Formation en création littéraire R.C.L & Écriture expressive
What you'll learn
- Le Programme pédagogique de l'écriture F.I.C.L. (Fondamentaux Incontournables de la Création Littéraire). Les techniques éditoriales du scénario et du style.
- APPRENEZ. Le métier d'auteur et d'écrivain. Formation d'un éditeur (Fantasy-Editions) pour les écrivains en herbe et en Racine avec l'asso Rêve de Fantasy.
- SOIGNEZ. Exorcisez les démons dormant en vous avec l’écriture expressive & littéraire. Écrire pour guérir. L’insertion par la culture créative.
- Obtenir un style agréable et fluide. Le labeur de l’écrivain. La mise en texte. Maîtrisez les étapes d'un roman à succès. Aide pour être directeur littéraire.
- Comment rendre ses idées, son histoire originales. La fiction. La réflexion du conteur. Aide pour lectrice d'une maison d'édition.
- Comment rendre vos personnages intéressants et votre scénario captivant. La narration. Comprendre les moments clés d'une histoire. Aide au métier de scénariste.
- Comment vaincre ces obstacles : l’angoisse de la page blanche, de révéler son intime, les personnages sans relief... Aide au métier de conseiller littéraire.
- Comment améliorer style & contenu. L’amélioration des écrits professionnels. Écrire au plus haut de son talent. Aide au métier d’animateur d’atelier d’écriture.
- Comment gagner en expérience : 16 courts métrages (16 à 21 min), 550 p. de ressources, des quiz, des témoignages d’autorité issus de divers horizons culturels.
- CRÉEZ la plume à la main avec le PRIX LITTÉRAIRE POPULAIRE DE LA JEUNESSE. Découvrez les ficelles du métiers . Suivez cette formation, gagnez votre édition
- Appel à textes : Maux à mots. Contre le harcèlement, l'anxiété...
- Comment utiliser les mots de manière créative, exprimer des idées, des émotions, des expériences à travers la poésie et la littérature pour aller mieux.
Requirements
- Savoir lire et écrire couramment le français et avoir quelque chose à dire.
- « Diverses sont les formes de la littérature (...) Mais sa première affaire, et la plus naturelle, reste de raconter des histoires." (R. L. Stevenson)
Description
Comment réussir un roman, une nouvelle. Écrire une histoire, cela s'apprend. Regardez et apprenez le nœud de l’action et les ficelles du métier avec F.I.C.L. Fondamentaux Incontournables de la Création Littéraire. La formation d'un éditeur pour les auteurs et autrices. copyright Fantasy-editions.rcl (maison d'édition) & Rêve de Fantasy (association).
OBJECTIF DE LA FORMATION :
En dehors de promouvoir la culture française (remettre Flaubert au centre de la page) et donc voir reculer son américanisation et son islamisation et regarder avancer la francophonie, ou de faire de la jeunesse le citoyen éclairé de demain, le but de la formation est triple :
Soutenir les compétences et la Culture en amenant à travailler son imaginaire, interroger l'artiste en soi afin de Créer.
Apprendre grâce aux techniques de la création littéraire (style & scénario) et à des situations d’écriture et soutenir scolairement et professionnellement l’Instruction du français.
Soigner grâce à l’écriture expressive et soutenir une jeunesse souffrante d’un mal-être (50 % des adolescents français souffrent : anxiété, dépression... [Ipsos 2022]). Si parler fait du bien, l’écriture mobilise des mécanismes cérébraux encore plus efficaces pour se libérer d’un mal-être mental qui peut résulter d’expériences traumatiques.
En accord avec les recommandations du rapport des expertes, intitulé « La maîtrise du français au collégial : le temps d’agir » — déposé auprès de la ministre de l’Enseignement supérieur du Québec ; cette formation améliore les compétences scolaires en français en apprenant le récit court par une compréhension du fonctionnement de la langue et par l’enseignement de la grammaire à partir de situations d’écriture. Pourquoi la prise en compte des écrits extrascolaires à l’école, comme la nouvelle littéraire ? Notamment parce qu’ils peuvent dans certains cas, et particulièrement chez les élèves en difficulté, changer le rapport à l’écrit.
