Curso de Composición y Arreglos Musicales en Piano
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Curso de Composición y Arreglos Musicales en Piano

Aprende desde cero a componer una melodía, armonizarla con armonías complejas, acompañarla y a crear tus propios temas!
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Last updated 6/2020
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This course includes
  • 7.5 hours on-demand video
  • 1 article
  • 4 downloadable resources
  • Full lifetime access
  • Access on mobile and TV
  • Certificate of Completion
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What you'll learn
  • Recursos Compositivos basados en el Ritmo y la Armonía
  • Cómo elegir los acordes de un tema musical
  • Cómo distribuir las notas de la armonía en la composición
  • Recursos prácticos para re armonizar un tema musical
  • Diversas formas de acompañamiento para dar vida a la melodía
  • Distribución de recursos de acompañamiento entre las 2 manos
  • Rearmonización avanzada
  • Al finalizar el curso sabrás utilizar los recursos rítmico-armónico-melódicos en la composición personal y/o arreglos de tus temas favoritos. Aprende las técnicas que te permitirán realizar tus propios arreglos y composiciones para objetivos personales y/o profesionales.
Requirements
  • Tener nociones básicas de lectura musical (o tomar paralelamente el curso de Solfeo y Teoría Musical)
Description

Un Curso Fácil, Rápido y Práctico

¿Siempre quisiste saber recursos prácticos para realizar arreglos musicales?
¿Querrías aprender con criterio los elementos necesarios para la composición musical inmediata?
¿Quieres evitar años de entrenamiento académico?
Pues este curso es tu solución definitiva!

Este curso te enseñará:

  • Concepto de composición

  • Composición melódica por azar

  • Colocar ritmo a una melodía

  • Actividad compositiva


  • Grados de una escala en base a las emociones.

  • Armonización de la melodía compuesta en semana 1 en base a las emociones.

  • Actividad


  • Comprensión de la armonía a 2 manos

  • Traspaso de una nota de la mano izquierda a la mano derecha

  • Actividad


  • Melodía armonizada y un bajo en mano izquierda

  • Distribución de las voces

  • Actividad


  • Armonización de una melodía con acordes de 4 notas, con 7mas

  • Elección del acorde y distribución de las voces

  • Actividad.


  • Mayor Movimiento melódico del bajo en la mano izquierda como recurso.

  • Utilización de notas de paso

  • Actividad


  • Recursos armónicos y melódicos para la composición, notas de interés, notas a evitar, terceras, sextas, notas de paso, acompañamientos, etc.

  • Actividad compositiva


  • Arreglo de una melodía utilizando los recursos vistos hasta el momento:

  • Notas melódicas en la parte superior de la melodía original (región aguda) pasando la mano izquierda por sobre la derecha.

  • Arpegio de acorde en posición abierta para la mano izquierda: tónica – 5ta – 8va – 3ra (10ma) o tónica 5ta 3ra (10ma)

  • Utilización de bajos y salto en mano izquierda (tocar un bajo grave y saltar a un acorde de 2 o 3 notas con mano izquierda)

  • Notas melódicas de apoyo en mano izquierda que resuelvan en la tónica del siguiente acorde.


  • Recursos para adornar un tema: La duplicación de notas (si la melodía es en negras se duplica en corcheas utilizando la nota extra como nota pedal).

  • Armonización de un tema y utilización del recurso.

  • Actividad compositiva


  • Recursos para adornar un tema: La TRIPLICACIÓN de notas (si la melodía es en negras se TRIPLICA en tresillos de corcheas ).

  • Armonización de un tema y utilización del recurso.

  • Actividad compositiva


  • Re Armonización de un tema musical utilizando armonía libre con acordes de 4 notas

  • Criterios de elección del acorde de acuerdo a la nota melódica.

  • Actividad compositiva


  • Arreglo de un tema utilizando la re armonización vista en semana 11.

