
このコースを受ける事でどんな事ができるようになるかを説明
なぜ3Dアニメーションを作る上でBlenderが良いのか
お勧めの理由を紹介
本コースで、学べる内容の全体像を説明
3D空間の座標の考え方を解説
再生スピードの考え方を説明
動かすために必要なキーフレームの設定のやり方を解説
アニメーション制作に必要なBlenderの機能を紹介
Blenderの各画面の役割を紹介
カメラ自体に動きをつけたりパラメータを調整できるのでそのやり方の説明
キーフレームの編集に役立つドープシートの表示方法と使い方の説明
アニメーションの細かな調整が可能なグラフエディタの表示方法と使い方の説明
ディズニーのアニメーションスタジオで確立された12にの原則について解説
レンダリングしてムービーデータに変換する方法の解説
※ Blender 4以降のバージョンでも基本操作はさほど変わりません。
本コースに興味を持っていただき、ありがとうございます!
きっかけは人それぞれ。
ゲーム・映画・アニメなどのエンターテインメントを見て、
「自分もこんな作品を作ってみたい!」
「いつかアニメーターとして活躍したい!」
そんな想いから、このページを開いてくださったのではないでしょうか?
でも同時に、こんな不安もあるかもしれません。
3Dってなんだか難しそう…
自分にはセンスがないから無理かも…
アニメーションなんてプロがやるものでしょ?
そんなことはありません!
アニメーションはセンスや感覚だけで作るものではなく、"仕組み"と"コツ"を理解することで誰にでも作れるようになるのです。
また、3Dツールのすべての機能を覚える必要もありません。
アニメーションに必要なポイントだけを効率よく学ぶことで、初心者でも魅力的な作品が作れるようになります。
◆本コースのコンセプト
初心者向けの教材は多くありますが、ほとんどが「ツールの使い方」に特化したものばかり。
「どうすれば気持ちの良い動きになるか」「躍動感をどう表現するか」といったアニメーションの本質的な部分まで解説している教材は、意外と少ないのです。
そこで本コースでは:
Blenderの基本操作(必要な機能だけ)
アニメーションの基礎知識
実演による動きづくりのコツ
ストーリー性を感じさせる演出のヒント
そして、なぜ今“アニメーション”なのか、なぜ“Blender”なのか?
といった、今すぐ始めたい初心者の方に本当に必要な情報だけを厳選してお届けします。
◆なぜこの講座が“これから始めるあなた”に最適なのか
確かに、Blenderの使い方に関する情報は本やサイトでも手に入ります。
でも、それらの多くは「何でもできるBlender」の機能を満遍なく紹介する内容であり、アニメーションだけに集中した構成ではありません。
情報が多すぎて、どこから手をつけていいか分からない
必要のない内容ばかりで、学習が遠回りになる
良い動きを作るための“考え方”や“演出の工夫”までは解説されていない
というのが現実です。
また、アニメーションを専門に扱う講座の中には、ある程度の知識や経験を前提にしているものも多く、
まったくの初心者には敷居が高い内容になっている場合もあります。
本コースでは、そうした問題を解決するために、以下の2点に重点を置きました。
必要最低限の機能だけに絞って、分かりやすく解説
"良いアニメーション"を作るための考え方と技術をセットで学べる
これにより、最短ルートでアニメーションの基礎が身につく構成となっています。
だからこそ、これから始めようとしているあなたに最適な講座なのです。
◆講座の主な内容
CG業界やアニメーションの魅力についてのガイダンス
Blenderの基本機能(アニメーションに必要な範囲)
アニメーションの基本原理と制作手順
実演ベースの演出テクニック
ストーリーを感じさせるアニメーションのヒント
◆最後に
3Dアニメーションは、センスではなく“理解と工夫”で誰でも始められる時代です。
あなたが持っている「やってみたい」という気持ちこそが、すでに最初の一歩です。
この講座を通して、あなたの頭の中にある“動かしたい何か”を、現実の映像として表現する手助けができれば嬉しく思います。
それでは、コースの中でお会いしましょう!