
Iniciação ao Midjourney, mostrando exemplos de prompts com descrição de texto para gerar imagens.
Apresento o IA com passo-a-passo de uso da interface, como criamos variações, upscales e remix no prompt para preservar a base gerada e alterar somente algumas partes do prompt selecionado.
Faço testes com dinossauros e paisagens naturais pra me divertir e explorar um pouco o AI com personagens e cenários fantásticos.
Avaliamos a qualidade dos resultados em termos de detalhe, resolução, realismo fotográfico, anatomia, etc.
Abrimos no PS alguns renders para comparar e depois tento gerar uma floresta com neve a partir duma base sem neve, pra ver se funciona.
Vemos também como os parâmetros no final do prompt definem o resultado em termos de qualidade, estilização e/ou versão do MJ.
Por fim testamos o bigjpg.com para realizar um upscale gratuito de teste.
Aprendemos Técnicas de Photobashing combinando geração de imagem no Midjourney com edições no Photoshop.
Focamos na geração de imagem no MJ para conseguir melhor interação da lava com a água e construção de pilares de rocha.
Foram geradas dezenas de assets no MJ para brainstorming inicial e (cuidado com a indecisão!) ajudar na escolha de melhores bases para trabalhar na blocagem do PS.
Importamos renders do MJ no PS para avaliar visualmente o que funciona e como podemos combinar as bases pra gerar algo mais interessante.
O foco principal é em escolher bases interessantes para termos 3 planos principais, fundo, meio e primeiro plano. E os detalhes de alguns barcos com fogo e lava escorrendo em volta.
Destaque pra importância de termos cores quentes e frias para contraste (azul/ciano com vermelho/laranja/amarelo)
Explicação sobre composição de espaço negativo vs positivo e repetição de padrões naturais pela imagem.
Vemos o recorte do BG usando laço, técnicas de fusão de imagem com máscara e pincéis.
Dica sobre uso de triângulos como unidade geométrica pra imagem, seja na vela do barco ou no formato das rochas, trazendo um sentimento de agressividade, perigo. Em contraste temos a leveza e graça nas formas mais esféricas da vegetação, o toque visual dos barcos e a presença de água calma.
Avançamos na Blocagem de Cascatas de Lava com Photobashing e Pintura Digital numa mini Demo exemplificando como pintar a lava com uma paleta de cor específica e "casar" a pintura com o render do IA.
Incrementamos detalhe nas rochas pintando ranhuras em multiply e abrimos buracos usando o laço.
Ganhamos mais detalhes em diversas áreas da imagem, às vezes gosto de andar com tudo um pouco pra preservar uma sensação de avanço geral e noção da imagem como um todo, com receio de me perder demais caso eu ultradetalhasse pequenas áreas.
Seguimos com a pintura de detalhes de lava, desenho de estalactites e de formas mais pontudas pras rochas em contato com a água. O intuito é seguir com mais personalidade no design da imagem.
Sequencia rápida da blocagem de um novo asset com cascata de lava escorrendo pra água e refinos gerais no contorno de umas rochas.
Detalhamento nas Cascatas de Lava usando pintura digital.
Seguimos refinando a Lava com a observação de referências fotográficas como inspiração e estrutura visual de design, texturas e padrões.
Aula sobre Pintura de Lava onde temos mais refino nas altas luzes e depois uma demo rápida sobre escolha de pincéis, cores e modos de mesclagem ideias pra funcionar o material de aspecto vulcânico.
Refino Geral de Luz, Sombra e Cor. Detalhe em Pequenas Rochas e Reflexo de Lava na Água.
Refino Geral de Luz, Sombra e Cor.
Reconstrução de Reflexos, Detalhe em Estalactites e Reiluminação de Rocha.
Reconstrução de Reflexos, Detalhe em Estalactites e Reiluminação de Rocha
Recorte e Ambientação do barco da direita, considerando integração com água, reconstrução do reflexo.
Recorte e Ambientação do Barco da Esquerda, considerando integração com água, reconstrução do reflexo.
Mudança de matiz para tons mais pasteis como ciano e um leve rosado em vez do vermelho.
Explicação sobre:
- contraste em PB e contraste de Cor,
- design com formas fálicas,
- (Lei da Gestalt) formas que usem "figura e fundo" numa comp que pulse visualmente.
- (Lei da Gestalt) "Continuidade" com Overlaps = sobreposições de formas para trazer profundidade e naturalidade.
Pintura de Atmosfera usando Laço e pintando com pincel de nuvem, e ambientação geral com ajustes como curva, matiz e saturação para trazer unidade no tratamento e nivelando os planos da imagem.
Geração de imagens de dragões no MJ (sem sucesso) e ambientação dos Dragões de stock image no fundo.
Refino no Design das Silhuetas em Geral e Revisão da Comp.
Explicação sobre onde seria melhor detalhar ou não a imagem. Geralmente nas silhuetas, áreas de interesse que demandem mais foco, nos demais podemos deixar mais insinuado.
Photobashing: Aplicando Texturização Fotográfica de Rochas.
Refinamento Geral com Desenho e Pintura .
Aula sobre Efeitos pra unificar melhor a imagem como um todo. Tais como:
- Sharpen (Definição),
- High Pass (Passa Alta),
- Glow (Brilho),
- Noise (Ruído),
- Blur (Desfoque)
- Efeitos de Ajuste Automático de Cor, Contraste e Tonal do PS.
Resolvi trabalhar mais um pouco a cor pra tirar um pouco do preto e deixar mais cor. Desenhei alguns detalhes na água como essas listras circulares de lava também.
É o famoso tapa final chegando, aquela revisão do que pode melhorar antes do "Fatality".
Escurecida de leve ao redor do topo da imagem e a técnica do Dodge & Burn para nivelar valores tonais.
Limbo - Arte Conceitual de Cenários Épicos combinando Photoshop e Midjourney
Vamos aprender juntos, passo-a-passo, desde a etapa de desenho, blocagem, texturização, iluminação, cor, até chegar nos efeitos finais.
Este curso apresenta o processo de criação da arte "Limbo", através de 5 módulos super detalhados.
Você recebe:
+6 horas de aulas usando o Photoshop
video clipes em mp4 com narração em Português
Você aprende:
Como blocar um cenário fantástico no Photoshop
Matte Painting através de manipulação de imagens e pintura digital
Geração de imagens no Midjourney (versão antiga 2023)
Como usar técnicas avançadas de fusão
Como criar uma narrativa melhor com composição
Como adicionar atmosfera, iluminação fantástica e gradação de cores para melhorar sua arte
Como criar detalhes atraentes usando habilidades de pintura e textura
Técnicas para criar um corte dinâmico e simular efeitos de câmera realistas
Como melhorar suas habilidades de composição com observações e ajustes simples
Pré-requisitos:
Conhecimento básico de Photoshop
Recomendável acesso ao Midjourney
Extras:
Wallpaper da arte final
Layer Breakdown para entender a estrutura do projeto
Se você estiver procurando aprimorar suas habilidades de matte painting, pintura digital, ilustração, photobashing, manipulação de fotos ou arte digital para melhorar seu conhecimento como artista, este curso fornece as técnicas e insights para elevar seu processo artístico.
Junte-se a mim e vamos dar vida ao "Limbo"!