görüntünün keskinliğini ayarlayın.
Gürültü Azaltma: Görüntüdeki gürültüyü azaltın.
Lens Düzeltmeleri sekmesinde:
Mercek Profili: Kullandığınız kameraya uygun bir lens profili seçin.
Dengeleme: Görüntüdeki distorsiyonu ve vinyetlemeyi ayarlayın.
Renk sekmesinde:
Renk Sıcaklığı: Görüntünün renk sıcaklığını ayarlayın.
Renk Tonu: Görüntünün renk tonunu ayarlayın.
Doygunluk: Görüntünün doygunluğunu ayarlayın.
Ayrıntılar sekmesinde:
Beyazlar: Görüntüdeki beyazların parlaklığını ayarlayın.
Siyahlar: Görüntüdeki siyahların parlaklığını ayarlayın.
Doğruluk: Görüntüdeki tonların doğruluğunu ayarlayın.
Vignette sekmesinde:
Miktar: Görüntüye uygulanacak vinyetleme miktarını ayarlayın.
Yuvarlaklık: Vinyetmenin şeklini ayarlayın.
Yumuşaklık: Vinyetmenin yumuşaklığını ayarlayın.
Döküm sekmesinde:
Miktar: Görüntüye uygulanacak döküm miktarını ayarlayın.
Gölge Tonu: Dökümün rengini ayarlayın.
Dengeleme: Dökümün dağılımını ayarlayın.
Not: Bu ayarlar, sahnenize ve istediğiniz görünüme göre değişiklik gösterebilir.
Camera Raw filtresini kullanarak Corona Renderer sahneniz için:
Görüntünün renklerini ve tonlarını ayarlayabilirsiniz.
Görüntünün keskinliğini ve gürültü seviyesini kontrol edebilirsiniz.
Görüntüye vinyetleme ve döküm efekti ekleyebilirsiniz.
Camera Raw filtresini kullanarak Corona Renderer sahnenizi daha gerçekçi ve etkileyici hale getirebilirsiniz.
Camera Raw filtresi hakkında daha fazla bilgi edinmek için:
Adobe Camera Raw Kullanıcı Kılavuzu: URL Adobe Camera Raw Kullanıcı Kılavuzu
Camera Raw Eğitimleri: URL Camera Raw Eğitimleri
Photoshop, renderları düzenlemek için muhteşem bir araçtır. İşte size bazı ipuçları ve teknikler:
Temel Düzenlemeler:
Camera Raw Filter: Render çıktınızı doğrudan Camera Raw Filter'a aktararak (Filter > Camera Raw Filter) renk dengesi, pozlama, beyazlar, siyahlar, kontrast, netlik, doygunluk ve canlılık üzerinde büyük kontrol sahibi olursunuz.
Levels ve Curves: Görüntünüzün parlaklık seviyelerini ve dağılımını ayarlamak için Levels ve Curves araçlarını kullanın. Bu, genel aydınlatmayı ve tonları iyileştirmek için önemlidir.
Hue/Saturation: Renkleri değiştirmek, canlılığı artırmak veya istenmeyen renk tonlarını azaltmak için Hue/Saturation aracını kullanın.
Selective Color: Belirli renkleri hassas bir şekilde hedeflemek ve değiştirmek için Selective Color aracını kullanın.
Atmosfer ve Detay Ekleme:
Dodge and Burn: Dodge and Burn ile görüntünün farklı bölgelerini seçici bir şekilde aydınlatabilir veya koyulaştırabilirsiniz. Bu, boyut ve derinlik hissi eklemek için harika çalışır.
Maskeleme ve Ayarlama Katmanları: Değişikliklerinizin belirli bölgeleri hedeflediğinden emin olmak için Layer Maskeler ve Ayarlama Katmanlarını kullanın. Bu size, değişiklikleri geri almak zorunda kalmadan daha yüksek kontrol sağlar.
Efektler ve Filtreler: Render'ınıza sanatsal veya stilize bir görünüm vermek için Photoshop'un efektler ve filtreler kitaplığından yararlanın.
Tekstürler ve Overlays: Görüntünüze biraz doku ve ilgi katmak için fırçalar veya hazır doku kaplamaları ile oynayın.
İleri Düzey Teknikler:
Ayrık Kanallar: Tek tek kanalları izole etmek için Channels panelini kullanın ve belirli renk aralıkları için hassas değişiklikler yapın.
3D Özellikler: Bir render'ı manipüle etmek, ışık kaynakları eklemek ve hatta render ile harmanlamak için fotoğraflar kullanmak için Photoshop'un sınırlı 3D yeteneklerinden yararlanın.
Pluginler: Daha fazla kontrole ve özelleştirme seçeneğine sahip olmak için Nik Collection, Exposure Software Suite gibi harici eklentileri kullanmayı düşünün.
Unutmayın:
Orijinali saklayın: Orijinal render'ın bir kopyasıyla çalışın. Böylece her zaman referans olarak dönebilirsiniz.
Katmanlarla Çalışın: Tahribatsız (görüntünüze zarar vermeyen) bir iş akışı için değişikliklerinizi her zaman yeni katmanlarda yapın.