L'apprentissage est ludique par le biais d’une formation en ligne (courts métrages) avec soutien un personnalisé sur les exercices (retour éditorial) pour tous ceux qui terminent 100% de la Formation, afin d'égaliser les chances et diminuer les inégalités.
Gagnez votre édition en suivant cette Formation.
Suivre la formation vous ouvre l’accès au PRIX LITTÉRAIRE POPULAIRE DE LA JEUNESSE et des moins jeunes ayant pour finalité l’édition dans un recueil papier ou numérique des meilleurs récits soumis. (Voir toutes les modalités dans le premier module.) Participez à son appel à texte : DÉCRIS. ÉCRIS. CRIE TON HARCÈLEMENT !
Apprenez les métiers du livre (Objectif pédagogique) : acquérir les techniques d’écriture narrative et stylistique éditoriale pour devenir romancier à succès [jeunesse, littérature blanche, noire ou de l’imaginaire], scénariste ["script-doctor, storytelling" ], conseiller ou directeur littéraire, animateur d’atelier d’écriture, lectrice pour une maison d’édition, tout en améliorant vos écrits professionnels.
L'insertion par la culture créative.
Vous avez le tableau, une couleur de dire unique.
Nous avons le cadre, la palette technique.
Ensemble, exposons votre talent.
Décrochons votre édition !
Formation en ligne éditoriale (courts métrages, quiz, PDF, exercices, avis éditorial...) d'un directeur littéraire.
Améliorez vos aventures, enrichissez votre style d’écriture.
" Avec notre formation, on est loin de « L’Enseignement des collines, qui étudie les montagnes, sans jamais les atteindre », comme le dit le philosophe écrivain Yang Xiong. On marche plutôt aux côtés de R. L. Stevenson, qui écrit que « Diverses sont les formes de la littérature (…) Mais sa première affaire, et la plus naturelle, reste de raconter des histoires. »
« Quand on veut bâtir une maison de caractère, on fait appel à un architecte. Le directeur littéraire est l'architecte du récit. Un rédacteur attaché à une maison d’édition, chargé de rendre les textes meilleurs. Le génie est une longue patience, évitons-lui l’inutile errance. »
(Olivier Lusetti) Directeur & formateur littéraire.
« La plupart des Cours et des Manuels ont été rédigés par des professeurs qui ne passent pas pour des prosateurs de génie, et je ne sache pas qu’on leur en ait fait un reproche. Qu’on ait publié des livres passables, qu’on en ait publiés d’excellents, qu’on n’en ait point publié du tout, chacun peut enseigner la littérature et le style, s’il a du jugement, du sens critique, de la lecture et surtout s’il croit avoir quelque chose à dire. »
(Antoine Albalat)
Si tout le monde peut s’entendre sur les symptômes qu’un récit procure (joie, peine, peur) en disant avec sincérité ce qu’il a ressenti, nous sommes bien peu nombreux à expliquer notre diagnostic (cela ne fonctionne pas, car... cela s’enchaîne bien, parce que...) ; à nous engager sur un pronostic analysé à partir d’un début ou d’une ébauche ; et nous sommes bien rares à procurer une prescription précise destinée à améliorer la qualité d’un texte (autre que sa grammaire et son orthographe) en travaillant à la fois le style, le scénario, les personnages, et l’histoire.
« Pour raconter une histoire, il y a l’art et la manière. L’art appartient à chacun, la manière s’apprend. »
(Robert McKee)
Tout art a sa technique. Voici donc une formation pratique pour l’acquérir. J’indiquerai des directions précises — des repères, non des modèles — pour bien écrire et des conseils scénaristiques importants pour réussir votre récit. Car le style ne fait pas tout le texte, il y a aussi le rythme, l’histoire, la structure, les protagonistes, les thèmes, l’authenticité, l’originalité de l’angle de vue, etc.
Si le style était une main, la grammaire, l’orthographe, la conjugaison en seraient les doigts ; les quatorze éléments de mes Tendons du Style, les tendons ; l’écriture en relief et condensée les muscles ; l’harmonie des mots, des phrases, les images et l’antithèse, la chair ; l’histoire racontée, le squelette.
