
Apresentação do currículo da instrutora, incluindo educação formal e experiência profissional. A instrutora é formada em Jornalismo pela PUC-SP, com MBA em Marketing pela FGV. Tem quase trinta anos de experiência no mercado editorial, sendo doze anos de experiência na produção de audiolivros.
Esta aula, assim como as outras aulas da seção "Introdução", pretende ajudar os possíveis alunos a definir se querem ou não fazer o curso.
O curso se dirige a:
pessoas que gostam de ler e estão procurando uma nova atividade;
pessoas que querem usar a voz, acham que têm voz bonita etc;
locutores em geral e atores que querem entrar em um novo mercado de trabalho;
autores que queiram gravar seus próprios livros;
pessoas interessadas em dirigir ou produzir audiolivros;
pessoas que queiram trabalhar na operação de áudio para gravação de audiolivros, acompanhando os narradores;
pessoas que já trabalham com revisão de texto e querem entrar no mercado de revisão de audiolivros.
Este curso não se dirige a:
pessoas procurando conhecimento exclusivamente na área técnica de áudio;
pessoas que não gostam de ler (locutores publicitários sem afinidade com livros não vão gostar).
Esta aula, assim como as outras aulas da seção "Introdução", pretende ajudar os possíveis alunos a definir se querem ou não fazer o curso. Ao final desta aula, o aluno saberá se ele se enquadra no grupo de pessoas a quem este curso se dirige.
No curso, vou ensinar as técnicas e os critérios para se entregar uma boa narração, incluindo:
preparação do material;
uso da voz, cuidados, colocação, preparação, dicção, barulhos de boca;
ritmo, velocidade, entonação, pronúncia, uso de ênfases, uso de pausas, diferenciação de personagens, fluência, pontuação;
respiração.
Também vou dar noções da parte acústica e de equipamentos para que o narrador, quando for gravar um trabalho, possa avaliar se está em um bom estúdio de gravação ou para que possa poder começar a pensar em fazer um "home studio". Essa parte inclui:
conceitos básicos de acústica (isolamento e reverberação);
equipamentos básicos;
o mínimo que se espera de um estúdio profissional;
principais programas para se gravar e editar audiolivros;
momento da gravação (dicas e cuidados).
O aluno aprenderá a produzir uma amostra do seu trabalho, desde que trabalhando com alguém que faça a operação do áudio (que não será ensinada em detalhes). O curso vai abordar o processo de gravação, revisão e gravação de emendas do ponto de vista do narrador.
O curso dará também um panorama do mercado, abordando desde as plataformas comerciais da internet até os sistemas específicos para deficientes visuais, o problema da pirataria e o uso de leis de incentivo. Com essa visão, o aluno poderá ter ideias de caminhos para buscar oportunidades profissionais na área.
Esta aula, assim como as outras aulas da seção "Introdução", pretende ajudar os possíveis alunos a definir se querem ou não fazer o curso. Ao final desta aula, o aluno terá informações suficientes sobre o conteúdo do curso para definir se quer fazê-lo ou não.
Nesta aula, trago alguns questionamentos que o público em geral faz sobre o produto "audiolivro", ainda não plenamente disseminado no Brasil. As pessoas perguntam para que serve o audiolivro e em que situações ele é bom.
A resposta é muita ampla: embora possa ser especialmente útil para pessoas com dislexia, deficientes visuais e analfabetos funcionais, o audiolivro na verdade é bom para todas as pessoas que gostam ou precisam ler livros e que sejam mais "auditivas", em termos de facilidade de absorção de informações. O audiolivro pode ser escutado em smartphones, computadores, tablets ou equipamentos de áudio em inúmeras situações: numa caminhada, na academia, durante a realização de uma tarefa doméstica e principalmente no carro. Em termos de mercado, sabe-se que a maior utilização do audiolivro acontece no trânsito das grandes cidades e está diretamente ligada ao desejo dos motoristas de não "perder tempo" ou de aproveitar o tempo para "ler no carro".
Ao final desta aula, o aluno terá uma ampla noção do conceito do produto com o qual pretende trabalhar.
Nesta aula, abordo também o conceito do produto:
como é um audiolivro;
quais as características desse produto, segundo o mercado;
como ele é vendido;
quais os diferentes formatos;
qual a duração;
como é o uso de música e de efeitos sonoros.