Photoshop, renderlarınızı daha profesyonel ve etkileyici hale getirmek için son derece güçlü bir araçtır. İşte Photoshop kullanarak render görüntülerinizi düzenleyebileceğiniz bazı anahtar yöntemler:
Temel Düzenlemeler
Camera Raw Filter: (Görüntüyü Photoshop'ta açın, Filtreler > Camera Raw seçeneğine gidin). Bu, renderınızın renklerini, tonlarını, pozlamasını, kontrastını ve daha fazlasını hassas bir şekilde kontrol etmenizi sağlar.
Levels/Curves (Düzeyler/Eğriler): Bunlar ton dağılımını ayarlamak için güçlü araçlardır. Görüntünüzün gölge, orta ton ve açık ton kısımlarını bağımsız olarak vurgulayabilir/koyulaştırabilirsiniz.
Renk Ayarlamaları: Renk Dengesi, Ton/Doygunluk, Seçici Renkler, vb. araçlar renkleri hassas bir şekilde değiştirmenize, doygunluğu artırmanıza ve görüntünüze belirli bir renk düzenini vermenize olanak tanır.
Yerel Düzenlemeler
Dodge and Burn (Maskeleme ve yakma): Görüntünüzün seçili bölgelerini manuel olarak aydınlatmak ve koyulaştırmak için mükemmeldir. Bu, kontrastı arttırır ve detayları vurgular.
Adjustment Layers (Ayarlama Katmanları): Bunlar görüntünüzü yıkıcı olmayan bir şekilde düzenlemenizi sağlayan katmanlardır, meaning you can always go back and make changes. Renk dengesini, pozlamayı vb. değiştirmek için bunları kullanın.
Maskeler: Ayarlamaların yalnızca görüntünüzün belirli alanlarını etkilemesini sağlar. Örneğin, gökyüzünü aydınlatabilir ve binayı gölgede bırakabilirsiniz.
Özel Efektler
Lens Bulanıklığı: Alan derinliği efektlerini taklit etmek için kullanışlıdır. Arka planın yumuşak bulanıklığı, ana nesnenizi ön plana çıkartır.
Lens Flare (Lens Parlaması): Sahnenize dramatik bir aydınlatma efekti ekler.
Textures (Tekstürler): Görüntünüze gerçekçilik katan yüzey detaylarını (beton, ahşap vb.) ekleyin.
Gürültü Azaltma: Özellikle Corona renderer kullanıyorsanız, sahnenizdeki grenleri (noise) azaltmak için kullanışlıdır.
İpuçları
Raw Formatında Çalışma: Raw formatında çekilen renderlar size düzenlemede çok daha fazla esneklik sağlar.
Ayarlama Katmanlarının Gücü: Ayarlama katmanları, yaptığınız her şeyi geri almanıza ve ince ayar yapmanıza izin veren yıkıcı olmayan bir düzenleme yöntemidir.
Maske Yapmak Önemlidir: Maskeler kullanarak düzenlemeleri görüntünüzün belirli bölümlerine hedeflemenizi sağlar.
Yavaş Yavaş İlerleyin: Aşırı düzenleme renderlara yapay bir görünüm verebilir. Küçük ayarlamalarla başlayın ve kademeli olarak ilerleyin.
Eğitimlerden Yararlanın: Çevrimiçi olarak renderlarınızı düzenlemek için özel olarak tasarlanmış sayısız Photoshop eğitimi mevcut.
Bonus Öneri: ZBrush, Keyshot ve Substance Painter gibi diğer uygulamalarda düzenleme için çıkış kanallarını (AOV) kullanmayı düşünün. Bu kanallar size gölgelere, yansımalara ve daha fazlasına ince ayar yapma kontrolü sağlar.
Bir biblo render'ı üzerinden bir photoshop editleme örneği. Konuştuklarımızı pratik örnekler üzerinden pekiştirelim.
"Kış Evi" ismini verdiğim bir kış sahnesi üzerinden Photoshop editleme örneği. Bakalım karlı bir sahnede neleri farklı yapıyoruz?
Photoshop, renderlarınızı daha profesyonel ve etkileyici hale getirmek için son derece güçlü bir araçtır. İşte Photoshop kullanarak render görüntülerinizi düzenleyebileceğiniz bazı anahtar yöntemler:
Temel Düzenlemeler
Camera Raw Filter: (Görüntüyü Photoshop'ta açın, Filtreler > Camera Raw seçeneğine gidin). Bu, renderınızın renklerini, tonlarını, pozlamasını, kontrastını ve daha fazlasını hassas bir şekilde kontrol etmenizi sağlar.
Parlaklık ve Kontrast (Image > Adjustments > Brightness/Contrast): Görüntünüzün genel parlaklığını ve kontrastını hızlı bir şekilde ayarlayın.
Seviyeler (Image > Adjustments > Levels): Siyah noktalar, beyaz noktalar ve orta tonlar üzerinde ayrı kontrollerle daha ayrıntılı ton ve kontrast ayarlamaları yapın.
Curves (Image > Adjustments > Curves): Görüntünün ton aralığını nokta nokta ince ayar yapmak için kullanabileceğiniz güçlü bir araç.
