Fotografia de Produtos

Meu nome é André Duarte, sou formado em Audiovisual, e tenho a minha Produtora onde realizo diversos trabalhos como Filmagem, Edição e  Fotografia. Eu comecei nesse mundo audiovisual por volta de 2002, e de lá para cá busquei sempre aprimorar meus conhecimentos nas áreas que eu gosto, e uma delas, foi a Fotografia de Produtos, pois é, na minha opinião, a maneira mais sensacional de apresentar "coisas", e te proporciona um mundo infinito de ideias e formas de se fazer isso.

O meu intuito com esse Curso, é capacitar você, aluno, a fazer trabalhos de Fotografia de Produtos ai na sua casa mesmo, sem precisar de um estúdio, e ainda sim, conseguir um resultado profissional para suas fotos. Eu vou mostrar que a sua casa pode ser o seu Grande Estúdio.

Este curso, que tem como grau, Básico, vai abranger desde a escolha do Produto, Local e Equipamento com você, passando pela prática da Sessão de Fotos e indo até a Edição das mesmas, utilizando os Softwares Adobe Photoshop e Adobe Lightroom, ou seja, vamos do inicio até você aprender como finaliza e entrega uma foto final para o seu cliente.

Eu quero que vocês não se prendam ao que eu vou mostrar ou falar, quero incentivar vocês alunos, a irem além, a procurar tirar as melhores fotos possíveis, serem criativos, ousados, e acima de tudo, apaixonados por Fotografia.

Vamos aprender também quais os melhores equipamentos para utilizar, como configurar a sua câmera, como montar os pontos de luz, como montar um cenário básico e simples ai mesmo, na sua sala, cozinha ou quarto. E até vamos aprender como tirar fotos apenas utilizando a luz natural a nosso favor.

Como falei, esse é um Curso Básico de Fotografia de Produtos, porém, eu espero que seja o Início de uma grande carreira para você!

Então, fiquem ligados na próxima aula!

Fala Pessoal, bem vindos mais uma vez ao Curso de Fotografia de Produtos em Casa, e nessa aula iremos falar sobre Tipos de Fotografia de Produtos, Quais os melhores lugares para você fotografar dentro da sua casa, e como destacar melhor os seus produtos na foto.

- Tipo de fotografia de Produto, eu particularmente abordo a fotografia de produtos em dois tipos, o primeiro e mais comum seria a fotografia de catálogo, que é aquela onde mostra o produto de forma clara, em geral com fundo branco ou de alguma forma que todos os pontos do produto fiquem visíveis. Neste tipo de foto o produto precisa estar 100% em foco, não pode haver nenhum tipo de distorção seja de lente, ângulo ou cores, e de preferência, o produto deve ser fotografado de todos os lados. O segundo tipo, é o que eu chamo de Fotografia de Produto Conceitual, que seria de uma certa maneira mais artística, mostrando o produto em uso, compondo a foto com outros detalhes. Neste caso a criatividade pode ser mais estimulada, a iluminação, texturas e ângulos também devem ser mais bem trabalhados. Neste curso, irei mostrar para vocês esses dois tipos de fotografia.

- Quais os melhores lugares da sua casa para fotografar?

O que primeiro você precisa é identificar qual o tipo de fotografia você precisa fazer, como citei acima, para catalogo ou conceitual? Se for catalogo precisa procurar na sua casa o ambiente mais claro, de preferência com paredes brancas de fundo, e que você possa utilizar alguma mesa para apoiar esse produto. Se não houver nenhuma parede branca de fundo, você pode colocar um lençol ou pano qualquer branco de fundo na sua foto, dessa forma.

A mesa deve ter uma superfície que destaque o seu produto, lembre-se, nada pode chamar mais a atenção do que o produto em si. Se o produto é claro, procure superfícies com tons mais escuros, se não tiver, você pode colocar um tecido abaixo do produto também, como na parede. Pode utilizar uma toalha, lençol, folha, qualquer coisa que possa colocar abaixo do produto e que mude a cor da superfície para não confundir com o produto e que facilite o recorte da foto depois.

