Te propongo esta charla motivadora de Federico García Lorca en el teatro español para empezar, una oda al teatro y a la cultura muy necesaria en estos tiempos
Además de los ejercicios propuestos, te propongo, si quieres indagar, una serie de lecturas: manuales y recursos, que yo he utilizado para estas clases y que me han ayudado en mi día a día en pedagogía teatral
- BOAL, A. (2002) Juegos para actores y no actores. Alba Editorial, Barcelona
Para mí es una BIBLIA, con mayúsculas, un libro de cabecera que no acabas nunca y que siempre está a mano cuando lo necesitas. Boal está muy centrado en Teatro del Oprimido o dramaterapia, por lo que algunas de sus secciones pueden resultar "farragosas" para alguien que se inicia, ya que aborda experiencias de aplicación de las técnicas teatrales en el ámbito de la integración social o la resolución de conflictos, pero posee una parte potente de ejercicios bien explicados que abordan prácticamente todas las herramientas que debe trabajar un actor. Lo dicho, un libro que no se acaba nunca...
- BERRY, C. (2006) La voz y el actor. Alba Editorial, Barcelona
Es mayormente un libro de experiencias, ENORMES, las que tiene Cicely Berry en su poder, ya que se dedica a la formación vocal de actores desde hace décadas y asesora a la Royal Shakespeare Company. Sólo posee una parte central fuerte de ejercicio aplicado a la práctica, que se puede desglosar o concebir como un GRAN EJERCICIO, me parece interesante para ti porque desarrolla el trabajo vocal, desde la relajación y el control de la respiración, parte de la voz natural como "desahogo" y hace hincapié en el texto hablado y recitado desde la experiencia física.
- CHOQUE, J. (2013) La expresión corporal. Ma Non Troppo, Barcelona
Si necesitas un manual enfocado más únicamente a la parte de preparación física y expresión corporal, te propongo este de Jacques Choque, por su aplicación práctica, lo completo de su serie de ejercicios propuesta, cómo lleva al autoconocimiento a través del cuerpo y a la armonía entre mente y físico
- CAÑAS TORREGROSA, J. (2014) Taller de teatro. Octaedro, Barcelona
Es uno de los manuales más prácticos que conozco, destaco sus ejercicios de relajación, respiración y concentración guiados, así como todos aquellos que trabajan la improvisación con gesto y emoción. Va al grano y las actividades están muy bien desarrolladas, lo utilizo constantemente en las clases y lo mejor es que los ejercicios que elijo siempre funcionan y son bien acogidos por el alumnado
- MOTOS, T. Y FERRANDIS, D. (2015) Teatro aplicado. Octaedro, Barcelona.
Tuve la oportunidad de disfrutar de un curso de teatro en la educación de la mano de Tomás Motos en la Universidad de Valencia y desde entonces lo he seguido en sus diversas publicaciones. Para alguien que se inicie, hay que coger con cautela los manuales, que, al igual que el de Boal, traten con teatro en su vertiente de aplicación social y resolución de conflictos, ya que hablamos de una faceta específica del teatro que trata de su dimensión social, pero no cabe duda de que Motos y Ferrandis presentan recursos útiles para el aula por sus amplios conocimientos en pedagogía teatral y la aplicación de los recursos teatrales en la educación.
- VILLAGAR, I (2015) Guía práctica para cantar. Ma Non Troppo, Barcelona
Un descubrimiento reciente, buena relación de ejercicios prácticos para el canto, que puedes aplicar perfectamente a la técnica vocal actoral, aunque, insisto, tiene una parte de mucha aplicación al canto como tal. Aconsejo toda la parte de calentamiento inicial del libro, sumamente útil y bien explicada, te cuenta para qué sirve cada cosa desde el punto de vista fisiológico de forma muy entendible
- OCAMPO GUZMÁN, A (2018) La liberación de la voz natural. El método Linklater. UNAM, Ciudad de México
El método creado por Kristin Linklater (Freeing the Natural Voice) y recogido por Ocampo en español para este libro asocia la condición física, la preparación del cuerpo, la relación mente-cuerpo con el trabajo de voz, como liberación y emisión orgánica de la misma
- STANISLAVSKI, K. (2019) Un actor se prepara. Editorial Renacimiento, Ediciones Espuela de Plata, Sevilla
Se trata de un cuaderno de ensayos de un alumno experimentando con el método. Me quedo con algunas de las reflexiones y frases de alumnos y profesores reflejadas en el diario y con los momentos de frustración y superación que toda actriz o actor debe vencer en el proceso.
- CARRIL, A. (2020) Act Fulness. Ñaque, Madrid
Me encantan los recursos de esta editorial, tanto en lo referente a publicación de textos teatrales, como en lo que respecta a manuales. Si además, como yo, eres coach, enfocar un manual de teatro desde los ejercicios y técnicas del mindfulness: el aquí y el ahora, la propiocepción, ya me parece lo máximo. Siempre he combinado técnicas como el mindfulness a la hora de trabajar, ya que sin un trabajo de conciencia propia es imposible enfrentarse de manera limpia y honesta al trabajo del actor. Aviso, sólo apto para amantes de técnicas complementarias que ayudan a la actuación