Renk Değişiklikleri
Renk Dengesi (Image > Adjustments > Color Balance): Görüntünün genel renk dengesini değiştirmek için sıcaklık ve ton ayarlamaları yapın.
Ton/Doygunluk (Image > Adjustments > Hue/Saturation): Renk tonlarını (gölgeleri), doygunluğu (renk yoğunluğu) ve aydınlığı ayrı ayrı ayarlayın.
Seçici Renk (Image > Adjustments > Selective Color): Görüntünüzdeki belirli renkleri hassas bir şekilde hedefler.
Ögeleri Ekleme ve Kaldırma
Clone Stamp Tool: Bir bölgeyi diğerinin üzerine kopyalayarak küçük kusurları giderin veya istenmeyen öğeleri kaldırın.
Healing Brush Tool: Kaynak alanı esas alarak kusurları düzeltir, çevreleyen dokuyla sorunsuz bir şekilde harmanlanmasını sağlar.
Content-Aware Fill: İstenmeyen öğeleri kaldırmanıza ve arkalarını akıllıca doldurmanıza yardımcı olmak için Adobe'nin Sensei AI özelliğinden faydalanır.
Efektler ve Geliştirmeler
Katman Maskeleri: Değişiklikleri uygularken üzerinde detaylı kontrol sahibi olmak için katman maskelerini aktif olarak kullanın.
Dodge & Burn Araçları: Seçici olarak gölgeleri aydınlatın veya karartın.
Keskinleştirme Filtreleri: Görüntünüzün kenarlarını tanımlamak ve netliği artırmak için akıllı keskinleştirme gibi filtreler uygulayın.
Lens Correction Filter: Camera Raw filtresi içerisinde distorsiyonu veya kromatik sapmayı giderin.
Önemli İpuçları
Non-destructive Editing (Zararsız Düzenleme): Her zaman orijinal görüntünüzü korumak için Akıllı Nesneler veya Ayarlama Katmanları ile çalışın.
Geniş Renk Gamı: Photoshop'ta çalışırken mümkün olan en geniş renk aralığı için ProPhoto RGB gibi bir çalışma alanı seçin.
Ekran Kalibrasyonu: Renklerin doğru göründüğünden emin olmak için ekranınızı kalibre edin.
Lumion renderlarının Photoshop'ta düzenlenmesi de Vray renderlarında olduğu gibi, bazı ipuçlarını takip etmenizi gerektirir. İşte Lumion render'larının Photoshop'ta editlenirken dikkat etmeniz gereken bazı önemli noktalar:
Görüntüyü açın ve ayarlayın: Lumion renderınızı Photoshop'ta açın ve düzenleme öncesinde birkaç ayar yapın. İlk olarak, katmanları kullanarak orijinal renderınızı koruyun. Daha sonra, renk düzeltmeleri yapmak için Camera Raw filtresini kullanabilirsiniz. Camera Raw filtresi, beyaz dengesi, pozlama, ışık, gölge ve renk tonları gibi birçok ayarı yapmanıza olanak tanır.
Düzenlemeleri katmanlarla yapın: Photoshop'ta düzenleme yaparken, her zaman katmanları kullanmanız önerilir. Bu, istediğiniz zaman geri dönebileceğiniz ve değişiklikler yapabileceğiniz anlamına gelir. Yapmanız gereken ilk şey, düzenlemeler için yeni bir katman oluşturmaktır. Böylece orijinal renderınızın üzerine doğrudan dokunmazsınız.
Renk düzeltmeleri yapın: Renk düzeltmeleri yapmak, görüntünüzü daha iyi hale getirmenin en iyi yollarından biridir. Camera Raw filtresi kullanarak beyaz dengesi, pozlama, gölge ve renk tonları ayarlarını yapabilirsiniz. Ayrıca, tonlamayı da ayarlayabilir ve siyah-beyaz seçeneklerinden birini kullanarak değişiklikler yapabilirsiniz.
Perspektif düzeltme: Lumion renderlarında, perspektif bozulması olabilir. Bu nedenle, düzeltme yapmanız gerekebilir. Bunu yapmak için, "Düzenle" menüsünden "Dönüştür" seçeneğini seçin ve ardından "Düzenlemek İçin İçe Aktar" seçeneğini seçin. Perspektifi düzeltmek için uygun bir aracı kullanarak görüntünüzü ayarlayabilirsiniz.
Detayları belirginleştirin: Renderınızda bazı detayları belirginleştirmek isteyebilirsiniz. Örneğin, sahnedeki bir ağaç veya çalı gibi öğelerin detaylarını vurgulayabilirsiniz. Bunun için bir doygunluk ayarı veya keskinleştirme filtresi kullanabilirsiniz.
Efektler ekleyin: Son olarak, Photoshop'ta eklemek istediğiniz herhangi bir efekti veya filtreleri uygulayabilirsiniz. Örneğin, sahnedeki ışıkları veya gölgeleri değiştirebilirsiniz. Ya da sahnenin atmosferini değiştirmek için bir gradient veya filtre kullanabilirsiniz.
