
Cosa succede dal clic alla registrazione dell'immagine sulla card? In questo capitolo ti spiego in modo semplice il percorso della luce dalla lente ai bit del file.
In che modo un obiettivo rispetto ad un altro può determinare il risultato visivo di una fotografia? Quando dovremmo scegliere un grandangolo e quando un teleobiettivo?
Come si imposta l'Apertura del Diaframma? E in che modo il suo valore, oltre ai meri aspetti di luce, determina anche l'aspetto estetico di una foto?
Come si impostano correttamente i tempi nei riguardi della luce? ma soprattutto in che modo possono essere usati per "raccontare" una fotografia con diversi gradi di dinamismo?
Gli ISO sono un'arma a doppio taglio! Vediamo in questo capitolo come usarli al meglio per ottenere la luce di cui abbiamo bisogno, senza incorrere in problemi evidenti di rumore.
Scopriamo come regolare al meglio Diaframma Tempi e ISO per ottenere la corretta esposizione di una fotografia, senza incorrere in problemi di sovraesposizione o sottoesposizione.
Il Bilanciamento del bianco determina il modo in cui una fotografiaverrà resa cromaticamente nel contesto in cui viene scattata. In che modo questo può essere controllato? In quali casi è possibile persino ignorarlo?
Scopriamo le varie modalità di scatto della nostra fotocamera. Impariamo a gestire tutti i parametri in manuale, oppure scegliamo uno dei due automatismi possibili per concentrarci maggiormente sullo scatto e su un solo parametro (Apertura o Tempi) lasciando alla fotocamera il resto del lavoro.
Viene il momento di scattare: impariamo a comporre la nostra immagine decidendo in modo preciso cosa essa debba ritrarre, quali elementi debba contenere e quali invece debbano essere esclusi. Studiamo il bilanciamento visivo della fotografia attraverso la regola dei terzi.
Che differenza c'è tra questo due formati di salvataggio? Quando dovremmo usare il RAW, che corrisponde ad un negativo digitale, e quando invece il JPEG?
In questo capitolo, "vai a spasso" con Davide in varie situazionifacendo una sessione pratica "virtuale" di scatto, come se fossi insieme a lui.
E siamo infine pronti a selezionare le nostre foto! Quali criteridobbiamo seguire? Cosa ci deve guidare nella (spesso) lunga e faticosa selezione delle immagini? Quanto dobbiamo essere "cattivi" per ottenere un vero distillato di buone immagini da numerosi scatti?
Al momento dello scatto abbiamo visto una determinata luce ed una colorazione. Poi riapriamo il file e ci rendiamo conto che quello scatto non assomiglia poi così tanto a quel che avevamo visto, o avevamo immaginato di vedere. Scopriamo come le correzioni cromatiche possono ridare un "senso" alle nostre immagini, facendole diventare ciò che pensavamo dovessero essere in fase di scatto.
Il file RAW è un negativo digitale a tutti gli effetti e i vantaggi che offre in fase di sviluppo sono notevoli. Vediamo come sia possibile intervenire sulle immagini per risolvere rapidamente e in modo efficace eventuali problemi di sovra o sotto esposizione in fase di scatto.
La fotografia dovrebbe sempre essere frutto di una buona composizione, ragionata in fase di scatto. Spesso però non abbiamo il tempo o la concentrazione per comporre correttamente le nostre immagini. Impariamo dunque come si può ricomporre una scena in post-produzione, decidendo accuratamente cosa tagliaree cosa lasciare.
Andiamo oltre lo scatto canonico e scopriamo come usando tempi lunghi in determinate circostanze sia possibile creare immagini di forte impatto emotivo. Proviamo da vicino i filtri ND e studiamo le basi del light painting.
E infine siamo pronti a condividere le nostre immagini col mondo, dobbiamo solo decidere se stamparle o caricarle su Internet.Scopriamo in modo rapido i criteri di esportazione più idonei per le varie destinazioni d'uso.
Facciamo il punto finale del corso per verificare come è andata!
20 pratiche schede PDF con tutti gli elementi essenziali per fare ottime fotografie, senza errori e in tempi brevi, stampabili o consultabili sul tuo Smartphone o Tablet.
Hai una fotocamera e vorresti scoprire come usarla al meglio per immortalare i momenti più significativi e creare splendide immagini, ma non sai da dove cominciare? Non temere, perché il segreto del successo nella fotografia non risiede solamente nella conoscenza tecnica del mezzo, ma anche nello sviluppo di una "sensibilità" e di un acuto spirito di "osservazione" che sono alla base di ogni bellissima foto.
Se desideri imparare a identificare e selezionare soggetti degni di essere immortalati e a trasformare la tua passione in arte, allora questo videocorso è perfetto per te!
Attraverso lezioni dettagliate ed esempi pratici, apprenderai le impostazioni base per gestire al meglio la luce, lo sfuocato, il rumore e molti altri aspetti cruciali della fotografia. Ma non ci fermiamo qui: migliorerai anche la tua sensibilità e consapevolezza fotografica, grazie a un percorso strutturato che ti guiderà in un processo di revisione e selezione delle tue fotografie, completato da una leggera post-produzione per far comunicare meglio alle immagini ciò che i tuoi occhi hanno visto al momento dello scatto.
Insieme, esploreremo le funzionalità essenziali della tua fotocamera, per ottenere scatti che non siano più il risultato del caso o dell'automatismo, ma della consapevolezza e dell'intenzione. Alla fine del corso, avrai acquisito una maggiore confidenza nell'utilizzo della tua fotocamera, avrai sviluppato un occhio più attento e critico per la composizione delle tue fotografie e sarai in grado di sfruttare al meglio le varie tecniche e strumenti disponibili.
Inoltre, affronteremo tematiche riguardanti la composizione, il colore, la prospettiva e l'importanza del momento decisivo per cogliere l'essenza di ciò che vuoi comunicare attraverso le tue immagini. Non lasciare che la tua passione per la fotografia rimanga inespressa: iscriviti ora e inizia il tuo viaggio fotografico con me, trasformando la tua visione in una realtà artistica e appagante!