LEMBRE-SE: Todas as fotos serão pós-produzidas depois em um software de edição de fotos, mas sempre pense da seguinte maneira: Quanto menos trabalho tiver na edição, MELHOR. Por isso, a sua foto deve sair o melhor possível, para evitar problemas depois na hora de editar. EDIÇÃO NÃO FAZ MILAGRES.

Aproveite janelas, pois a melhor luz que existe para foto é a luz do sol, então aproveite se for possível ai na sua casa.

Existe para venda, inclusive no Mercado Livre, chapas plásticas ou tecidos próprios para foto, que não são tão caras e que dependendo do caso podem ajudar muito.

Mesa da Sala, Balcão e Pia da Cozinha, Rack na sala, e até Balcão do banheiro podem ser excelentes opções.

Procure colocar o seu produto sobre uma superfície que tenha a ver com o produto. Exemplo:

Se o seu produto é um Celular, procure uma superfície com ares mais modernos, como sobre um espelho, ou uma superfície que consiga refletir de alguma forma o aparelho. Superfícies metálicas também combinam mais com esse tipo de produto, pois um Celular nos diz ser algo tecnológico.

Se o seu produto for uma planta, em geral fundos amadeirados ou de concreto, tijolo, provavelmente terão um resultado melhor, pois Planta é algo que remete a Casa, materiais Naturais. Se você tiver um produto Cosmético, superfícies como azulejos, ou a madeira escura também funcionam. Então, sempre tenha isso em mente, mesmo que o cenário em volta não apareça, os tons das cores ficarão evidentes no produto, por isso, sempre escolha o cenário ideal para sua foto, tendo em mente o destaque do produto.

Então resumindo, o que aprendemos nesta aula?

- Tipo de fotografia – Catalogo ou Conceitual

- Lugares possíveis em casa para tirar foto

- Qual o melhor local para destacar o meu produto

Obrigado e até a próxima aula.

Olá, bem-vindos a mais uma aula do curso Fotografia de Produtos em Casa.

Nessa aula já vamos partir para algo mais pratico, mas antes, vamos falar do seu principal equipamento. A Câmera.

Como falei no inicio, eu recomendo a utilização de uma câmera DSLR, por ter lentes intercambiáveis e modos manuais de utilização, o resultado fica muito melhor, fica mais profissional. E as fotos poderão ser utilizadas em qualquer segmento de divulgação, como Banners, Outdoors, Displays e mídias sociais.

Qual câmera eu recomendo?

Recomendo a câmera inicial t5I da Canon, não estou sendo patrocinado pela Canon, mas eu já tive essa câmera, é uma das mais baratas do mercado e sei que é muito simples de usar e pode conseguir excelentes resultados.

Dentro dessa linha de câmeras, sendo DSLR (Canon, Nikon ou Mirrorless (Sony, Panasonic) todas podem te proporcionar excelentes resultados, a diferença vai somente do valor ao seu costume de utilização.

Qual a melhor lente? Para fotografia de produtos, evite usar lentes Grande angulares, pois causam a distorção no produto. O Ideal é que seja uma lente acima de 24mm e não mais do que um 50mm, pois se a milimetragem for acima disso, você precisara ficar muito distante do produto para garantir um bom enquadramento. A lente Fixa 50mm 1.8, famosa Cinquentinha, é sempre uma excelente opção.

CELULAR

Sim, você pode fazer boas fotos de produto com seu celular, mas existem os prós e contras.

Em primeiro, você precisa ter um bom celular, um que possibilite escolha de foco, tenha uma boa lente acoplada e com pelo menos uma saída de foto de 16 mega pixels.

O Celular te dá a praticidade de tirar fotos e já postar nas redes sociais, porem os aplicativos para edição não funcionam tão bem quanto em um software para PC, e pelo menos para mim, eu tenho certa dificuldade em fazer edição pelo celular, eu prefiro o PC mesmo. Mas é claro, não impede de você jogar essa foto PC editar, e voltar para o celular.