Yüksek kaliteli çıktı alın: Lumion render'ınızı Photoshop'ta düzenledikten sonra, yüksek kaliteli bir çıktı almak için doğru ayarlamaları yapmanız gerekir. Çıktı ayarlarına dikkat ederek, renderınızı istediğiniz şekilde kaydedebilirsiniz. Örneğin, dosya formatı olarak JPEG veya PNG kullanabilirsiniz. Kalite ayarlarını da doğru seçmek önemlidir. Yüksek kaliteli bir çıktı almak için dosya boyutunu yüksek tutmanız gerekir.
Sonuç olarak, Lumion renderlarının Photoshop'ta düzenlenmesi Vray renderlarında olduğu gibi bazı ipuçlarını takip etmenizi gerektirir. Renk düzeltmeleri, perspektif düzeltmeleri, detayların belirginleştirilmesi ve efektlerin eklenmesi gibi adımlar, renderınızı daha iyi hale getirebilir. Ayrıca, her zaman katmanları kullanarak çalışmanız önerilir, böylece değişiklikler yapmanız gerektiğinde geri dönebilirsiniz.
AutoCAD: 2D çizim ve tasarımın yanı sıra 3D modelleme için de kullanılan endüstri standardı bir yazılımdır. Mimarlık, mühendislik ve inşaat alanlarında yaygın olarak kullanılır.
3ds Max: Özellikle oyun geliştirme, film prodüksiyonları ve mimari için kullanılan profesyonel bir 3D modelleme ve animasyon yazılımıdır. Özelleştirilebilir bir arayüze sahiptir ve geniş bir eklenti desteği ile birlikte gelir.
Lumion: Mimarlık görselleştirmesi için tercih edilen gerçek zamanlı render programıdır. Basit arayüzü ve hızlı sonuçlarıyla bilinir.
Adobe Photoshop: Dijital resim işleme, düzenleme ve grafik tasarım için endüstri standardı bir yazılımdır.
Corona Render: Hızlı ve gerçekçi render almak için kullanılan bir render motorudur. Kullanıcı dostu arayüzü ve gerçekçi aydınlatma seçenekleriyle bilinir.
V-Ray: Yüksek kaliteli render almak için kullanılan profesyonel bir render motorudur.
Blender: Ücretsiz ve açık kaynaklı bir 3D içerik oluşturma süiti olan Blender, modelleme, rigging, animasyon, simülasyon ve renderlama gibi birçok özelliği barındırır.
Cinema 4D: Özellikle hareketli grafik sanatçıları tarafından tercih edilen bu program, kullanıcı dostu arayüzüyle bilinir.
Maya: Film endüstrisinde oldukça popüler olan bu yazılım, karakter animasyonu ve modelleme için kapsamlı araçlara sahiptir.
ZBrush: Dijital heykelcilik için tercih edilen bu yazılım, yüksek çözünürlüklü karakter modellemesi için idealdir.
TinkerCAD: Başlangıç seviyesi kullanıcılar için tasarlanmış basit bir 3D tasarım yazılımıdır.
Fusion 360: Otomotiv, endüstriyel tasarım ve mühendislik alanlarında kullanılan bir CAD/CAM yazılımıdır.
Rhino: NURBS tabanlı bir modelleme aracı olan Rhino, endüstriyel tasarımda yaygın olarak kullanılır.
SketchUp: Özellikle öğrenciler tarafından tercih edilen, başlangıç seviyesi bir 3D modelleme yazılımıdır.
Houdini: Proses tabanlı bir yaklaşımla kompleks simülasyonlar ve efektler oluşturmanızı sağlar.
Adobe Illustrator: Vektörel çizimler ve illüstrasyonlar için tercih edilen bir programdır.
CorelDRAW: Vektör tabanlı grafik tasarım yazılımıdır.
GIMP: Ücretsiz ve açık kaynaklı bir raster grafik editörüdür.
Inkscape: Vektörel grafikler oluşturmak için ücretsiz bir yazılımdır.
Affinity Designer: Hem vektör hem de raster tabanlı tasarımlar için kullanılabilen bir grafik tasarım yazılımıdır.
www.linkedin.com/in/mimaremretimur
Firefly, Adobe'nin yapay zeka alanındaki en son yeniliklerinden biri ve video düzenleme dünyasında devrim yaratma potansiyeline sahip.
Firefly'ı harika yapan bazı özellikler şunlardır:
Otomatik meta veri etiketleme: Firefly, videolarınızdaki nesneleri, sahneleri ve sesleri otomatik olarak tanır ve etiketler. Bu sayede, aradığınızı bulmak için saatlerce arama yapmak yerine, birkaç tıklamayla istediğiniz görüntüyü bulabilirsiniz.
Akıllı kurgular: Firefly, videolarınızdan otomatik olarak kurgular oluşturabilir. Bu sayede, zamandan tasarruf edebilir ve daha yaratıcı işlere odaklanabilirsiniz.
Renk eşleme: Firefly, farklı kameralarla çekilmiş videoların renklerini otomatik olarak eşler. Bu sayede, videolarınızın tutarlı ve profesyonel görünmesini sağlayabilirsiniz.