  • Manejo del programa Finale

  • Cómo realizar la Escritura del arreglo


  • ESCRIBIR EN FINALE (un programa de escritura musical)

  • “La Lechuza” con la Re Armonización de la semana pasada y duplicación de notas en corcheas

  • Utilizando la re armonización “libre”


  • MELODÍA ARMONIZADA Y MOVIMIENTO DE LAS VOCES

  • Utilizando “La Lechuza” con la última Armonización, utilizaremos un bajo en mano izquierda y melodía armonizada (la nota melódica junto con las demás notas del acorde) para mano derecha.


  • APLICACIÓN DE LA DUPLICACIÓN A LA MELODÍA ARMONIZADA

  • Utilizando “La Lechuza” con la última Armonización, veremos como realizar la duplicación a la melodía armonizada, moviendo más también, las notas del bajo en mano izquierda.


  • MAYOR ARMONÍA EN M.D Y MOVIMIENTO RÍTMICO EN M.I

  • Utilizando “La Lechuza”, veremos como desarrollar mayor movimiento en mano izquierda durante toda la pieza en modo de: Arpegios ascendentes o descendentes, acordes rotos y variación rítmica, no solo en corcheas, sino también en: negra con puntillo y corchea o corchea-negra-corchea


  • NOTAS AGREGADAS A LOS ACORDES E IMITACIÓN MELÓDICA

  • Utilizando “La Lechuza”, veremos como agregar a los acordes que ya tienen 4 notas, la 9na, 11na y 13na

  • También utilizaremos el recurso de imitación melódica para la mano izquierda

  • Cambiaremos la altura de algunas notas moviendo las una 8va


  • Creando un arreglo en base a la acentuación de diversos acordes

  • Funciones tonales


  • Utilizando las acentuaciones de la semana 19 para realizar una melodía y el relleno de esta mediante arpegio


  • El arreglo de la melodía semana anterior mediante el recurso de mano izquierda con un bajo y salto de acordes.


  • Acompañamientos con tónica 5ta 8va, 9nas en diferentes combinaciones


  • Acompañamientos utilizando 10 mas en distintas combinaciones


  • Rotación Cíclica en mano izquierda


  • Variaciones de los acompañamientos anteriores


  • Bajo y Nota melódica (que vaya armonizando con los acordes) que se involucre junto a la melodía principal armonizando con esta, en su mismo registro


  • Mover los Bajos USANDO LAS NOTAS DEL ACORDE del momento, en diferentes combinaciones

Who this course is for:
  • Estudiantes de Piano que quieren recursos para arreglar y componer
  • Personas que tocan por hobbie y quieren tocar más ordenadamente
  • Profesores de Piano que deseen obtener recursos prácticos para enseñar a sus alumnos
Course content
Expand all 36 lectures 07:31:13
+ Introducción
11 lectures 01:56:14
Introducción
01:46

Tarea compositiva:

Crearás una melodía en la escala de do mayor (teclas blancas del piano) utilizando en una página web un dado virtual de 8 caras

el número 1 corresponderá a el Do central, el 2 al re y así sucesivamente hasta llegar al número 8 que corresponderá a la octava del primer Do.

· Ingresa a https://dado.online/ y selecciona 1 dado de 8 caras.

· A medida que tires los dados irás anotando en un papel las notas correspondientes a los números que aparezcan. Tira por lo menos 12 veces, tu melodía terminará cuando salga el número 1 que representa al Do central después que se hayan cumplido al menos 12 tiros.

· Habiendo anotado las notas tócalas en el piano, luego de tocar la melodía un par de veces (aún no tiene ritmo) asígnale (según tu intuición o tu razón) una duración determinada a cada nota para que esa serie de notas tenga un ritmo y se convierta definitivamente en una melodía. Si sabes anotar la figura correspondiente a la duración que le diste a cada nota hazlo debajo de cada nota que anotaste, si no sabes hacerlo no importa, todavía no será requisito poder hacerlo pero si más adelante.

​​

Preview 01:37

Tal vez escuchamos que el acorde mayor es alegre, el acorde menor es triste, pero ahí queda todo? todos los acordes mayores son iguales y cumplen la misma función dentro de una obra? lo mismo pasa con los acordes menores?

