
Vídeo introductorio en el que me presento y qué es lo que vamos a hacer en este curso de iniciación a la comedia.
En esta clase aprenderemos la principal diferencia entre un chiste y un gag. Así sabrás diferenciar entre un monólogo de humor de tipo stand-up y otros géneros de comedia como los cuentachistes.
En esta clase haremos un pequeño repaso a la historia del stand-up comedy, desde principios de siglo XX hasta nuestros días.
En este apartado te cuento las claves principales que vas a descubrir en este curso de comedia, desde técnicas de escritura hasta cómo enfrentarse a un escenario sin experiencia previa.
Repaso de los conceptos clave de la sección introductoria al stand-up comedy.
En este clase analizaremos la estructura del gag de comedia. La premisa, el remate y el resto de componentes que lo diferencian del chiste clásico.
Lo importante es encontrar tu sitio. Qué tipo de cómico o cómica quieres ser, tu estilo y tus influencias.
Uno de los componentes más habituales de un monólogo de humor son los momentos de acting. Descubriremos lo que significa y en qué consisten.
Repaso de los conceptos clave de la sección dedicada a la estructura del monólogo de humor.
En esta sección os explicaré formas de elegir temas para vuestros monólogos de humor. ¡Hay mil y una!
En esta clase te doy unos consejos sobre los temas clásicos de los que todo monologuista ha escrito en alguna ocasión, que te servirán de inspiración para encontrar tus propios temas.
Esta es la técnica con la que suelo empezar a escribir. La escritura automática genera mucha cantidad de texto, que luego habrá que seleccionar.
Una de las principales herramientas que existen para organizar tu cerebro son las listas. Te explico cómo utilizarlas para encontrar temas y subtemas.
Los mapas mentales (mindmaps) son otra herramienta útil para encontrar premisas que te puedan servir en tu búsqueda del monólogo perfecto.
Aunque la escritura pura y dura de un monólogo se suele hacer en la intimidad, hacer un brainstorming con amigos cómicos es de las mejores herramientas para encontrar ideas frescas sobre el tema que quieres tratar.
En esta clase aprenderemos que la comedia está en todas partes y que lo cotidiano es la clave para conectar con el público.
Repasaremos los conceptos clave de esta sección dedicada a la búsqueda de temas para tu monólogo.
En esta clase introductoria os explico lo que supone escribir un buen monólogo de humor y os presento las herramientas que un guionista tiene a su alcance para crear premisas y remates eficientes.
El número mágico en comedia es el tres. Descubriremos que es la regla de tres y como se aplica a un texto cómico.
Técnica de escritura muy utilizada en comedia y reconocible por todos. Os explico la forma de utilizarlas de manera mecánica en un texto.
El imaginario colectivo es una herramienta muy potente, pero muy difícil de utilizar de forma universal.
El callback es una herramienta muy utilizada en los shows de comedia de larga duración.
En comedia (y también en magia) se utiliza mucho esta técnica para desviar la atención y sorprender en el tramo final.
El running gag es otra de las técnicas más utilizadas en escritura de comedia. Aplicada a los monólogos de humor tiene una estructura determinada.
El nombre de esta técnica no es "oficial" pero creo que es muy descriptivo. Una de las herramientas más potentes y más difíciles de usar en comedia.
El pensamiento lateral nos hace pensar fuera de la caja, encontrar nuevos enfoques para temas muy manidos. ¡Super útil!
Repasaremos los conceptos clave de esta sección y veremos que contamos con todo lo necesario para escribir un monólogo de humor. Ahora falta convertirlo en un buen monólogo de humor.
No sólo se trata de escribir algo gracioso, sino de interpretarlo en el momento justo, a la velocidad adecuada, con las pausas clave y los silencios exactos.
Una de las máximas en comedia que hará que tu texto de diez páginas se quede en dos o tres, pero será algo bueno.
La importancia de cerrar un monólogo de humor con una conclusión adecuada.
Otra clave a la hora de pulir un monólogo es que en su conjunto sea coherente. Tanto en la forma de expresarte como en el tono. Debe ser uniforme para que sea redondo.
El monólogo es un ente vivo que está en continua evolución. El texto original se verá transformado infinidad de veces.
Algunas herramientas digitales y no tan digitales para escribir tus ideas en el momento en el que aparezcan en tu mente.
Herramientas online y offline más utilizadas para escribir monólogos de forma individual o con un equipo de guionistas.
¿Quién eres en el escenario? Esta es una de las claves más importantes a la hora de definir tu espectáculo.
Es muy fácil explicar lo que debes hacer en un escenario, pero en este vídeo te explico con ejemplos claros, lo que nunca debes hacer.
Debemos huir de la sobreinterpretación. El stand-up no es teatro, es una conversación entre amigos.
Qué son las artes afines y por qué deberías utlizarlas en tu espectáculo.
La importancia de cuidar el vestuario y que sea acorde con tu persona.
El micrófono es tu herramienta de trabajo, debes conocerlo y utilizar el que mejor se adapte a tus necesidades.
Otros elementos a tener en cuenta en el escenario.
Repaso del apartado dedicado a la puesta en escena donde remarcaremos los puntos clave.
No se puede actuar sin ensayar, es un hecho.
Preparándote para tu primer bolo. ¿Qué alternativas tienes para actuar por primera vez?
Qué es y cómo combatir el miedo escénico.
Desgraciadamente esta es una de los principales problemas a los que se enfrenta un cómico cuando actúa en un escenario poco apto para la comedia.
La marca personal de un cómico es casi tan importante como sus textos o sus interpretaciones. Es necesario que nos identifiquen de forma unívoca. Aquí te explico qué es la marca personal y cómo cuidarla.
El buen uso de tus redes sociales te puede hacer destacar. El mal uso, te puede hundir.
Una de las herramientas más importantes para darte a conocer.
Es imprescindible que la tengas, te explico por qué.
Llegamos al final del curso de comedia y es hora de recapitular y darnos la enhorabuena por llegar hasta aquí. Y las gracias, también las gracias.
En este curso de escritura e interpretación de monólogos de humor aprenderás todo lo que necesitas saber para escribir tu primer monólogo desde cero e interpretarlo encima de un escenario.
Desde los primeros esbozos y borradores hasta la interpretación final encima de un escenario, este curso trata todos los aspectos necesarios para que una persona sin experiencia en el mundo de la comedia dé sus primeros pasos de una forma clara y concisa. A lo largo de casi cincuenta lecciones en vídeo, aprenderás todo lo imprescindible del apasionante mundo de la escritura humorística: técnicas de escritura creativa, trucos para vencer el miedo escénico, formas de encontrar tu voz en el mundo de la comedia, la marca personal en comedia o el pensamiento lateral son solo algunos de los temas que encontrarás en este completo curso. Y todo ilustrado con ejemplos muy claros y visuales.
Este curso no solo trata la escritura del monólogo de humor, sino que también incide en la parte escénica: interpretación, microfonía, vestuario y todos los aspectos que muchas veces se escapan a los y las humoristas que están comenzando en el mundo de la comedia. Además, hay un apartado especial dedicado a herramientas de escritura, otro sobre redes sociales y páginas web e incluso una lección para aprender a lidiar con público hostil.
Su creador, Víctor Grande, lleva más de 20 años escribiendo e interpretando comedia en escenarios, radio y televisión. Actualmente es guionista de infoentretenimiento (infoentertainment) en televisión, con más de 500 guiones escritos en varios formatos, todos con el humor como vehículo para la comunicación.