Prenez ma main tendue et suivez-moi.
Innovante, la formation offre deux types de contenus : 14 courts métrages d’une durée de 16 à 21 minutes, et 450 pages de ressources au format PDF. Ces deux formats sont complémentaires, proposant d’un côté une synthèse imagée, et de l’autre la profondeur de l’information. Instructives et ludiques, les vidéos sont des condensés d’éléments utiles aux auteurs. Les notions sont expliquées de façon concise et synthétique, grâce à l’utilisation de sources textuelles et cinématographiques. Les conseils sont donnés de manière intelligible. Grâce au pouvoir de l’image, l’information n’est pas uniquement retenue par l’écoute, mais aussi par les yeux.
Pour chaque court métrage, il y a un approfondissement du cours sur PDF, un quiz pour l’acquisition des connaissances, mais aussi un exercice à réaliser donnant droit à un avis éditorial si vous avez terminé 100 % de la formation.
Un avis éditorial (peu explicatif et essentiellement conclusif) propose en quelques lignes à l’auteur d’un texte, l’opinion d’un conseiller ou d’un directeur littéraire ; quant à sa possible édition, en pointant les points faibles (avec parfois des solutions amélioratives) tout en soulignant les points forts.
Un programme créé par un éditeur pour des auteurs
De grande qualité, la formation évite le nivellement par le bas en mettant en lumière des témoignages d’autorité issus de divers horizons culturels (livres, films et citations), toujours dans le souci de la pédagogie et du pragmatisme. Des exercices créatifs avec retour éditorial pour conjuguer savoir et savoir-faire.
Ses 14 modules, permettent d’apprendre les ficelles du métier : comment commencer un manuscrit et une scène, réussir l’ancrage émotionnel, les personnages et les dialogues, les points de vue, la description et la concision ou encore comment améliorer son style avec la réécriture.
Cette Formation s’appuie sur les théoriciens et leurs méthodes, les grands écrivains, et les travaux d’Antoine Albalat, couronné par l’Académie française. Elle présente également « Les Tendons du style », une méthode créée par Olivier Lusetti qui donne toutes les clés pour aborder l’écriture et le style, et est très utile dans le travail de réécriture.
Olivier Lusetti est directeur littéraire et essayiste, spécialiste de l’art du récit : il a signé quatre ouvrages utilisés comme références à l’université du Havre. Il est également romancier, et a publié en 2018 Sun Tzu, Le stratège et le sorcier, le premier roman français sur le général chinois du 5ème siècle, auteur de L’art de la guerre. L’auteur connaît bien l’univers des prix littéraires : il a été juré du Prix Méditerranée Polar 2018-2019, organisateur du Prix récit fantasy & jeunesse (2016-2019), Prix M.L.J. (2022), et lauréat du Prix P.A.G.E 2018 (Promulguer l’Acte Global d’Écrire) du Festival international de la création littéraire pour son ouvrage Comment mieux écrire, raconter une histoire et réussir.
À la fin de la formation, le formateur offre une analyse de manuscrit (3 000 mots) qui identifie les points faibles et les points forts du récit.
Nous allons, ensemble, voir tout cela.
Commençons ... La situation de conflit suscite un mouvement dramatique parce qu'une coexistence prolongée de deux principes opposés n’est pas possible et que l’un des deux devra l’emporter. Une scène doit servir à mettre en situation le drame, à le rendre vivant et à accroître la tension narrative pour augmenter son impact.
(à suivre...)
Du changement dans les sections :
Section 1 : Nouveauté août 2023 Tour d'horizon (1) de la Formation en création littéraire éditoriale.
Section 2 : Nouveauté août 2023 Tour d'horizon (2) de la Formation en création littéraire éditoriale.
Section 3 : Nouveauté août 2023 Tour d'horizon (3) de la Formation en création littéraire éditoriale.