Hablando un poco de mi, si bien mi formación más reciente es académica, siempre tuve mi mayor cuota en el aprendizaje autodidáctico, cuando tenía 15 años no había youtube, no tenía libros de música y me invitaron a tocar a una iglesia evangélica, entonces descubrí las escalas y acordes por mi cuenta sin saber ni siquiera que eran o como se llamaban, solo le encontré una lógica aproximada. Cuando años más tarde llegó a mis manos un libro de escalas y arpegios dije “ah, esto era”, entonces terminé de cerrar mis ideas.

Me gustó siempre tratar de utilizar mi propio camino para llegar al aprendizaje deseado, me considero mejor docente que pianista ya que siento una pasión tremenda por los métodos de aprendizaje y, si son novedosos más aún, la inspiración viene en oleadas, para componer, para aprender y para enseñar, esa sed por investigar y crear mis propios métodos me llevó a descubrir los vídeos de Mauro de María, quien plantea de un modo nuevo y fresco la forma de relacionarnos con la armonía a través de las emociones.

Veamos este interesante vídeo del Lic. en composición Mauro de María, que nos introducirá a conectar con lo emocional en la música, para sentir, para ser más sensibles a todo el aspecto estético musical, para retener el contenido musical a través de la memoria emocional.

INTRODUCCIÓN A LAS 14 DIMENSIONES EMOCIONALES

Ver los vídeos

Vídeo 1 "Dimensiones emocionales" en recursos de esta clase

Vídeo 2.  "Armonía funcional desde las emociones" en recursos de la clase

3. Mira este segundo vídeo (el vídeo 2) exactamente solo hasta el minuto 23.00

4. Ya que con eso podrás realizar la actividad compositiva que planteo al final de página.

5. Por el momento no hace falta más.

Como resumen del vídeo recuerda:

· Grados MAYORES Alegres: Iº sensación de reposo, centro de gravedad, IVº emoción alegre, femenina y profunda, Vº energía alegre pero más masculina, superficial.

· Grados menores Tristes: VIº nostalgia suave (me despido de mis familiares que no veré por algún tiempo), IIIº más depresivo, llora y no ve la solución, IIº tristeza profunda, llora pero vé la solución, la salida.


Tarea compositiva:

Ten a mano la melodía que compusiste la semana pasada con ayuda del dado.

De acuerdo a lo visto en estos 2 vídeos, trata de colocarle acordes de 3 notas (tríada) con la mano izquierda a la melodía bajo el siguiente criterio:

  • Utilizarás solo acordes que se forman con la escala de do mayor, osea: Iº = C (Do Mayor) , IIº = Dm (Re menor), IIIº = Em (Mi menor), IVº = F (Fa Mayor), Vº = G (Sol Mayor) , VIº = Am (La menor) y VIIº = Bmb5 (Si menor con quinta disminuida).

  • Que tu primer y último acorde sea un Iº = C (Do Mayor)

  • Recuerda que a parte de pensar en la energía del acorde (masculina-femenina) triste, alegre, etc. puedes relacionar una nota determinada con un acorde determinado, por ejemplo, si la melodía tiene la nota fa, se corresponde con las notas de un acorde de F, Dm o Bmb5 que la contienen. Si sabes 7mas puedes asociar también.

  • Si no sabes en qué nota cambiar de acorde, trata de tocar tu melodía y sentir cuando te pide un cambio, si no lo sientes de todas formas, es que estas tratando de hacerlo con la cabeza, imagina una historia a medida que tocas tu melodía con la mano derecha (recuerda que si no te la sabes de memoria y bien tocada la historia y la mano izquierda no pueden fluir), si aún así no te sale nada, mira el siguiente vídeo y haz el ejercicio de 10 minutos con toda la concentración de la que seas capaz.

  • No pienses que lo que te salga estará bien o mal, no evaluaré esta actividad en concepto de bien o mal, el objetivo es que te conectes con tu interior. Cuando toques, trata de pensar emocionalmente. Como cuando Mauro comienza a contar una historia a partir del minuto 20 del segundo vídeo, entonces, solo trata de tocar tu melodía con la mano derecha y sentir que emoción viene producto de la melodía, tratar de descubrir si te transmite alguna emoción, y sino puedes hacer el camino inverso, plasma tú una emoción en esa melodía y luego coloca el acorde correspondiente.