Então, o que eu recomendo? Utilizar Câmeras de Foto para fotografar produtos onde o produto final seja Banners, Revistas e Websites, e Celular, usaria para Redes Sociais, no caso, para quem possui um Instagram de Vendas ou Facebook.

Um grande diferencial da Câmera seria o formato de saída da foto. Sempre utilizaremos no caso de Fotografia de Produtos o formato RAW de fotografia, que seria um formato com muito mais dados.

Por exemplo: Imagine que você precisa enviar um arquivo por e-mail, mas ele é grande demais. O que você faz? Você comprime, certo? Utiliza o famoso ZIP ou RAR para compactar.

Ele ficara muito menor, as vezes 80% menor que o original. No caso das fotos é a mesma coisa. O formato RAW seria o original, e o formato JPEG, que é bem comum de ser utilizado, e muitas vezes o padrão das câmeras, é um formato muito compactado. A primeira vista a qualidade de um JPEG é boa, porém, ao comparar com um RAW é absurdamente MENOS NITIDO.

Outro detalhe do RAW, é que ele permite que você puxe as cores das fotos e faça tratamentos sem perder nitidez, o contrario do JPEG, que já é um arquivo muito fechado, sendo que qualquer ajuste já pode comprometer a qualidade.

Como configurar corretamente a minha câmera?

Bem, a sua câmera só deverá ser ajustada após você estar com o seu SET, ou cena completamente pronta, com a iluminação feita, mas existem alguns ajustes que devem se tornar padrão ao fotografar produtos, e isso, iremos abordar na próxima aula.

Como falado na aula anterior, a câmera deverá ser configurada somente após a sua Cena estar completa, com a Iluminação pronta, mas existem alguns detalhes que precisam ser ajustados já como um Padrão para Fotografia de produtos.

Neste curso eu já estou partindo do pressuposto de que vocês já tenham o Básico de Fotografia, e saibam como configurar a sua câmera DSLR corretamente. Mas se você não tem, isso também não será um problema, mas eu recomendo que vocês percam mais tempo estudando a sua câmera.

Falando sobre o inicio de tudo, a base da fotografia, no modo manual, são 3 ajustes principais e fundamentais. ABERTURA(Aperture) VELOCIDADE(Shutter) e ISO . De uma maneira bem simplificada eu vou explicar que a Abertura, seria o range ou limite da sua lente e da camera, ou seja, quando falamos que a Lente 50mm é uma lente clara, quero dizer que ela tem abertura máxima de 1.8 stops de luz, ou seja, você pode abrir a sua lente até 1.8 vendo ali pelo seu display da câmera. Entra muita luz. Se comparar com a lente do Kit da Canon que costuma ser uma uma 18 55mm, nas câmeras mais básicas, a abertura de uma lente dessas em geral é 3.5 em 18mm e 5.6 em 55mm, ou seja, quando damos um zoom em 55mm entra menos luz ainda, pois é uma abertura de 5.6 stops.

Lembrando ainda que quanto maior a abertura, ou seja, se fotografar um objeto com abertura 1.8, entrará muita luz mas restringirá a sua profundidade de campo. Quanto mais aberta, mais luz, menos foco, quanto mais fechada a lente, Menos Luz, Mais Foco, pois aumenta a sua profundidade de campo.

A Velocidade também controla a quantidade de luz, porém ela irá te restringir os movimentos. Exemplo: Quanto mais alto for o seu numero em velocidade, seja 1/60, 1/90 , 1/250, ou 1/1000 mais rápido será o tempo em que o seu obturador (Shutter) irá abrir e fechar, nesse movimento de abrir e fechar entrará a luz para foto. Então quanto maior a sua velocidade, menos luz e movimentos mais definidos, sem rastro. Se for fotografar um carro em movimento, deve elevar os valores em velocidade, assim o carro ficara completamente nítido, se descer muito a velocidade, entrará mais luz, porém, tudo o que estiver em movimento ficará desfocado.

E por ultimo, o ISO, o ISO vai te trazer granulação na foto. Quanto menor o seu ISO, foto mais escura, porém, mais limpa. Quanto maior o ISO, mais clara, porém mais granulada.

