Composer de la musique de film

Saisir l'émotion première qui se dégage de chaque intervalle, au démarrage d'un thème et d'une image. C'est la base la plus simple et la plus efficace pour ensuite créer des climats harmoniques (tendresse, suspens, danger, épique, romance, humour...) et des thèmes narratifs pour les besoins d'un film.

Dans cette courte formation, nous revisitons ce que chaque intervalles de notes nous raconte, comme le début d'une image d'une séquence de film. Nul besoin de connaitre la musique, mais juste d'entendre et lire avant de se préparer pour les expérimenter soi-même sur son clavier.

Tièrce, quarte, quinte et sixte nous tombent sous les doigts pour nous exprimer des sentiments clairs, de la joie, de la mélancolie, de la force, de l'aventure.

Seconde majeure, seconde mineure, quarte augmentée, septième majeure, septième mineur, des intervalles qui nous plongent dans le mystère, le danger ou l’extrême tendresse...

Dans cette formation, nous allons voir comment élaborer le plus simplement possible, un thème de trois notes pour dresser une véritable séquence de musique de film. Des notions d'orchestration sont abordées mais de façon très simple et intuitive.

La création d'un climat harmonique nécessite de faire des choix pour que les intervalles qui constituent nos accords, soient comme des émotions qui se conjuguent pour donner naissance à un thème. Nous verrons comment composer, sans difficultés, à partir des modes naturels de la gamme de Do et l'incroyable puissance émotionnelle que ces modes peuvent offrir. Et tout cela est d'une grande simplicité et d'une redoutable efficacité en musique de film.

Le mode de Ré (mode dorien) est d'un éclectisme exceptionnel pour être à la fois la base d'une musique douce, romantique, mais aussi puissante, épique... avec sa quarte augmenté, il ouvre des couleurs harmoniques inspirant de façon presque intuitive, tout type de thèmes. 

Joyeux, lumineux, le mode de Fa (Lydien) est idéal pour exprimer la joie. Grand frère du mode de Ré (dorien) dont il est relatif, il offre aussi cette couleur particulière du même triton naturel qu'il possède.

Le mode de Mi (phrygien) prépare, dans la tension, une action forte et intense...

J'explique ici comment se construire un template d'orchestre avec les sons fournis par Logic Pro X. Et j'offre ce template directement prêt à l'emploi

Utiliser les cordes de Logic Pro X dans son template. Articulations, trucs et astuces pour en tirer le meilleur parti.

Soit on a oublié d'enregistrer, soit on a joué pour chercher quelque chose et on veut le récupérer...

Encore plus simple : on ouvre Logic Pro, on appelle un instrument, on joue, ans mettre en lecture ni enregistrement, on cherche, on improvise autant de temps dont on a besoin. Et on récupère ce qu'on a fait pour écouter. Logic ne perd rien de ce qui nous vient à l'esprit.