Grados de una escala en base a las emociones. Armonización de la melodía
10:37

Tarea:

Recuerden la melodía acompañada con los acordes de la clase 2

· Pasen 1 nota del acorde (que toca la mano izquierda) a la mano derecha de modo que queden 2 notas por mano.

· Si cada vez que tocas un acorde con la mano izquierda, transcurren varias notas de la mano derecha hasta que llega el siguiente acorde de la mano izquierda lo que harás es simplemente dejar apretadas las 3 notas inferiores (2 notas con mano izquierda y 1 nota con mano derecha) mientras mueves la melodía superior.

· En caso que la melodía superior se vaya muy arriba y no te alcance la extensión de la mano derecha para tocar la nota del acorde que has mudado de tu mano izquierda junto con la nota melódica, cambia la nota del acorde que elegiste pasar a la mano derecha, elige otra nota y aplícala en ese momento.

Comprensión de la armonía a 2 manos Traspaso de una nota de la M.I
11:24

Tarea:

Recuerden la melodía de la semana pasada, habíamos pasado 1 nota de mano izquierda a la mano derecha para que nos queden 2 notas para cada mano.

Bien ahora lo que haremos es una melodía armonizada, pasando el acorde completo a la derecha y tocando solo 1 nota en la mano izquierda, como un bajo.

En la mano derecha tocaremos 2 o 3 notas según sea más conveniente, con el criterio de que la 5ta de cada acorde con que hayamos armonizado nuestra melodía, es la nota menos importante del acorde. Por lo tanto, en caso de ser necesario, es prescindible.

Para armarlo:

Utiliza tú la disposición de las notas con 2 o 3 en mano derecha y 1 sola en mano izquierda. Tal vez podrías usar en mano izquierda tocar un bajo y saltar a un acorde mientras tu mano derecha toca la melodía. Planificalo y a medida que defines como quedará una frase, escríbela (solo si sabes como hacerlo, si no sabes no hace falta) en FINALE, mediante otro programa para escribir partituras o a mano, así con cada frase hasta completar el tema entero.


Melodía armonizada y un bajo en mano izquierda Distribución de las voces
13:19

Ahora que has visto el ejemplo, distribuye 2 o 3 notas en mano derecha, considerando que la 5ta del acorde es una nota prescindible.

Planificalo y a medida que defines como quedará una frase, escríbela en FINALE, así con cada frase hasta completar el tema.

Armonización de una melodía con acordes de 4 notas, con 7mas Elección del acorde
08:27
Muestra de la clase anterior en synthesia
07:33
Mayor Movimiento melódico del bajo en la mano izquierda. Notas de paso
06:56
Muestra de la clase anterior en synthesia
11:23

Recursos armónicos y melódicos para la composición, notas de interés, notas a evitar, terceras, sextas, notas de paso y acompañamientos

Tarea:

Tomen algo para anotar, miren el vídeo y a medida que ven un recurso (muestro varios) a utilizar anotenlo, anoten todo lo que consideren importante, novedoso o útil.

A medida que avanza el vídeo pueden colocarlo en pausa y probar lo que muestro en él.

Recursos armónicos y melódicos para la composición
32:46

Terminación del tema utilizando notas por salto, acordes en posición abierta, notas melódicas de apoyo y más recursos

Arreglo sobre la melodía previamente armonizada con 7mas

Veremos algunos recursos aplicados para adornar la melodía, lo explicaré y finalmente ustedes lo harán a su propia melodía

TAREA

​Arregla tu melodía utilizando los recursos vistos en estos vídeos:

1. Notas melódicas en la parte superior de la melodía original (región aguda) pasando la mano izquierda por sobre la derecha.

2. Arpegio de acorde en posición abierta para la mano izquierda: tónica – 5ta – 8va – 3ra (10ma) o tónica 5ta 3ra (10ma)

3. Utilización de bajos y salto en mano izquierda (tocar un bajo grave y saltar a un acorde de 2 o 3 notas con mano izquierda)

4. Notas melódicas de apoyo en mano izquierda que resuelvan en la tónica del siguiente acorde.

5. A medida que lo haces, escríbelo en finale u otro medio (puede ser a mano como para guiarte) frase por frase hasta completar el tema.