Efektler ve geçişler: Firefly, videolarınıza ekleyebileceğiniz çok sayıda efekt ve geçişe sahiptir. Bu sayede, videolarınızın daha ilgi çekici ve etkileyici olmasını sağlayabilirsiniz.
Firefly hala geliştirme aşamasındadır, ancak şu ana kadar gösterdiği performans oldukça etkileyici. Bu yazılımın, video düzenlemeyi daha kolay, daha hızlı ve daha eğlenceli hale getireceğine inanıyorum.
Firefly'ı denemek isterseniz, Adobe Creative Cloud aboneliğiniz olması gerekir. Daha fazla bilgi için Adobe Firefly web sitesini: URL Adobe Firefly ziyaret edebilirsiniz.
Ayrıca, Firefly'ı kullanmaya başlamadan önce, sisteminizin minimum gereksinimleri karşıladığından emin olun. Minimum gereksinimler hakkında bilgi için buraya: URL Firefly minimum gereksinimleri tıklayabilirsiniz.
Firefly hakkında daha fazla sorunuz varsa, bana sormaktan çekinmeyin.
Optik Hakkında En Temel Bilgiler: Işık, Gölge ve Renk
Optik, ışık ve ışıkla etkileşen maddelerin davranışlarını inceleyen bilim dalıdır. Işık, elektromanyetik dalgalar halinde yayılan bir enerji türüdür. Gözlerimiz bu dalgaları algılayarak görmemizi sağlar.
Işık:
Işık, foton adı verilen temel parçacıklardan oluşur.
Işık, düz bir çizgide yayılır.
Işık, farklı ortamlardan geçerken hız değiştirir.
Işık, cisimlere çarparak yansır veya kırılır.
Gölge:
Gölge, ışık kaynağından gelen ışığın bir cisim tarafından engellenmesi sonucu oluşan karanlık bölgedir.
Gölgenin boyutu ve şekli, ışık kaynağının konumuna, cismin şekline ve boyutuna bağlıdır.
Gölge, cismin şekli ve boyutunu anlamamıza yardımcı olur.
Renk:
Renk, ışığın dalga boyu tarafından belirlenir.
Farklı dalga boylarındaki ışıklar, farklı renkler olarak algılanır.
Beyaz ışık, tüm dalga boylarındaki ışığı içerir.
Siyah ışık, hiçbir dalga boyundaki ışığı içermez.
Optikte Renk:
Renkler, nesnelerin ışığı absorbe etme ve yansıtma şekliyle belirlenir.
Bir nesne, kırmızı ışığı absorbe edip yeşil ve mavi ışığı yansıtıyorsa, yeşil renkte görünür.
Renk algısı, gözlerimiz ve beynimiz tarafından da etkilenir.
Farklı ışıklandırma koşullarında renkler farklı görünebilir.
Optik, günlük hayatımızda birçok alanda kullanılan bir bilim dalıdır. Örneğin, optik;
Görme
Fotoğrafçılık
Astronomi
Mikroskopi
Lazer teknolojisi
Televizyon ve bilgisayar ekranları
gibi alanlarda kullanılır.
Bir fotoğraf nasıl okunur?
Render ve tasarım işiyle uğraşanlar, grafikerler ve mimarlar için bir fotoğraf nasıl okunur sorusuna verilebilecek birkaç yanıt vardır. İşte bazı önemli noktalar:
Kompozisyon: Bir fotoğrafta kompozisyon önemlidir. Bu, fotoğrafın içerisindeki objelerin konumlandırılması ve fotoğrafın genel olarak nasıl düzenlendiği anlamına gelir. Fotoğrafın görsel etkisini artırmak için, objelerin konumlandırması ve ışıklandırması önemlidir.
Işıklandırma: Işıklandırma, bir fotoğrafta en önemli öğelerden biridir. Işığın yoğunluğu, yönü ve rengi, fotoğrafın genel havasını ve hissini belirleyebilir. Bu nedenle, ışıklandırma fotoğrafı nasıl okuyacağınızı anlamak için önemli bir faktördür.
Perspektif: Perspektif, fotoğrafın derinliğini ve objelerin boyutunu gösterir. Objelerin büyüklüğü ve konumları, fotoğrafın okunmasını etkiler.
Renkler: Fotoğrafta kullanılan renkler de önemlidir. Renkler, fotoğrafın atmosferini, duygusunu ve hissini belirleyebilir. Bu nedenle, fotoğrafta kullanılan renklerin analizi, fotoğrafın okunmasına yardımcı olabilir.
Detaylar: Fotoğrafın içerisindeki detaylar, fotoğrafın anlamını belirleyebilir. Detayların analizi, fotoğrafın hikayesini anlamak için önemlidir.
Tasarım ve mimarlık alanında çalışanlar için, bir fotoğrafın okunması tasarımda kullanılacak malzemeler, renkler ve ışıklandırma gibi faktörleri anlamak için önemlidir. Bu faktörler, tasarım sürecinde kullanılabilir ve tasarımların daha iyi hale getirilmesine yardımcı olabilir. Ayrıca, bir projenin müşteriye sunumunda veya portfolyoda kullanılan fotoğrafların doğru bir şekilde okunması, işin kalitesini yansıtır ve müşteri ile iletişimde yardımcı olur.
