2026年最新版｜Claude CodeとRemotionで作る動画制作入門

本コースにはAIの使用が含まれています。

This course contains the use of artificial intelligence.

ナレーション音声とスライド資料はAIツールを活用して制作しています。

Remotionだけでは、しょうもない動画しかできません。

Claude Codeに「動画を作って」と丸投げすると、単色背景に白い文字がフェードインするだけのものが出てきます。

Remotionはレンダリングのしくみであって、デザインも音も実写の説得力も持っていません。

動画の質を決めるのは素材の量と質になります。

同じコードで同じ構成でも、素材が入った瞬間に別物になります。

この講座は、その差を言葉ではなく目で見せるところから始まります。

セクション1で、同じ台本・同じ尺・同じ構成の動画を2本並べて再生します。

A版はClaude Codeへ丸投げして出てきた素材なしの動画です。

B版は同じ構成に背景映像・画像・ナレーション・BGM・効果音・字幕を入れた動画です。

この2本は実際に制作して講座に埋め込んであります。

以降のセクションは、B版に近づけるための手順になります。

受講が終わったとき、3つのものが手元に残ります。

1つ目は約1分のランキング形式のショート動画です。映像素材とナレーションとBGMと効果音と字幕が入った1本になります。

2つ目は自分の素材ライブラリです。無料素材の一括取得とAI生成でそろえた、次の動画でも使い回せる素材のセットになります。

3つ目はJSONを差し替えるだけで2本目が出てくるテンプレートです。1本作って終わりにせず、同じ型で量産できる状態まで持っていきます。

素材は3つのルートで用意します。

集めるルートでは、無料素材サイトの実用リストとPexels APIでの一括取得を扱います。キーワードと枚数を指定して落とすスクリプトをClaude Codeに書かせ、素材集めを分単位に縮めます。

作るルートでは、画像・動画・ナレーション・BGM・フォントをAIと配布サイトでそろえます。動画に載せる前提のプロンプトは、単発のかっこいい絵を出すプロンプトとは別物になります。

転用するルートでは、スクリーンショット・CSV・手元の記事を動画のパーツに変えます。誰でも持っているものが素材になります。

素材がそろっても、それだけでは動画になりません。

並べる順番と見せ方を決める工程が要ります。

セクション5では構成表と字コンテを作ります。フックとボディとCTAに秒数を割り振り、カット番号・尺・テロップ・音の4欄で1本を書き起こします。

この4欄はそのまま設定ファイルの構造に落ちます。カット番号がシーンの並びになり、尺がフレーム数になります。テロップが画面に出る文字になり、音がファイル名になります。

コードで動画を作る場合、字コンテを書くことがそのままデータを書くことになります。

絵コンテとショットの基礎も扱います。ロングとミディアムとクローズアップの使い分けと、パンやズームといったカメラワークの言葉を押さえます。

絵コンテがどこまで要るかは、ジャンルと制作の体制で変わります。アニメやCMでは精度の高い絵が要りますが、一人で量産するショート動画なら絵コンテを描かない判断もできます。

絵コンテは他人と同じ絵を思い浮かべるための道具です。渡す相手がいないなら、その時間を字コンテに使うほうが実装に届きます。

集めた素材をそのまま置いても、A版の動画に戻ります。

セクション6では、ケンバーンズ・レイヤー・文字と色・音のテンポ・字幕の5つを使って差を作ります。

Reactを書ける必要はありません。

コードはClaude Codeに書かせます。

受講生が身につけるのは、何を指示すれば動画がよくなるかの判断になります。

必要なのはPCの基本操作とターミナルへのコピペだけです。Node.jsの導入から画面で見せます。

稼げるジャンルは4つを根拠つきで紹介します。

データ可視化・字幕つきの解説と要約・比較や診断やクイズ・技術系の情報まとめの4つです。

選ぶ物差しは、面白そうかどうかではありません。1本あたりの素材集めが何分で終わるかで比べます。

どのジャンルでも素材の調達先をセットで示します。ジャンルの紹介だけで終わらせません。

ライセンスと収益化の条件まで扱います。

無料素材は「商用利用可」の一言では判断できません。曲ごとのクレジット要否やロゴの写り込み、AI学習への転用禁止といった条件はサービスごとに違います。

Remotion自体のライセンスにも区分があります。個人と小規模の利用は無料で、一定規模の企業利用は有償になります。

都合の良いことだけを言う講座にはしていません。

セクション9では、Remotionにできないことをはっきりさせます。

Remotionは決められたものを正確に描く道具で、動画生成AIは決めきれないものを作る道具になります。仕様が根本から違うため、どちらが上ということもありません。

コードだけで描いた絵と、動画生成AIが作ったカットを並べた比較デモを見せます。図形とグラデーションで組んだ絵に、湯気の乱れも窓から差す光も入りません。

そのうえで、両方を1本に組み合わせる手順まで進みます。背景の質感と人の動きは生成AIに任せ、文字と数字と順位はRemotionが描きます。

取り込みでつまずく場所も先に潰します。主要な動画生成モデルはどれも24fpsで出力するため、コンポジションのfpsを揃えないと動きが小刻みに詰まります。

費用の桁も見ます。1分あたりの費用は、Remotionと動画生成AIで2桁から3桁違います。

量産するほどRemotionが有利になり、少数の実写カットなら生成AIが有利になります。どちらを主役にするかは本数で決まる部分が大きくなります。

Remotionは実写のカット編集に向きません。得意なのはプログラムで生成するグラフィック動画になります。実写を主役にした作品を作りたい方は、別の編集ソフトを選んでください。

この分野はツールの入れ替わりが速く、検索の上位に誤った情報が多く残っています。

講座で扱うのは、公式の一次情報で裏を取った内容だけにしました。

たとえばSeedanceは、新しい版ほど解像度が高いという前提で紹介されている記事が多くあります。実際には2.5が480pと720pだけで、4Kに対応するのは1つ前の2.0になります。

OpenAIのSoraも、APIが2026年9月24日に停止します。いま新しく組み込む先には選びません。

モデル名を覚える講座にはしていません。尺と解像度と音声の有無と課金の形という4つの軸で、新しいモデルが出ても同じ表に並べられる見方を渡します。

収益額の数字は本人申告のものが多くあります。この講座では運用フローが公開されている事例だけを扱い、出所の分からない金額を根拠にしません。

各プラットフォームは、AIだけで作った動画の収益化に条件を付けています。人間が台本を確認して独自の視点を足す工程を残す設計を、セクション10で示します。

配布資料として、素材サイト一覧表・ライセンス確認チェックリスト・Claude Codeへの指示テンプレート集・Remotionプロジェクト一式・素材ライブラリのひな形・字コンテのひな形・ジャンル別の設計シートがつきます。

コピーして自分の題材に差し替えるところから始められます。

Claude Codeを触ったことがあって次の使い道を探している方、タイムライン編集で量産の限界を感じている方は、この講座で量産できる状態まで作りきってください。