Section 4 : Présentation de la Formation en création littéraire éditoriale R.C.L. sous forme d’interview. Olivier Lusetti est l'invité d'Eva Ben-saadi dans SMART ÉDUCATION. Sous-titres vérifiés. Nouveauté de décembre 2022.
Section 5 : Nouveauté avril 2023 : Les recommandations du rapport du comité d’expertes intitulé « La maîtrise du français au collégial : le temps d’agir » — déposé auprès de la ministre de l’Enseignement supérieur du Québec — en droite ligne avec l’apprentissage organisé et institutionnalisé par la formation en création littéraire éditoriale R.C.L.
Section 6 : PRIX LITTÉRAIRE POPULAIRE DE LA JEUNESSE et des moins jeunes. Interview Notre territoire en direct. Conditions de participation. Nouveauté de février 2023.
Section 7 : Nouveauté avril 2023 : L’ÉCRITURE EXPRESSIVE. (Court métrage de 2023.) Profitez des exercices de la formation pour non seulement gagner votre participation au prix littéraire populaire de la jeunesse, mais aussi pour exorciser les démons qui dorment en vous, en utilisant l’écriture expressive. Pour cela utilisez un B.I.C. (Brouillon Immersif Complet).
Section 8 : Une formation ? L’originalité. L’édition. (Court métrage de 2021.) Nouveauté de juillet 2021 qui remplace la vidéo. Sous-titres vérifiés septembre 2022.
Section 9 : Par où comment son manuscrit ? (Court métrage de décembre 2019.) Inchangé.
Sous-titres vérifiés septembre 2022.
Section 10 : Comment commencer une scène ? (Court métrage de 2020.) Inchangé.
Sous-titres vérifiés septembre 2022.
Section 11 : Comment améliorer son style, grâce à l'image, l'antithèse et l'harmonie. (Court métrage de 2021.) Nouveauté de juillet 2021 qui remplace 3 courtes vidéos.
Sous-titres vérifiés septembre 2022.
Section 12 : Comment gagner en émotion. Comment réussir son ancrage émotionnel. (Court métrage de 2020.) inchangé.
Sous-titres vérifiés septembre 2022.
Section 13 : Comment éviter la page blanche. Comment réussir son plan. (Court métrage de 2021.) Nouveauté de juillet 2021 qui remplace la vidéo.
Sous-titres vérifiés septembre 2022.
Section 14 : Comment maîtriser les mécanismes de la tension dramatique. (Court métrage de 2021.) Nouveauté d'août 2021 qui remplace la vidéo. Sous-titres vérifiés septembre 2022.
Section 15 : Comment réussir les Personnages. Comment réussir les dialogues. (Court métrage de 2021.) Nouveauté de septembre 2021.
Sous-titres vérifiés septembre 2022.
Section 16 : Comment bien choisir les points de vue augmente l'efficacité du texte. (Court métrage de 2021.) Nouveauté d'octobre 2021.
Sous-titres vérifiés septembre 2022.
Section 17 : Comment réussir les descriptions. Comment maîtriser l'art de la concision. (Court métrage de 2021.) Nouveauté de novembre 2021 qui remplace la vidéo.
Sous-titres vérifiés octobre 2022.
Section 18 : Comment réussir son récit de littérature noire, d'aventures et de l'imaginaire. (Court métrage de 2021.) Nouveauté de décembre 2021.
Sous-titres vérifiés octobre 2022
Section 19 : Comment écrire une histoire fantastique en 5 semaines. (Court métrage de 2022.) Nouveauté de janvier 2022. Sous-titres vérifiés octobre 2022.
Section 20 : Comment améliorer son style. La réécriture. Module supérieur. (Court métrage de 2022.) Nouveauté de février 2022. Sous-titres vérifiés octobre 2022.
Section 21 : Comment améliorer son style. Les Tendons du Style (méthode). Module supérieur. (Court métrage de 2022.) Nouveauté de juin 2022. Sous-titres vérifiés août 2022.