Bakalım bir mimari görsellemede -ve tabii ki fotoğrafta- güneşin yapıyla ilişkisi nasıl olmalı?
"Kaliteli Render Almanın Kuralları" kursuma ait bir ders.
Güneş açısı, hem fotoğraf hem de render çalışmalarında oldukça önemlidir. Güneş ışınları, fotoğraflarda ve renderlarda gölgelerin oluşmasına, renk paletinin değişmesine ve objelerin üç boyutlu görünümünün vurgulanmasına yardımcı olur.
İkindi saatleri, güneşin doğrudan üstümüzde olmadığı, daha yatay bir açıdan geldiği bir zaman dilimidir. Bu saatlerde güneş, objelerin yanından ya da arkasından gelir ve bu da objelerin yüzeyinde gölgelerin oluşmasına neden olur. Bu gölgeler, objelerin üç boyutlu görünümünü vurgular ve daha gerçekçi bir görünüm sağlar. Aynı zamanda, gölgelerin yoğunluğu, renk paletinde değişikliklere neden olabilir ve görsel olarak ilginç bir etki yaratır.
Render çalışmalarında da güneş açısı oldukça önemlidir. Render motorları, ışık kaynaklarını, gölgeleri ve renkleri hesaplamak için kullanılır. Güneş açısı, render çalışmalarında doğal bir ışık kaynağı olarak kullanılabilir. Güneşin yönü ve açısı, objelerin yüzeylerindeki gölgelerin yoğunluğunu belirleyebilir ve böylece objelerin gerçekçi bir görünüm kazanmasını sağlayabilir.
Sonuç olarak, ikindi saatleri güneşinin, fotoğraf ve render çalışmalarında önemli bir rol oynar. Objelerin üç boyutlu görünümünü vurgular, renk paletinde değişikliklere neden olur ve görsel olarak ilginç bir etki yaratır. Bu nedenle, bu saatlerde dış mekan çekimleri veya render çalışmaları yaparak daha gerçekçi ve estetik açıdan ilgi çekici sonuçlar elde edebilirsiniz.
Karadeniz Teknik Üniversitesi (KTÜ) Mimarlık Fakültesi 'nden Doç. Dr. Muteber ERBAY ile gerçekleştirdiğimiz keyifli renk söyleşisi.
https://emretimur.com/
Renklerin temel özellikleri nelerdir? Renk teorisi nedir ve mimarlıkta nasıl kullanılır? Renk kombinasyonları ve uyumları nelerdir? RGB ve CMYK renk modelleri nedir? Renk çarkı nedir ve nasıl kullanılır? Renklerin insan psikolojisine ve davranışlarımıza etkisi nedir? Renklerin sembolik anlamları nelerdir? Renklerin tarihi ve kültürel anlamları nelerdir? Renklerin kullanımıyla ilgili doğru ve yanlış kavramlar nelerdir? Renklerin mimari tasarımda önemi nedir? Renklerin mimari tasarımda duygu ve atmosfer yaratmada nasıl kullanılabilir? Renklerin mimari mekanların fonksiyonelliğindeki rolü nedir? Renklerin ışıkla etkileşimi nasıl olur? Renklerin malzemelerle uyumu nasıl olmalıdır? Renklerin iç mekanlarda kullanımı nasıl olmalıdır? Renklerin dış mekanlarda kullanımı nasıl olmalıdır? Renklerin çevre dostu tasarımda kullanımı nasıl olmalıdır? Renklerin yenilikçi tasarımlarda kullanımı nasıl olmalıdır? Renklerin sosyal ve kültürel konularla ilişkisi nasıldır? Renklerin markalaşma ve reklamda kullanımı nasıl olur? Renklerin renk körü insanlar üzerindeki etkisi nasıl olur? Sinemada renklerin kullanımı nasıl olur? Renklerin moda ve giyimde kullanımı nasıl olur? Renklerin fotoğrafçılıkta kullanımı nasıl olur? Renklerin psikoterapide kullanımı nasıl olur? Renklerin ilham alınabilecek alanlardaki kullanımları nelerdir?
Karadeniz Teknik Üniversitesi (KTÜ) Mimarlık Fakültesi 'nden Doç. Dr. Muteber ERBAY ile gerçekleştirdiğimiz keyifli renk söyleşisi.
