
Techniques de jeu main droite et exercices de rythmiques incorporant des percussions sur la caisse et à différents endroits de la guitare. Pistes créatives pour rechercher et intégrer différentes sonorités percussives inspirées d'une batterie dans des accompagnements.
Présentation des différentes techniques de jeu, de pistes créatives et expérimentales pour façonner et développer le son à la guitare.
Quelques pistes pour donner de la vie à un accompagnement, travailler le balancement, le jeu de main droite, l'enrichissement des accords, l'interaction avec d'autres musiciens.
Voici un exercice pour développer la précision rythmique et le tempo intérieur à l'aide d'un métronome, avec comme exemple à l'appui le thème de la valse "Made in France" de Biréli Lagrène.
Quelques pistes de travail autour de la cadence parfaite et de la notion de tension/résolution. Renversements, substitutions d'accords, enrichissement de grilles, et des outils créatifs pratiques applicables à la guitare et à la musique en général.
(english subtitles available) Pour guitaristes intermédiaires/avancés ayant déjà des connaissances en harmonie. Ce cours en 5 sessions présente et explore différentes techniques, approches musicales et pistes de travail pour développer de manière créative son jeu dans de multiples contextes.
Les styles musicaux abordés sont variés (jazz, bossa-nova, flamenco, classique, pop...), avec des explications théoriques combinés à des exemples et exercices pratiques pour enrichir sa vision musicale autant que guitaristique.
Les 5 chapitres sont : rythmique main droite et intégration de sons percussifs, travail du son, enrichissement d'accompagnements, tempo intérieur, harmonie et développement de cadences.
Un petit livret (booklet available in english and french) accompagne le dernier cours, récapitulant les notions d'harmonie de base (harmonisation des principales gammes) ainsi que les thèmes abordés (cadences, substitutions d'accords, inclusion d'accords de passage, etc...).
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For intermediate/advanced guitar players having some knowledge in harmony. This 5-session course (with english subtitles) presents and explores different techniques, musical approaches and ways of working to creatively develop your playing in multiple contexts.
Various musical styles are covered (jazz, bossa-nova, flamenco, classical, pop...), with theoretical explanations combined with examples and practical exercises to enrich your musical and guitaristic vision.
The 5 chapters are: right hand rhythm and integration of percussive sounds, sound work, enrichment of accompaniments, inner tempo, harmony and development of cadences.
A small booklet (available in both English and French) accompanies the last lesson, summarizing the notions of basic harmony (harmonization of the main scales) as well as the topics covered (cadences, chord substitutions, inclusion of passing chords, etc...).