Com essa explicação básica, vamos aos ajustes iniciais da sua câmera.

1- Como falado, deixe o formato de saída da sua foto em RAW ( Cada câmera tem um menu diferente)

2 – Câmera sempre no modo de foco Manual

3 – Balanço de Branco pré-definido, nunca em automático, se não, cada foto pode sair com um tom diferente. Eu costumo deixar a foto através de graus Kelvin, procurando um meio termo entre o azul e o amarelo. Por volta de 4500 ou 5000 dependendo do seu ambiente.

4 – ISO o mais baixo possível

5 – Principalmente para fotos de catálogo, sempre deixe sua câmera em um Tripé, de preferência com a altura em linha com o produto, para que pegue ele sempre de frente. (Se tratando de foto de catálogo)

6- Se sua câmera possuir Wifi ou algum sistema de Controle de Disparo Remoto, utilize, é muito importante não mover a sua câmera durante a sessão de fotos, principalmente se for necessário deixar a velocidade baixa. E se o seu cliente estiver presente, é bacana mostrar que você possui essa tecnologia que permite que ele veja as fotos, e veja o enquadramento na câmera, sem precisar estar de fato na frente da sua câmera.

7 – Filtros. Se tratando de foto de catalogo, é muito importante que você não deixe que reflexos, muito presente em embalagens de produtos, venham a chamar mais a atenção do que o produto em si, para corrigir esse problema, principalmente em embalagens plásticas e metálicas, utilize um filtro CPL (Polarizador) esses filtros que você acopla na lente reduzem muito o reflexo, e tem um custo baixo para compra.

8- Verifique as pilhas do seu Flash. As vezes, sessões de fotos de produtos podem levar horas, e se estiver utilizando um Flash, a chance de acabar as pilhas no meio de uma sessão são grandes, por isso, sempre tenha pilhas reservas.

9 – Tome sempre o cuidado de limpar as suas lentes, nada pior do que ficar tendo que apagar sujeira na pós produção, ou ainda, correr o risco de sair algum detalhe indesejado que você não veja, mas o seu cliente veja. Portanto, faça manutenções regulares de limpeza de sensor e de lentes em sua câmera.

10- Limpe muito bem a mesa, ou suporte e principalmente o Produto. É muito comum fazer as fotos, e ao chegar na edição descobrir as marcas de dedo, poeira, riscos e sujeira que não vimos durante a sessão por estarmos concentrados em fazer a foto mais bonita e perfeita do mundo. Lembre-se, são esses detalhes que darão o resultado final.

Com tudo isso pronto e preparado, vamos ver na próxima aula, os conceitos básicos e práticos de montar uma boa iluminação.

Nessa aula irei mostrar para vocês de forma prática, como utilizar iluminação básica para tirar boas fotos.

Quero mostrar que é possível tirar boas fotos utilizando um fundo neutro e apenas uma luz ambiente, no caso, a Luz do sol.

Basta posicionar o seu produto sobre uma superfície plana e clara, de uma maneira que receba essa luz natural, e configurar a sua câmera corretamente.

Para que seja possível realizar essa foto, com baixa luz, a sua câmera deverá ser configurada de maneira que entre o máximo de luz, e uma vez que não podemos baixar muito a nossa Abertura para não perder definição, e também não podemos subir nosso ISO para não gerar ruído, devemos então trabalhar com a VELOCIDADE.

Após posicionar o produto, devemos colocar nossa câmera em um tripé ou apoiada em algo solido que não trema ou balance de maneira alguma, a câmera deverá ficar completamente imóvel, e de um a forma que seja possível movimentá-la caso o Produto peça um ângulo diferente.

A partir dai devemos utilizar, se possível, um dispositivo de disparo remoto, o timer da câmera ou um aplicativo que proporcione o controle da câmera a distancia.

A partir dai, basta fazer as fotos, mudando seu produto de posição, tirando de  as fotos todos os ângulos possíveis, e deixando o produto sempre em destaque, buscando realçar as qualidades e detalhes.

Nessa aula irei mostrar para vocês de forma prática, como utilizar o seu Flash para tirar fotos de Catalogo e fotos conceituais.