https://emretimur.com/
Renklerin temel özellikleri nelerdir? Renk teorisi nedir ve mimarlıkta nasıl kullanılır? Renk kombinasyonları ve uyumları nelerdir? RGB ve CMYK renk modelleri nedir? Renk çarkı nedir ve nasıl kullanılır? Renklerin insan psikolojisine ve davranışlarımıza etkisi nedir? Renklerin sembolik anlamları nelerdir? Renklerin tarihi ve kültürel anlamları nelerdir? Renklerin kullanımıyla ilgili doğru ve yanlış kavramlar nelerdir? Renklerin mimari tasarımda önemi nedir? Renklerin mimari tasarımda duygu ve atmosfer yaratmada nasıl kullanılabilir? Renklerin mimari mekanların fonksiyonelliğindeki rolü nedir? Renklerin ışıkla etkileşimi nasıl olur? Renklerin malzemelerle uyumu nasıl olmalıdır? Renklerin iç mekanlarda kullanımı nasıl olmalıdır? Renklerin dış mekanlarda kullanımı nasıl olmalıdır? Renklerin çevre dostu tasarımda kullanımı nasıl olmalıdır? Renklerin yenilikçi tasarımlarda kullanımı nasıl olmalıdır? Renklerin sosyal ve kültürel konularla ilişkisi nasıldır? Renklerin markalaşma ve reklamda kullanımı nasıl olur? Renklerin renk körü insanlar üzerindeki etkisi nasıl olur? Sinemada renklerin kullanımı nasıl olur? Renklerin moda ve giyimde kullanımı nasıl olur? Renklerin fotoğrafçılıkta kullanımı nasıl olur? Renklerin psikoterapide kullanımı nasıl olur? Renklerin ilham alınabilecek alanlardaki kullanımları nelerdir?
Freelance çalışan tasarımcılar için aşağıdaki tavsiyeleri dikkate alın:
Para Konusunda Açık Olun: Ücretlerinizi ve emek karşılığını net bir şekilde ifade edin. Müşteriyle emek ve para ilişkisi hakkında açık bir diyalog kurun.
Revizyon Ücretlerini Önceden Belirleyin: İşe başlamadan revizyonlar için net bir ücretlendirme planı yapın. Sonsuz revizyon taleplerine karşı, belirli sayıda revizyon sonrası ek ücret talep edeceğinizi belirtin.
Ödemenin Bir Kısmını Peşin Alın: Müşteriden işe başlamadan önce bir miktar peşinat talep edin. Bu, hem ciddiyetinizi gösterir hem de işler ters gittiğinde bir güvence sunar.
Ödeme Tarihini Netleştirin: Ödeme yapılacak net tarihi belirleyin ve bu tarihe bağlı kalın. Ödeme tarihi konusunda müşteriyle mutabık kalın.
Teslimatları Kontrollü Yapın: Tüm iş teslimatını ödeme tamamlanmadan yapmayın. Güçlü bir konumda kalmak için, ödeme alındıktan sonra teslimat yapın.
Ekstra İstekler İçin Ek Ücret Talep Edin: Müşteri ek dosyalar (Max dosyaları, PSD dosyaları vb.) talep ederse, bunları ek bir hizmet olarak değerlendirin ve karşılığında ek ücret talep edin.
İşin Ham Halini Erken Göstermekten Kaçının: Müşterilere işin henüz tamamlanmamış, ham halini göstermekten kaçının. İşin nihai aşamasına kadar müşteriye bir şey göstermekten kaçının.
Memnuniyet Garantisi Vermeyin: Yaptığınız işin kalitesinden eminseniz, müşterinin işi beğenmeme ihtimaline karşı kendinizi koruyun. İşinizi profesyonellikle yapın ve kalitenize güvenin.
Kendinizi Ezdirmeyin: Emeklerinizin değerini bilin ve karşınızdaki müşterilere bu değeri hissettirin. Profesyonel bir duruş sergileyerek, saygı ve adil muamele görmenizi sağlayın.
Bu tavsiyeler, freelance tasarımcıların kendi haklarını korurken müşterileriyle daha sağlıklı ilişkiler kurmalarına yardımcı olabilir.
A'dan Z'ye Photoshop
Mimari Sunumda Etki Yaratmak Elinizde
Piyasada çok sayıda Photoshop eğitimi var; fakat çok azı özellikle
Mimarlar, İç Mimarlar ve Peyzaj Mimarları için,
plan boyama ve mimari pafta odaklı hazırlanmış durumda.
Bu kurs tam olarak bunu yapıyor: Sıfırdan başlayıp, render sonrası düzenleme,
plan boyama, peyzaj yerleşimi ve pafta tasarımı üzerinden
mimari sunum için profesyonel Photoshop iş akışı kurmanızı sağlıyor.
Render’larınızı, jüri ve müşteri sunumuna hazır hale getirirken;
planlarınızı, diyagramlarınızı ve paftalarınızı daha okunur, daha etkileyici ve daha profesyonel bir seviyeye taşıyacaksınız.
Bu Kurs Neden Farklı?
Plan ve pafta odaklı Photoshop eğitimi
Renkli mimari planlar, kat yerleşim boyamaları, grafik düzenleme, başlık blokları ve sunum şablonları üzerine yoğunlaşır.
Mimari sunumların dili
Görsel anlatımı güçlendiren ışık, gölge, renk ve kompozisyon ayarlamaları ile “sıradan çizim”leri “ikna edici sunum”a dönüştürürsünüz.
Yapay zekâ destekli akış
Photoshop’un yeni AI araçları ile seçim, rötuş ve düzenlemeleri çok daha hızlı yaparsınız.
Gerçek projelerle uygulama
Fikirden paftaya kadar olan süreci, gerçek mimari örnekler üzerinde adım adım görürsünüz.
