
Una introducción a lo que veremos en el curso.
Conocerás la utilidad y las categorías de efectos de audio comunes.
Explicamos en qué consiste el delay de cinta y sus características principales.
Una explicación de los controles principales en los delays digitales y su aplicación.
Veremos cómo generar el efecto de eco con un delay, haciéndolo coincidir con el tempo de la música.
Veremos un ejemplo práctico de delay de cinta.
Veremos en qué consiste el efecto de ping-pong.
Explicamos la forma práctica de crear el efecto de ping-pong.
Descripción del efecto de eco rápido slap-back.
Veremos un caso práctico de cómo crear un efecto de slap-back.
Veremos cómo podemos crear el efecto del ambiente de una habitación usando delay.
Explicamos cómo crear la sensación de sonido doble (doubling) usando delays.
Ejemplo práctico del uso de delays.
Un sumario de las aplicaciones del delay.
Explicamos en qué consiste la reverberación en un recinto acústico.
Ejemplos de los usos de la reverberación.
Explicación de la reverberación natural en la mezcla.
Describimos cómo funciona una reverberación de resorte.
Explicación de la reverberación tipo plate.
Ejemplo de cómo suena una reverb tipo plate.
Describimos los parámetros más comunes de las reverb digitales.
Ejemplo práctico de cómo ajustar una reverb digital.
Explicación de la reverberación por convolución.
Caso práctico de tipos de reverb de convolución.
Explicación de la modulación de amplitud.
Ejemplo del uso de trémolo.
Descripción de la modulación de frecuencia.
Caso práctico del uso del vibrato.
Explicación del efecto wah-wah.
Caso práctico del uso del auto-wah.
Veremos en qué consiste un procesador de phaser.
Demostración del uso del phaser.
Explicación del procesador flanger.
Demostración del uso del flanger.
Explicación del procesador chorus.
Demostración del uso del chorus.
Veremos cómo podemos aplicar ecualización y reverberación
Uso de la reverberación y efectos de modulación
Aprenderás a usar una compuerta de ruido.
Conocerás la diferencia de un expander y un gate.
Creación del efecto "gated reverb"
Veremos qué son los armónicos y los excitadores de armónicos.
Demostración de diferentes tipos de saturadores.
Demostración del uso de distorsión armónica.
Ejemplo del uso de distorsión digital.
Un resumen con los efectos de audio y sus parámetros principales.
Explicamos en qué consiste un procesador de cambio de tono.
Ejemplo del uso del pitch shifter.
Explicamos cómo se usan los procesadores de afinación automática.
Explicamos cómo aplicar el auto afinador.
Voz utilizada bajo CreativeCommons: freesound.org/people/tweedledee3/sounds/216497
Conmentarios finales del curso.
Recursos para aprender más sobre ingeniería en audio y producción musical.
Los efectos de audio son una herramienta muy importante para mejorar la calidad y el impacto sonoro de una producción. La tecnología actual nos da acceso a un gran número de herramientas para procesar el audio (plugins) de diversas formas: crear la sensación de profundidad, espacio, ajustar el tono o dar un "color" diferente a los instrumentos, voces, música, etc.
Como diría Brian Eno, famoso productor de artistas como U2, David Bowie, Coldplay, entre otros:
"La mayoría de procesadores de audio pueden ser empleados como instrumentos musicales por sí mismos".
El productor actual debe dominar el funcionamiento de los procesadores de audio para entonces poder aplicarlos en su forma particular de sonido. No hay reglas fijas una vez que dominas los principios básicos. ¡El conocer cómo funcionan los principales procesadores de audio te ayudará a generar tu propio sonido y definir tu estilo musical de producción!
A través de los efectos de audio se han marcado épocas y estilos en la industria musical: rock, balada pop, reggaeton, EDM, etc. Muchos músicos son identificados por el tipo de sonido que generan gracias al uso adecuado y creativo de procesadores de efectos, como guitarristas o productores.
La música no es la única aplicación para los efectos de audio. La post-producción también requiere de efectos todo el tiempo. Con ellos se pueden crear ambientes diferentes (habitación, gimnasio, caverna, etc.), que son básicos en la edición de diálogos para videos, películas o videojuegos. También son esenciales para el diseño sonoro de efectos especiales (explosiones, disparos, sonidos sci-fi, etc.).
En este curso aprenderás paso a paso la función y aplicación de los principales efectos de audio, como:
Delay
Eco
Reverberación
Excitadores armónicos
Efectos de modulación
Trémolo
Chorus
Flanger
Phaser
Cadenas de procesamiento
Y más*
El saber qué son y cómo funcionan estas herramientas, te dará la posibilidad de expandir tu creatividad hasta los límites de tu imaginación. Entre las muchas aplicaciones posibles, podrás:
Mejorar la calidad de tus mezclas musicales
Crear sonidos distintivos en la producción musical pop, rock, EDM, latino, etc.
Mejorar la afinación de cantantes o instrumentos musicales
Mejorar el realismo sonidos en distintos entornos acústicos: espacios grandes o habitaciones pequeñas
Generar efectos originales para usarse en sets de DJ, producción musical o post-producción
Aprovechar al máximo las herramientas incluidas en tu DAW (Ableton Live, Pro Tools, Logic, Cubase, etc.)
Este curso es ideal para el músico, ingeniero, productor musical, editor de audio o productor multimedia, que requiere un mayor entendimiento de las herramientas creativas disponibles. Ha sido diseñado de modo que puedas aprender de manera eficiente. Los temas se van explicando de manera ordenada y secuencial para reducir dudas conforme se va avanzando.
Aprenderás los fundamentos de cada familia de procesadores, esto te permitirá entender los procesadores de software y hardware ¡de cualquier marca y modelo! Cada tema se explica de manera sencilla y concisa, de modo que puedas aprender a usar todos los procesadores en el menor tiempo posible. ¡Puedes estudiar un par de lecciones en tan solo 15 minutos al día, a cualquier hora y en cualquier lugar!
Las canciones producidas en un estudio profesional son "pulidas" y perfeccionadas usando muchos procesos de audio. El ingeniero agrega un poco de procesamiento en diferentes puntos de la canción para crear mayor dimensión, profundidad, claridad e impacto en la música. ¡Tú también puedes aprender esto! Al dominar el arsenal de efectos con que cuentas, tendrás el conocimiento para que tu música suene mucho más profesional y se diferencie del resto.
Serás llevado de la mano por un instructor líder en el mundo de la instrucción en audio y producción musical en español. Con más de 20 años de experiencia tanto en escuelas y universidades, así como en seminarios y cursos especializados. Algunos de sus ex-alumnos actualmente laboran en compañías como Sony Music, Televisa, Yamaha, TV Azteca, OCESA, entre otras; e inclusive han sido ganadores del premio Grammy, por lo que la calidad del contenido está garantizado.
¡Únete a los más de 20,000 alumnos alrededor del mundo y aprende más sobre audio y sonido!
*Este curso es el complemento ideal de los cursos de Técnicas de Ecualización y Técnicas de Compresión del mismo autor.
**An English version of this course is also available.