Terminación del Tema musical con recursos varios
10:26
+ RECURSOS DE RELLENO Y ADORNOS
15 lectures 04:29:59

Duplicación de Figuras musicales como arreglo

Duplicaremos las negras de una canción sencilla (FRERE JACQUES / LA LECHUZA / CAMPANERO, haciendo que se conviertan en corcheas, al hacerlo nos sobrará una nota que utilizaremos para rellenar con otras notas del acorde presente según corresponda.

Seguro lo encontrarás interesante y luego podrás aplicarlo a un tema musical !



TAREA

Busca una canción sencilla que contenga negras y utilizando los recursos vistos en estos vídeos:

  1. Practica la melodía del tema con la mano derecha, reconoce los acordes básicos del tema que has elegido.

  2. Re armoniza el tema buscando acordes sustitutos dentro de la tonalidad del tema, utiliza bajos en octavas para la mano izquierda tal cual se muestra en este vídeo.

  3. Practica el tema tocando en mano derecha la melodía y en mano izquierda los bajos de tu re armonización

  4. Duplica las notas de la melodía del tema y practica la duplicación sin agregar más notas que las de la propia melodía del tema.

  5. Piensa qué notas le agregaras en la parte inferior de la melodía (estas notas agregadas deben estar relacionadas con el acorde del momento, pudiendo ser tónica, tercera, quinta, 7ma o 9na)

  6. Practica tu arreglo con las 2 manos

  7. Escribe tu arreglo en Finale, otro programa o a mano. Si no sabes escribirlo envía solo el vídeo donde lo tocas.



Usted podrá ver que se incluyen algunos archivos .mus que solo se pueden reproducir en el programa “Finale”

Usted puede buscar alguna versión de prueba gratuita en línea para ver/escuchar dichos archivos viendo algún vídeo de YouTube como este: https://www.youtube.com/watch?v=nTXzV-eTONA

Recursos para adornar un tema: "La duplicación de notas"
20:51

Triplicación de Figuras musicales como arreglo

Utilizaremos tresillos, convirtiendo las negras de una canción sencilla

FRERE JACQUES / LA LECHUZA / CAMPANERO

Haremos que se conviertan en tresillo de corcheas, al hacerlo nos sobrarán dos notas que utilizaremos para rellenar con otras notas del acorde presente según corresponda.

Luego pruébalo tú en algún tema musical para fijarlo (si no lo aplicas solo será una buena idea) y te quedará como recurso disponible

Muestra de la clase anterior en synthesia
16:29

Triplicación de Figuras musicales como arreglo

Utilizaremos tresillos, convirtiendo las negras de una canción sencilla

FRERE JACQUES / LA LECHUZA / CAMPANERO

Haremos que se conviertan en tresillo de corcheas, al hacerlo nos sobrarán dos notas que utilizaremos para rellenar con otras notas del acorde presente según corresponda.

Luego pruébalo tú en algún tema musical para fijarlo (si no lo aplicas solo será una buena idea) y te quedará como recurso disponible

Recursos para adornar un tema: La Triplicación de notas
09:47
Vista de la triplicación en finale y synthesia
05:48

RE ARMONIZACIÓN LIBRE con acordes 7ma

Mira este ejemplo para luego re armonizar una melodía pautada y tener nuevas ideas para re armonizar los temas que más disfrutas tocar!

Arregla la canción de la clase de duplicación con una RE armonización

Re armoniza la canción de “La lechuza” que has visto en la clase de duplicación, aprende a tocarla y luego re armonizarla con este nuevo criterio.

O también puedes elegir re armonizar cualquier tema que vengas tocando

  1. Re armoniza la canción de “La lechuza” que has visto, aprende a tocarla y luego re armonizarla con este nuevo criterio. O también puedes elegir re armonizar el tema que vienes tocando.