Eğitim İçeriği
1. Plan Boyama ve Pafta Düzeni
Siyah-beyaz mimari planlara renk katma teknikleri
Alan ayrımı, işlevsel renk kodlama ve katman yönetimi
Grafik hiyerarşi, yazı alanları, ölçek barı ve başlık blokları
2. Photoshop ile Render Geliştirme
Renk, kontrast ve ışık düzeltmeleri
Atmosfer ve doku ekleme (sis, ışık hüzmesi, yansıma vb.)
Render pass’larla ileri düzey düzenleme ve maskeli çalışma
3. Yapay Zekâ Destekli Hızlı İş Akışları
AI ile detay iyileştirme ve objeleri hızlı düzeltme
Akıllı seçim ve maskeleme teknikleri
Görsel kaliteyi artıran otomasyon araçları ve pratik kısayollar
4. Renk Uyumu ve Görsel Denge
Renk teorisinin mimariye uyarlanması, mimari renk paleti oluşturma
Kartela analizi, sık yapılan renk hatalarından kaçınma
Gerçekçi ve etkileyici renk geçişleri, vurgu noktaları oluşturma
Kimler İçin?
Plan ve pafta sunumlarını profesyonelleştirmek isteyen mimarlar, iç mimarlar ve peyzaj mimarları
Render sonrası müdahale becerilerini geliştirmek isteyen öğrenciler ve 3D sanatçılar
Photoshop’ta mimari odaklı çalışmak isteyen tüm tasarımcılar
Neden Katılmalısınız?
Odaklı içerik:
Genel grafik tasarım değil; mimarlık için özel olarak hazırlanmış,
plan boyama, pafta yerleşimi ve render düzenleme üzerine yoğunlaşır.
Pratik ve zaman kazandırıcı:
Gereksiz teoriden uzak, direkt uygulanabilir kısa derslerle
kısa sürede güçlü sonuçlar alırsınız.
Güncel teknoloji:
Photoshop’un en yeni AI özellikleri ve 2025 iş akışlarıyla uyumludur;
kurs düzenli olarak güncellenir.
Sertifikalı ve portfolyo odaklı:
Kurs sonunda edineceğiniz sertifikanın yanında,
portfolyonuza ekleyebileceğiniz hazır pafta ve plan çalışmaları elde edersiniz.
PORTFOLYO KAMPI – Bu Eğitim Nerede Duruyor?
Mimarlar, iç mimarlar ve peyzaj mimarları için, Türkiye ve dünyada
en çok aranan yazılım ve becerileri kapsayan 8 haftalık bir
PORTFOLYO KAMPI tasarladım.
Her biri 1 haftalık 8 ayrı eğitimden oluşan bu kamp,
iş başvurularında kullanabileceğiniz dolu dolu bir portfolyo hedefler:
A’dan Z’ye AutoCAD (1. Hafta)
3ds Max ile Modellemeye Giriş (2. Hafta)
3ds Max ile Mimari Modelleme (3. Hafta)
A’dan Z’ye Lumion (4. Hafta)
A’dan Z’ye Corona (5. Hafta)
A’dan Z’ye V-Ray (6. Hafta)
A’dan Z’ye Photoshop – Plan Boyama ve Pafta (7. Hafta) – Bu eğitim
Yapay Zekâ ile Tasarım (8. Hafta)
İki ayın sonunda elinizde 8 sertifika, güçlü bir portfolyo ve
net bir yetkinlik seti olacak. İki ay zaten geçecek;
bir şey yapmazsanız, hiçbir şey değişmeyecek.
Portfolyonuzu ertelemek, kendinizi ertelemektir.
Eğitmen Hakkında – Emre Timur
15+ yıllık mimarlık ve görselleştirme deneyimi
AutoCAD, 3ds Max, V-Ray, Corona, Lumion, Adobe Photoshop / Illustrator / XD,
Yapay Zekâ, Renk Tasarımı ve Sinemada Işıklandırma gibi birçok alanda eğitmenlik
9 yayımlanmış kitap, on binlerce öğrenci, Udemy’de Bestseller rozetleri
Yılda yaklaşık 2 milyon dakika izlenme süresi
Eğitim felsefem:
Zamanınızı boşa harcamayan, tempolu ve odaklı dersler
Dünyadaki en güncel kaynakları tarayarak,
Türkçe’de küresel kalite standardında içerik sunmak
Sorulara ve yorumlara hızlı, detaylı geri dönüşler yapmak
Short English Summary
This course is a Photoshop for Architects & Designers class focused on
plan coloring, diagramming and architectural layout (pafta) design.
You will learn how to:
Turn black & white CAD plans into clear, colorful presentation drawings
Enhance your renders with light, color and atmosphere in Photoshop
Design full architectural boards for jury, client and portfolio presentations
Use Photoshop’s AI-powered tools to speed up selections, clean-ups and edits
If you want to use Photoshop not as a generic graphic tool,
but as a precise instrument for architectural presentation,
this course will give you a complete, practical workflow.
"Bu Kurs Bir Tanıtım İçermektedir"