Introducción al violín 2: entrenamiento de la mano izquierda

Trabajo preparatorio de la mano y los dedos, previo a su utilización.

Detalle de la postura de la mano izquierda y los dedos que pisarán notas.

Vemos en detalle los movimientos de la mano, muñeca y dedos para pisar notas y retirarlas, correctamente y evitando ruidos e imprecisiones.

Llevamos la mecánica de la caída y retirada de los dedos a cada cuerda específicamente.

Aprendemos a pisar notas con el dedo 1 en primera posición, a un tono de distancia de la cuerda al aire. Trasladamos esta práctica a todas las cuerdas.

Al trabajo con el dedo 1 en la clase anterior, le agregamos la caída y retirada del dedo 2, a un tono de distancia del dedo 1, y también trasladando la práctica a todas las cuerdas.

Sumamos el dedo 3 a lo trabajado hasta aquí, a una distancia de semitono del dedo 2, tal como lo ubicamos hasta el momento. Trabajamos la caída y retirada de los 3 dedos en escala, en todas las cuerdas.

Ahora trabajamos la caída de cada dedo independientemente, desde la cuerda al aire, aprendiendo diferentes intervalos, no solamente de tono (segunda Mayor) o semitono (segunda menor), sino también de tercera Mayor y cuarta justa o perfecta.

Aplicamos todo lo trabajado hasta aquí a la parte A de una composición/Eje GeGe, compuesto en Sol Mayor. Aprovechamos la simplicidad de la base para afinar con otros instrumentos sonando, y para poner en ejercicio tanto la caída de los dedos 1,2 y 3 como la rítmica y el seguir un tempo ahora determinado.

Aprendemos las 3 escalas mayores más sencillas para violín, base de cantidad de canciones y obras sencillas para interpretar.

Tocando la escala de Sol Mayor en dos octavas, nos encontramos con una nueva digitación, un nuevo dibujo para ubicar los dedos en la tastiera. Conoceremos el segundo dedo a un semitono del primero.

Siguiendo las notas de la escala de Re Mayor en todas las cuerdas, veremos una tercera digitación o dibujo para los dedos: el tercer dedo extendido. Nos quedan así los 3 dedos separados por tonos. Completamos la práctica sobre esta digitación tocando también la escala de La Mayor en dos octavas.

Veremos en este vídeo variantes para estudiar la caída de los dedos, distintas formas de encarar la práctica para evitar hacer lo mismo en cada sesión con el violín.

En esta clase nos centraremos en trabajar la coordinación cuando aumentamos la velocidad, para mejorar destreza y precisión en nuestra ejecución.

Sin ser un golpe de arco propiamente dicho, estudiaremos cómo aplicar palanca al sonido para intensificarlo, y abrir al máximo las posibilidades sonoras del instrumento.

Estudiamos ahora la dinámica del volumen y el trabajo del arco para tocar forte y piano, y para pasar de una dinámica a la otra, ya sea gradualmente, increscendo o decrescendo, o abruptamente.

Luego de trabajar el sonido "detaché" en toda la ejercitación previa, comenzamos a ligar notas en el mismo arco o arcada. Ligaremos de a dos notas para comenzar.

En esta clase haremos una aproximación inicial al "staccato", golpe de arco seco y destacado, típico de la técnica clásica, pero lo aplicaremos a los ejercicios que hemos trabajado hasta aquí.

Veremos ahora el más lento de todos los golpes de arco que utilizan el rebote, el "spiccato". Será, como en las lecciones anteriores, también una aproximación inicial, y lo aplicaremos a lo que hemos estudiado en las secciones anteriores.

Otro golpe de arco muy importante en la música clásica, con efecto "martillado" en el ataque de las notas. Dada su complejidad, veremos simplemente una aproximación inicial al estudio de este movimiento y efecto.

Veremos 3 variantes de melodía sencilla para tocar en la parte A de la composición/Eje GeGe. Encontrarán la partitura como material descargable en esta lección.

Tocamos las melodías aprendidas en la clase pasada, ahora con la pista sonando, y siguiendo el tempo propuesto.

Trabajamos esta melodía súper sencilla con pista, para analizar bien en detalle la armonía de los acordes sonando, y la afinación cuando tocamos con otros instrumentos.

Aprenderemos hoy la melodía de las partes a, B y C del violín 1 para la composición/Eje 4 que trabajamos en el curso anterior. La tocaremos primero sin, y luego con pista. Encontrarán la partitura como material descargable, tanto del violín 1 como del violín 2, para completar la práctica con más variantes.

Como adicional, aprenderemos ahora la versión para violín de la melodía central del tema "De música ligera" de la banda de rock argentina Soda Stereo. Tendremos la oportunidad de aplicar el staccato y también de estudiar la correcta distribución del arco, utilizándolo entero.

Aprenderemos una versión en adaptación para dos violines, súper sencilla, para tocar esa melodía y aplicar el legato que estudiamos en la sección previa de clases.