
Dans cette formation dédiée à l’écriture de scénario, Michele, scénariste et expert en narration, vous accompagne dans l’apprentissage des bases essentielles pour construire des histoires fortes et cohérentes.
Vous apprendrez à rédiger et structurer des séquences narratives, à comprendre les étapes clés de l’écriture d’un scénario, depuis la conception de l’intrigue jusqu’à la construction de personnages crédibles et nuancés. La formation vous guide dans la maîtrise des mécanismes narratifs indispensables pour capter l’attention et donner du sens à vos histoires.
Au-delà des techniques d’écriture, vous explorerez l’histoire du cinéma et l’évolution du scénario à travers le temps. Ces repères vous permettront de nourrir votre créativité, de comprendre les codes narratifs et de vous inspirer pour innover et surprendre, tout en développant votre propre style.
La formation est conçue pour allier théorie et pratique, avec des exemples concrets et des exercices progressifs, afin de vous permettre d’appliquer immédiatement les notions abordées.
À l’issue de cette formation, vous serez capable de :
– construire une intrigue solide
– écrire des séquences narratives cohérentes
– développer la psychologie des personnages
– comprendre les grandes structures scénaristiques
– enrichir votre écriture grâce aux références cinématographiques
Cette formation s’adresse à toute personne qui :
– souhaite apprendre l’écriture de scénario
– est passionnée par la narration et la création d’histoires
– désire structurer ses idées et développer sa créativité
– veut acquérir des bases solides pour écrire pour le cinéma ou les séries
UNITÉ 1 - L’évolution du scénario dans l’histoire audiovisuelle
1. Au cinéma : Des pionniers au parlant
a. Une histoire de transmission
b. Filmer sans le sonc. L’arrivée du son
2. Des révolutions scénaristiques
3. Trouver son sujet : exemples cinématographiques
a. Raconter son histoire
b. S’approprier une histoire
UNITÉ 2 - Construire son scénario
1. Du pitch au découpage
a. Qu’est-ce qu’un pitch ?
b. Un exemple de pitch : Breaking Bad
c. Synthétiser son idée : le synopsis
d. Transformer son idée : le séquencier
e. Rédiger le scénario
f. Partager l’histoire : Le découpage technique
2. Les bases d’une grammaire audiovisuelle commune
a. Les plans
b. Les mouvements de caméra
c. Le montage
d. Le point de vue : Analyse du film « Fenêtre sur Cour »
UNITÉ 3 - Nourrir son scénario
1. Mettre au monde des personnages
Les douze étapes du héros
Le dilemme moral du personnage et son évolution
Définir des archétypes
Donner du relief aux personnages
2. Connaître les « ficelles » scénaristiques
L’importance de l’arc narratif
Définir le tournant
Exemple d’une structure narrative en trois actes : « Psychose »
Moyens mobilisés :
Vidéos
Tableau de bord d'avancement
Plateforme de correction des rendus par des experts
Rendez-vous personnalisés avec un expert sur demande
Un coach pour le suivi personnalisé
Modalités d'évaluation :
Exercices et évaluation continue