
Inicio de curso de Contrapunto vocal a dos voces con el compositor musical Daniel Riffo.
Segunda clase de Contrapunto vocal a dos voces con el compositor musical Daniel Riffo donde veremos los intervalos (verticales y horizontales) y figuras rítmicas típicas de los motetes a dos voces.
Tercera clase de Contrapunto vocal a dos voces con el compositor musical Daniel Riffo donde veremos los adornos musicales y la forma de silabar un motete a dos voces.
Cuarta clase de Contrapunto vocal a dos voces con el compositor musical Daniel Riffo donde veremos el movimiento de dos negras.
Quinta clase de Contrapunto vocal a dos voces con el compositor musical Daniel Riffo donde veremos el movimiento de dos corcheas y la cadencia final.
Sexta clase de Contrapunto vocal a dos voces con el compositor musical Daniel Riffo donde veremos el las cadencias intermedias.
Séptima clase de Contrapunto vocal a dos voces con el compositor musical Daniel Riffo donde veremos el la Imitación, mutaciones rítmica e interválica y estructura de un motete.
Octava clase de Contrapunto vocal a dos voces con el compositor musical Daniel Riffo donde veremos los conceptos de parresía, climax e hipotiposis.
Novena clase de Contrapunto vocal a dos voces con el compositor musical Daniel Riffo donde veremos el motete Expectatio justorum y el concepto de noema.
Décima clase de Contrapunto vocal a dos voces con el compositor musical Daniel Riffo donde veremos una semicadencia y escribimos unos compases de contrapunto imitativo..
Este curso es el 1er paso para dominar la técnica del contrapunto musical, herramienta utilizada por los más grandes compositores de occidente. El compositor de referencia es Orlando di Lasso y de su música sacaremos las "reglas" para hacer un buen contrapunto a dos voces. En la clase me verás mi, Daniel Riffo, y en ocasiones la pantalla del computador donde se comparte la partitura a analizar, pizarras explicativas del curso entre otros recursos.
El curso consta de 13 clases de distintas duraciones con los siguientes contenidos:
-Intervalos armónicos y melódicos consonantes y disonantes.
-Figuras rítmicas a utilizar
-Adornos musicales
-Silabación de una melodía
.-Cadencias intermedias, rotas, frigias y semicadencias.
-Cadencia final
-Imitación, mutaciones y estructuras.
-Conceptos como Parresía, climax, hipotiposis y noema.
-Imitación por trocado.
Para este curso es necesario tener conocimientos básicos de lectura musical como reconocer las notas en llave de sol y llave de fa, conocer las figuras musicales (corchea, negra, blanca, redonda y cuadrada). Idealmente tocar algo de piano para escuchar las partituras a estudiar.
El estudio del contrapunto es elemental en la formación de un compositor musical (Y de cualquiera que quiera disfrutar de la música) y el contrapunto a dos voces es la puerta que abrirá camino para escribir texturas a tres y cuatro voces para llegar finalmente al contrapunto instrumental.