  2. Escribe los acordes con las que la has re armonizado en Finale y envíame el archivo en PDF o en formato .mus (el de finale) , si no directamente el vídeo

Criterios de Rearmonización utilizando armonía libre con acordes de 4 notas
09:08
Aplicación de la re armonización a un tema musical
30:59

“La Lechuza” con la Rearmonización y duplicación de notas en corcheas

Veremos cómo adaptar un tema que ya teníamos armonizado a nuestra nueva re armonización “libre”

Toca Tu Rearmonización con Duplicación de notas en Corcheas

Puedes hacerlo con “La lechuza” o con el fragmento de una canción que hayas elegido, trata de que esté en negras o en figuras que no sean tan breves, así podrás duplicar la melodía en corcheas sin problema y asignar notas de relleno que estén dentro del acorde.

Teniendo en cuenta si la nota melódica pertenece o no al acorde y Re adaptando las notas de relleno para que coincidan con cada acorde que se toque.

TAREA

Toca Tu Rearmonización con Duplicación de notas en Corcheas

​​

  1. Puedes hacerlo con “La lechuza” o con el fragmento de una canción que hayas elegido, trata de que esté en negras o en figuras que no sean tan breves, así podrás duplicar la melodía en corcheas sin problema y asignar notas de relleno que estén dentro del acorde. Teniendo en cuenta si la nota melódica pertenece o no al acorde y Re adaptando las notas de relleno para que coincidan con cada acorde que se toque.

  2. Anota tu melodía como lo muestro en el vídeo, a mano, y colócale los acordes encima.

Graba y envía tu ejecución en un vídeo (calidad no inferior a 720p ) y una foto o escaneo del papel donde lo has anotado todo


Arreglo y escritura utilizando la re armonización
40:32
Escritura con la Re Armonización de la clase previa ESCRIBIR EN FINALE u otro
10:59

TAREA

Escribe tu Re Armonización Libre con Duplicación de notas en Corcheas

​​

  1. Escribe en Finale, otro programa o a mano, la Partitura de tu Rearmonización Libre con el Arreglo que has hecho, el arreglo por ahora consiste en escribir notas breves en mano derecha (ya que utilizamos duplicación de corcheas) y notas largas en mano izquierda (que son las que utilizamos para escribir los acordes)

  2. La página para copiar el triángulo que representa el acorde “Maj7” está en la siguiente dirección https://fsymbols.com/es/signos/triangulo/

  3. Escribe el archivo de tu Arreglo en FINALE (partitura en formato .mus que es el de Finale) o una foto de la escritura de la misma a mano

Muestra de la clase anterior en synthesia
00:46

MELODÍA ARMONIZADA Y MOVIMIENTO DE LAS VOCES

Utilizando “La Lechuza” con la última Armonización, utilizaremos un bajo en mano izquierda y melodía armonizada

(la nota melódica junto con las demás notas del acorde) para mano derecha.


TAREA

Lo más importante a tener en cuenta es evitar los saltos entre acordes

​​

  1. Realiza una armonización de 8 compases para la melodía que hayas elegido (que es la que vienes trabajando) pensando en como mover las voces de los acordes para evitar saltos grandes en la misma dirección (ascendentes o descendentes) entre acorde y acorde.

  2. Practica esa melodía armonizada (solo 8 compases) y luego para entregarlo elige una de estas opciones:

  • a) Graba un vídeo en el cual tocas esos 8 compases explicando cómo elegiste mover las voces (notas) de los acordes con las recomendaciones que has visto en el vídeo explicativo

  • b) También (en vez de grabar el vídeo) puedes elegir escribir esos 8 compases a mano en una hoja pentagramada o en Finale y luego (si lo hiciste en finale) imprimir la partitura para poder marcar el movimiento de las voces de esta manera:

Armonización considerando las 2 manos y el movimiento de las voces
30:42
  • APLICACIÓN DE LA DUPLICACIÓN A LA MELODÍA ARMONIZADA

  • Utilizando “La Lechuza” con la última Armonización, veremos como realizar la duplicación a la melodía armonizada, moviendo más también, las notas del bajo en mano izquierda.

Lo más importante a tener en cuenta es utilizar duplicación en algunos compases y mover el bajo en la mano izquierda de vez en cuando.