Section 22 : Exercices d'écriture créative et expressive (se soigner). Gagnez votre édition. Nouveauté décembre 2022. PRIX LITTÉRAIRE POPULAIRE DE LA JEUNESSE et des moins jeunes. Exécutez 4 exercices, pour ouvrir l’accès au PRIX LITTÉRAIRE POPULAIRE DE LA JEUNESSE et des moins jeunes ayant pour finalité l’édition. (Vidéo de 2022/2023.)
Section 23 : Les métiers du livre de la Formation en création littéraire R.C.L Nouveauté avril 2023. (Court métrage de 2023.)
Section 23 : Appel à textes sur le harcèlement. Gagnez votre édition. Exercices d'écriture. Nouveauté hiver 2023. (Vidéo de 2023.)
Section 25 : Comment réussir un article. Comprendre et mettre en perspective un fait. Nouveauté Été 2024. (Court métrage de 2023.)
Section 26 : Comment écrire un conte. Visualiser et affronter ses peurs. Nouveauté Été 2024. (Court métrage de 2023.)
Section 27 : Comment écrire un poème. Verbaliser ses sentiments pour se sentir mieux. Nouveauté Été 2024. (Court métrage de 2023.)
Section 28 : Comment écrire une nouvelle. Analyser une scène avec début, milieu et fin. Nouveauté Été 2024. (Court métrage de 2023.)
Section 29 : Structure de type initiatique. Ce qu'on vit nous structure émotionnellement. Nouveauté Été 2024. (Court métrage de 2023.)
Section 30 : Centration par la méditation. Maîtriser son stress pour augmenter sa créativité. Nouveauté Été 2024. (Court métrage de 2023.)
Section 31 : Le B.I.C : Brouillon Immersif Complet. Verbaliser votre mal-être. Nouveauté Été 2024. (Court métrage de 2023.)
Section 32 :B.I.C littéraire (Bâtir, Imaginer, Créer). Analyser votre mal-être. Nouveauté Été 2024. (Court métrage de 2023.)
Section 33 : Créer le remède primordial. Nouveauté Été 2024. (Court métrage de 2024.)
Bonne réécriture.
Bien cordialement
Contenus, voix, scénarisation et Concept audiovisuel d'Olivier Lusetti.
copyright Fantasy-editions.rcl (maison d'édition) & Rêve de Fantasy (association)
Who this course is for:
- Écrivains en herbe (voulant se jeter à l’eau) ; ou en Racine (cherchant à s’améliorer).
Instructor
- 4.1 Instructor Rating
- 80 Reviews
- 1,396 Students
- 5 Courses
EXPÉRIENCE & BIBLIOGRAPHIE
Olivier Lusetti est un auteur, éditeur, formateur littéraire et acteur culturel engagé, reconnu pour son expertise dans les littératures de l’imaginaire et son travail de transmission autour de l’écriture. Il est également fondateur de Fantasy-Éditions.Rcl et créateur de plusieurs dispositifs pédagogiques novateurs.
Il se distingue par :
Une vision exigeante et bienveillante de l’accompagnement littéraire, qu’il met en œuvre à travers ses formations, ses ateliers, ses ouvrages pratiques (comme Les Tendons du Style) et ses interventions en milieu scolaire.
Un engagement fort dans la pédagogie de l’écriture, avec des programmes comme F.I.C.L. (Fondamentaux Incontournables de la Création Littéraire), C.A.S. (Créer, Apprendre, Soigner) et des outils numériques destinés à démocratiser l’apprentissage du style.
Une sensibilité particulière à l’impact de l’intelligence artificielle dans l’acte d’écrire, qui le conduit à développer des méthodologies rigoureuses pour détecter l’authenticité littéraire dans les textes d’élèves.
Des projets culturels reconnus par le ministère de l’Éducation nationale et intégrés au Pass Culture, ainsi que la création du Prix littéraire Populaire de la Jeunesse.
En somme, Olivier Lusetti est un passeur de voix et un veilleur du style, œuvrant à faire émerger des écritures singulières dans un monde de plus en plus standardisé.