O flash, talvez seja uma das melhores formas de se utilizar a luz, pois ele te permite um grande controle da luz e uma suavidade. A primeira dica é, a luz do flash nunca deve ser jogada diretamente no objeto a ser fotografado. A luz do flash SEMPRE deve ser rebatida de alguma forma, as mais comuns são pelas Paredes ou pelo Teto.

Existem milhares de tipos de flashs, para diferentes câmeras e com diferentes potencias, os mais comuns de se trabalhar em acoplados em câmeras, são os SpeedLights. Esse meu flash aqui talvez seja um dos mais simples, mas eu consigo ao menos alterar a potencia dele, e direcionar a luz para rebater em algum lugar, se o seu flash faz isso, já é o suficiente.

Os Flashs costumam ter diferentes MODOS de configuração, as mais comuns são TTL, M e S.

O Modo TTL (Through-the-Lens) é quando o Flash entende o que a abertura da Câmera "diz" e manda a luz adequada a sua abertura através de um pré-flash emitido antes.

O Modo M (Manual) é onde você deve fazer esses ajustes manualmente, em geral, sempre testando, tirando fotos, para saber se a potencia do Flash está adequada ao seu cenário e a luz que você precisa.

Já o Modo S (Slave ou Escravo)  é quando o Flash está " Aberto a conversar" com outro flash ou dispositivo que mande o sinal para ele, ou seja, ele é muito utilizado para que você consiga direcionar sua luz a distancia. Bem comum em ensaios de Modelos.

Por exemplo: Vamos colocar o nosso Flash em modo S1 em um tripé, e coloca-lo atrás do nosso produto ou modelo. Em algumas câmeras que possuem o flash embutido, este flash embutido manda um sinal para o Flash que está no tripé, e a luz sairá de lá, do Flash no tripé.

A Potencia dos Flashs normalmente é definida em frações, 1/1 = Potencia total, 1/8, Será emitida uma luz 8 vezes mais fraca. 1/16, Luz dezesseis vezes mais fraca, e assim por diante, 1/32 , 1/64.

Nessa aula Prática, você vai aprender a montar um mini estúdio portátil da marca Greika, que é muito comum para esse tipo de fotografia. Nele, acompanha uma cúpula de tecido branco, 4 tecidos de base para fazer fotos em cores, Preto, Branca, Vermelho e Azul, e  dois pontos de luz com tripés, cúpulas e lâmpadas.

A Montagem é muito simples, ocupa pouco espaço, e deixa a luz que índice sobre os produtos, muito suave devido ao tecido que está a volta, porém é utilizado para Produtos pequenos ou Alimentos.

Nessa aula prática, iremos finalmente colocar as fotos que tiramos no computador, para ajustar os detalhes, fazer algumas correções e finalizar de maneira profissional.

Vamos aprender dois Softwares, o Adobe Photoshop e o Adobe Lightroom. Nessas aulas iremos utilizar ferramentas básicas desses dois softwares que são praticamente os Lideres para Edição de foto e Tratamento de imagens, apagando o fundo, e corrigindo Cores. Nessa aula específica, iremos editar as duas primeiras fotos tiradas com iluminação natural no Adobe Photoshop.

Nessa aula, iremos continuar abordando o tema da Edição, e na verdade, continuar editando na prática as fotos que tiramos nas aulas anteriores. Vamos editar as fotos tiradas com Flash e darei uma noção básica de como abrir, tratar e exportar um foto utilizando o Adobe Lightroom.

Nessa nossa última aula, iremos editar as ultimas fotos tiradas em nossas aulas práticas, utilizando o mini estúdio e algumas fotos Conceituais com câmera na mão. Passaremos novamente pelos dois softwares Photoshop e Lightroom, e por ultimo, mostrarei como elevar o nível de suas fotos conceituais, de maneira mais artística, acrescentando texturas, efeitos e uma composição que combine com seu produto.

Agradeço muito por optarem por este curso!!

E lembrem-se: Tanto na Fotografia quanto na vida, nós nunca devemos parar de aprender!