Ao final desta aula, o aluno terá uma noção sobre as as características do produto com o qual pretende trabalhar.
Considerações sobre a escolha da obra.
O aluno aprenderá a importância de analisar a obra antes de gravar. É importante:
estabelecer a voz mais adequada - masculina? feminina? jovem? grave? doce? etc
analisar as partes da obra: abertura, agradecimentos, créditos, notas de rodapé etc. Nem tudo é gravado. Algumas partes podem precisar de adaptação, como notas do tradutor etc. Outras partes precisam ser preparadas, como abertura e créditos do áudio;
analisar quantidade de personagens;
analisar como são os diálogos;
fazer cópia do material (caso de livro em papel) / distribuir arquivos (caso de livro em pdf).
Ao final da aula, o aluno estará apto para dar início ao processo de preparação do livro para gravação em áudio.
Nesta aula, abordo a questão do tom da leitura. Falo da expressividade, que vai da menos expressiva, a chamada leitura "branca", à teatral. O narrador de audiolivros precisa achar a expressividade adequada para esse tipo de produto.
Analiso também a questão da adequação do tom da leitura ao gênero da obra. Trata-se de uma obra de ficção? Literatura? Ou de não ficção? É para um público infantil, juvenil ou adulto? É um livro de caráter religioso? Ou um trabalho sobre negócios? Cada obra específica requer um tom específico de leitura que precisa ser definido previamente pelo narrador.
É preciso encontrar o tom para cada obra: grave, firme, suave, doce, aconchegante, sonhador, enfim, há infinitas possibilidades. O narrador vai chegar a um bom resultado nesse sentido seguindo dois caminhos:
estando plenamente consciente do que está lendo para poder transmitir ao ouvinte;
tendo consciência da sua voz e sabendo usar recursos técnicos para expressar o que deseja.
Em termos de recursos técnicos, mostro como diferentes áreas do corpo geram ressonâncias distintas, ou seja, vozes com tons distintos, o que inclui ressonância de:
peito - segurança e aconchego;
garganta - medo insegurança;
nariz - imposição, volume, antipatia;
cabeça - sonho, leveza.
Em geral, evitar alguns padrões para a voz, como:
empostar;
projetar;
sussurrar;
criar clima sedutor;
dar tom de propaganda;
fazer leitura autômata.
Ao final desta aula, o aluno vai ter uma visão ampliada sobre os tipos de leitura. Vai poder começar a pensar nas suas escolhas para cada obra.
Nesta aula, abordo a questão dos personagens. Para definir como vai expressar cada um dos personagens, o narrador deve separá-los inicialmente conforme a sua importância:
principais;
secundários;
e periféricos.
Na verdade, na gravação de audiolivros, apenas os personagens principais requerem atenção especial. Os secundários e os periféricos podem ser abordados de maneira mais genérica.
Neste momento do curso, vamos falar apenas sobre a análise e indicação dos personagens, que poderão ser enumerados em uma planilha e indicados com cores no papel ou no arquivo pdf. Vale a pena também neste momento anotar uma ou outra característica dada pelo autor sobre o personagem. Por exemplo, ele é muito forte ou franzino, ou tranquilo, ansioso, envergonhado, enfim, vale a pena prestar atenção nessas características que podem dar o caminho para a definição da melhor voz para cada um. Convém fazer toda a leitura da obra, porque, muitas vezes, o autor só informa uma característica do personagem no meio do livro. Ao final da análise, o narrador deve ter uma lista dos personagens principais com pelo menos uma característica de cada um a ser expressada na voz. Deve também listar os periféricos com alguma observação que julgue importante. As técnicas para expressar essas diferentes vozes serão vistas mais adiante no curso.
É bom também neste momento marcar as "falas de pensamento", ou seja, trechos em que o texto traz o pensamento de algum personagem. É sempre útil avaliar qual será a melhor abordagem nesse caso: usar a voz do personagem ou a do narrador ou ainda uma caracterização intermediária.
Muitos narradores de audiolivros nessa fase de pré-gravação fazem contato com o autor do livro, quando possível, para trocar ideias sobre tom de leitura e personagens.
Nesta aula
Ao término desta aula, o aluno estará apto a analisar os personagens de uma obra do ponto de vista da voz.
