Introducción a la Improvisación Musical
What you'll learn
- Sabrás elegir las notas para improvisar en tu instrumento
- Conocerás la manera de crear un solo musicalmente
- Aprenderás técnicas para explotar tu creatividad musical
- Entrenarás tu oído para que te guíe al crear música nueva
- Podrás improvisar en música blues, pop, rock, latin, jazz, hip-hop, etc.
Requirements
- Conocimientos básicos de un instrumento melódico (piano, guitarra, bajo, violín, sax, etc.)
- Técnica básica del instrumento
- Tocar escalas mayores en tu instrumento
- Conocer cifrado de acordes básico
Description
Tocar un instrumento musical es gratificante, pero la improvisación lleva tu expresión musical a un nivel superior. Descubre cómo crear melodías e ideas musicales espontáneamente, "escuchando" música nueva en tu mente y plasmándola en tu instrumento.
¿Qué aprenderás?
- Improvisación musical: Aprende a improvisar en piano, guitarra (eléctrica y acústica), bajo, saxofón, violín, acordeón, flauta, trompeta, clarinete y más.
- Diversos géneros musicales: Aplica la improvisación en Pop, Rock, RnB/Hip-hop, Blues, Latin, Electrónica, Jazz y más.
- Técnicas y teoría: Domina escalas básicas (mayor, pentatónica, blues), entrenamiento auditivo, notas clave, adornos y aplicaciones en diferentes estilos.
- Sistema efectivo: Entrena tu oído mientras practicas, minimizando la teoría y enfocándote en la práctica.
Beneficios del curso
- Expresión única: Toca tu instrumento con libertad y crea música sin depender de partituras.
- Aprendizaje práctico: El curso incluye pistas de acompañamiento en diversos géneros y tonalidades para prácticas reales.
- Instructor experto: Aprende de un instructor certificado con más de 18 años de experiencia docente, líder en Udemy, garantizando calidad académica.
¿A quién está dirigido?
Este curso es ideal para músicos de nivel inicial con conocimientos básicos de su instrumento. Si puedes tocar escalas mayores, estás listo para empezar.
Testimonios de alumnos
"Este formador explica excepcionalmente bien. Soy profesor y él tiene una pedagogía muy propia e innovadora. Felicidades." - P. Lopes de Mendoça
"Muy buen curso." - A. González
Únete a más de 16,000 alumnos. Inscríbete y comienza tu viaje en la improvisación musical hoy mismo. ¡Haz música espontánea y única con tu instrumento favorito!
Who this course is for:
- Músicos de cualquier instrumento musical que quieran aprender a improvisar
- Instrumentistas que quieran poder tocar sin necesidad de seguir una partitura
- Las técnicas aplican a cualquier instrumento melódico: piano, guitarra, bajo, trompeta, violín, sax, etc.
- Músicos de cualquier estilo musical: pop, rock, EDM, latin, hip-hop, etc.
Instructor
- 4.6 Instructor Rating
- 6,493 Reviews
- 18,776 Students
- 31 Courses
Marco Galvan has been active in the music and audio business for more than 20 years. He holds a B.Eng with a major in Acoustics from the National Polytechnic Institute. He is a professional musician, arranger and composer with studies at Berklee College of Music and he holds Certificates in Music Theory and Keyboard Performance from the ABRSM and Trinity College London. In the audio field, he studied at Alchemea College in London and holds several certifications like: Pro Tools User, Meyer Sound System Design, Nexo and DiGiCo operator among others.
Currently, he works as a Dolby Atmos Mixing and Mastering engineer and as an Associate Professor at Anahuac University, with more than 18 years of teaching experience. Many of his former students currently work for companies like: Sony Music Entertainment (Grammy Award winner), Televisa, TV Azteca, OCESA, Meyer Sound; and for international Latin artists like Emmanuel, Carlos Vives and Alexander Acha, performing in world-class events like Festival Viña del Mar.
The recommended order to take his courses from zero is:
- Audio Engineering fundamentals
- Acoustics for the Home Studio
- Audacity for beginners
- Applied Modern Harmony
- Introduction to DAWs using Reaper
- Audio Equalization techniques
- Audio Compression techniques
- Audio Effects and Processors
- Basic principles of Music Mixing
- Audio Mastering
Marco Galván ha estado activo en la industria de la música y el audio por más de 20 años. Tiene el grado de Ingeniero con especialidad en Acústica por el Instituto Politécnico Nacional. Es músico, arreglista y compositor profesional con estudios en Berklee College of Music y cuenta con certificados en Teoría Musical y Teclados por la ABRSM y el Trinity College London. En el terreno del audio cursó estudios en el Alchemea College de Londres y tiene diversas certificaciones como: Operador Pro Tools, Diseño de Sistemas Meyer Sound, Operador Nexo y DiGiCo entre otras.
Actualmente labora como ingeniero de mezcla y masterización Dolby Atmos, y como profesor asociado en la Universidad Anáhuac, con más de 18 años de experiencia docente. Muchos de sus antiguos estudiantes trabajan para compañías como Sony Music (ganador de premio Grammy), Televisa, TV Azteca, OCESA, Meyer Sound; y para artistas internacionales como Emmanuel, Carlos Vives y Alexnder Acha, actuando en eventos de clase mundial como el Festival Viña del Mar.
El orden recomendado para tomar sus cursos desde cero es:
- Fundamentos de ingeniería en audio
- Introducción al uso de DAW's con Reaper
- Home Studio para principiantes
- Acústica para Home Studios
- Armonía y teoría musical aplicada
- Introducción a la improvisación musical
- Uso de consolas mezcladoras
- Uso de consolas digitales de audio
- Técnicas de ecualización
- Técnicas de compresión
- Efectos y procesadores de audio
- Beat making en Pro Tools
- Fundamentos de Pro Tools
- Producción Musical en Logic Pro
- Principios de la mezcla musical
- Masterización de audio