​​

Realiza una armonización de 8 compases para la melodía que hayas elegido (que es la que vienes trabajando) debes tener en cuenta agregar la duplicación a la melodía que has armonizado y colocar algún movimiento para el bajo de tu mano izquierda, utilizar un acorde roto o un arpegio ascendente o descendente también puede ser una opción (no obligatoria)

TAREA

Lo más importante a tener en cuenta es utilizar duplicación en algunos compases y mover el bajo en la mano izquierda de vez en cuando.

​​

  1. Realiza una armonización de 8 compases para la melodía que hayas elegido (que es la que vienes trabajando) debes tener en cuenta agregar la duplicación a la melodía que has armonizado y colocar algún movimiento para el bajo de tu mano izquierda, utilizar un acorde roto o un arpegio ascendente o descendente también puede ser una opción (no obligatoria)

  2. Practica esa melodía armonizada (solo 8 compases) y luego para entregarlo:

  • a) Graba un vídeo en el cual tocas esos 8 compases

  • b) Escribe esos 8 compases en Finale, en otro programa o a mano

Aplicando la duplicación de notas a la armonización
31:30
Vista de la clase en synthesia
00:35

Utilizando “La Lechuza”, veremos como desarrollar mayor movimiento en mano izquierda durante toda la pieza en modo de: Arpegios ascendentes o descendentes, acordes rotos y variación rítmica, no sólo en corcheas, sino también en: negra con puntillo y corchea o corchea-negra-corchea


TAREA

Haz modificaciones sobre la partitura de la clase pasada, pero no tocando directamente en el piano, sino que si lo hiciste en finale u otro programa editor de partituras modifica un compás primero en la partitura, no importa que no sepas cómo sonará o si quedará bien, prueba y luego toca o da play al finale (u otro reproductor) para escuchar como queda la modificación que hiciste aplicada en el piano, si no has escrito en un editor de partituras pruébalo directamente en el piano.

​​

  1. Cuando hayas modificado los 8 compases

  • a) Graba un vídeo en el cual tocas esos 8 compases

  • b) Escribe esos 8 compases en Finale, otro programa o a mano

Mayor armonía en M.D y Rítmica en M.I
24:40

NOTAS AGREGADAS A LOS ACORDES E IMITACIÓN MELÓDICA

Utilizando “La Lechuza”, veremos como agregar a los acordes que ya tienen 4 notas, la 9na, 11na y 13na

También utilizaremos el recurso de imitación melódica para la mano izquierda

Cambiaremos la altura de algunas notas moviendo las una 8va



TAREA

Haz modificaciones sobre la partitura de la semana pasada, aplicando alguna tensión más a algunos acordes y realizando imitación melódica en mano izquierda (puedes imitar el ritmo sin imitar exactamente la melodía, también puedes cambiar alguna nota melódica de octava). Hazlo con 8 compases


Terminando los arreglos del tema con armonía avanzada
20:07
Vista de la clase en synthesia
17:06
+ CREACIÓN DE UN TEMA PROPIO
10 lectures 01:05:00

TAREA

Toca lo propuesto en este vídeo, prueba las combinaciones que se plantean al final del mismo.

Ejemplo: a) 3 + 3 + 2 o cualquiera de las otras. Pruébalas todas para saber cual te gusta más, cuál sientes más, cual te da más resultado.

Creando un arreglo en base a la acentuación de diversos acordes
08:09
Funciones Tonales
05:21
Creando una melodía y sus adornos en base a acordes
14:09

Descarga el PDF que contiene los recursos que iras viendo en esta serie de clases.

Recurso 1 Acompañamiento M.I Bajo y salto a un acorde
11:02
Recursos 2 a 9 | Acompañando con Tónica - 5ta - 8va - 9na - 10 y combinaciones
12:39
Recurso 10: Rotación cíclica de ||: Tónica 5ta 8va (o 9na) :||
01:15
Recurso 11 Caída del acorde de mano izquierda en diferentes combinaciones
02:22
Recurso 12 Acompañamiento M.I Bajo y nota melodica involucrada con la melodia
03:01
Recurso 13 compañamiento M.I Pasar la mano izquierda por sobre la derecha
01:58
Recurso 14 Acompañamiento M.I bajos usando las notas del acorde
05:04