2024. Lancement du concept C.A.S (Créer, Apprendre Soigner) sous forme d’un livre : « Se soigner par l’écriture. Maux à mots » et d’une Formation éponyme pour améliorer la santé mentale, faire baisser la violence et le harcèlement scolaire. Reconnaissance du statut d’acteur culturel par les services du ministère de l’Éducation nationale en charge de l’éducation artistique et culturelle. 4 de ses E.A.C. à destination des établissements scolaires, — portées par sa structure partenaire culturelle (la maison d’édition Fantasy-éditions.rcl) — sont validées par les services conformité du Pass culture.
2023 Lancement du Prix littéraire POPULAIRE DE LA JEUNESSE et des moins jeunes. Création de deux courts métrages, l'un sur l'écriture expressive qui rejoint le dispositif de la formation en création littéraire R.C.L et un autre sur le rapport du comité d’expertes (appuyées dans leurs travaux par l’équipe du Service de la formation préuniversitaire et de la recherche et par la Direction des statistiques et de l’information de gestion du ministère de l’Enseignement supérieur) intitulé La maitrise du français au collégial : le temps d’agir. Création de deux Formations en collaboration avec le centre de formation Illith.
2022 Création de trois courts métrages répartis sur toute l’année sur la création littéraire. Mise en place du Prix M.L.J en collaboration avec la Direction ; avec soutien des jeunes grâce à l'accompagnement à la production d'écrits de la Formation éditoriale en création littéraire R.C.L..
2021 Lancement de F.I.C.L. Le feu créatif. Fondamentaux Incontournables de la Création Littéraire sur Udemy. Création de onze courts métrages répartis sur toute l’année sur la création littéraire. Développement du concept de l'insertion par la culture créative par le biais d'un prix littéraire, d'un forum et d’une formation.
2020 Création d'un premier court métrage sur la création littéraire. Lancement du forum F.L.O.T. (Formation en Ligne Ouverte à Tous) sur la création littéraire. Création sur Radio king de la web radio C.L.E.F (Création Littéraire, Edition, Formation). Conférence sur l'ancrage émotionnel dans le récit.
2019 Premier roman français sur Sun Tzu : Sun Tsu. Le stratège et le sorcier. Orientation verte du Prix du récit fantasy 2020. « Vert » l’Imaginaire littéraire. Intervention dans 4 lycées pour des journées pédagogiques sur la création littéraire (conférence et travaux pratiques) pour le Prix Alcibiade porté par l’académie de Nancy.
2018 Lancement du Prix littéraire des Tendons du style.- Lauréat du Prix P.A.G.E (Promulguer, l’acte Global d’Ecrire) du festival international de la création littéraire. Conseiller littéraire au C.M.L (Centre Méditerranéen de Littérature) de 2018-2019. Membre du Jury (C.M.L) du Prix Méditerranée polar (2018-2019). Intervention dans 3 lycées pour des journées pédagogiques sur la création littéraire (conférence et travaux pratiques) pour le Prix Alcibiade porté par l’académie de Nancy.
2017... Directeur & formateur littéraire chez Fantasy-Edition.rcl. Conférencier.
2016 Fondateur du Prix du récit fantasy (l'imaginaire littéraire) et de la formation en création littéraire R.C.L.
2013... Conseiller littéraire et responsable d’édition Fantasy-Editions.rcl.
2009... Président de l’Asso Rêve de fantasy (forum & atelier d’écriture virtuel).
Se soigner par l'écriture. Maux à mots (2024) . Sun Tsu le stratège et le sorcier (2019) ; Comment écrire une histoire (2018) ; (Les Tendons du Style ( 2018) ; (Comment devenir conteur, auteur et écrivain 2017) ; (Flaubert son art et ses procédés 2017) ; (le Cycle des Monarchies de l’ombre. L'intégral. 2016) ;
(Comment écrire une histoire fantastique en 5 semaines 2015) ; (Comment mieux écrire raconter une histoire et réussir... 2013.2014.2015.2017.2018.2019).
Attestation de Praticien en art-thérapie. Se former pour enseigner dans le supérieur (ministère de l’Enseignement supérieur...). Attestation de Formation au métier de correcteur (CEC). Certificat de réussite : Comprendre le Transmedia Storytelling (université Montaigne). Certificat avec mention d’Écriture de scénario (Online Academies).