Nesta aula, ensino dois caminhos (em arquivo de texto e em papel) para se calcular o tamanho de um texto e qual será a duração do áudio final. Esse cálculo é muito importante para se estimar tempo de trabalho, custos, remuneração etc.
Ao término desta aula, o aluno saberá calcular o tempo de duração das obras.
Nesta aula, abordo a importância de o narrador analisar a pronúncia das palavras que não conhece. O narrador deve ter um tipo de "agenda" das pronúncias das palavras. Neste momento de preparo da obra, deve observar as palavras que não conhece. Deve descobrir seu significado e como pronunciá-las. A fonte para ajuda pode ser os dicionários, pesquisa de regras ou os sites de pronúncia, como o Forvo.
É muito útil também nesta fase de pré-produção observar as línguas estrangeiras que aparecem no livro. O ideal é o narrador estar familiarizado pelo menos com a língua estrangeira que eventualmente apareça muito no texto. É também importante definir como será feita a pronúncia das palavras estrangeiras. Será rígida, o mais próximo possível da língua original? Ou será mais abrasileirada?
Também o narrador precisa entender plenamente o texto para poder "dizê-lo", comunicar o conteúdo. Para isso, é indispensável conhecer o vocabulário da obra. Por isso, nesta fase de pré-produção, o narrador deve pesquisar os termos que não conhece.
Se, ao fazer a preparação da obra, o narrador observar erros de revisão no texto, deve analisá-los. Alguns podem ser automaticamente corrigidos. Outros talvez tenham que ser conversados com o autor ou editor da obra.
Ao término desta aula, o aluno estará mais familiarizado com as questões envolvendo os aspectos da pronúncia e a importância do vocabulário no trabalho de gravação de audiolivros.
Nesta aula explico como funciona o sistema fonador e quais os principais cuidados que o profissional deve ter com a voz.
Ao término desta aula, o aluno estará mais consciente dos processos de produção da voz e de como cuidar bem dela.
Nesta aula, discuto e dou exemplos práticos de como fazer a entonação e inflexão dos diferentes sinais de pontuação da língua portuguesa, incluindo:
ponto final e vírgula;
ponto e vírgula;
reticências;
interrogação;
travessão;
dois pontos;
aspas.
Abordo também a eventual ocorrência de erros ou mau uso dos sinais por parte do autor. Às vezes é preciso desobedecer a pontuação.
Ao término desta aula, o aluno estará mais consciente e com ferramentas para expressar melhor a ideias do livro que for gravar.
Nesta aula, abordo questões ligadas ao ritmo e à velocidade, incluindo:
tempo entre capítulos, parágrafos e frases;
variação de velocidade como recurso;
dar o tempo para a compreensão do ouvinte (interação);
ir contra o óbvio - devagar para fatos rápidos;
melodia cadenciada.
Ao término desta aula, o aluno terá mais consciência das questões ligadas ao tempo e à velocidade na leitura e mais ferramentas para fazer uma leitura mais atraente.
Nesta aula, abordo questões ligadas ao recurso da ênfase, incluindo exemplos que mostram como a ênfase muda o sentido das frases e o perigo de enfatizar em excesso e acabar criando um efeito desagradável para o ouvinte.
Nesta aula, abordo a questão da importância da boa dicção e dou exemplos de casos mais comuns de problemas.
Nesta aula, abordo questões ligadas ao sotaque, como a importância de ter consciência dele, a "globalização" do sotaque no Brasil e o uso moderado para personagens.
Nesta aula, dou sugestões práticas de treinos para o narrador errar menos durante a leitura, incluindo:
ler com o olhar um pouco à frente;
pensar nas palavras longas como um conjunto de “subpalavras”;
pensar nas frases longas, considerando as orações intercaladas separadamente
voltar o mínimo possível quando erra;
ter consciência de que o estúdio não é um local adequado para ter conversas variadas.
Nesta aula, faço considerações sobre a questão do volume, incluindo:
estabelecer um volume médio para poder variar conforme personagens e situações;
manter um bom volume de voz para evitar barulhos de boca ("noise floor");
como usar o microfone quando for falar mais alto ou mais baixo (já falado em volume");
às vezes, ir contra o óbvio, por exemplo, pessoa brava falando baixo.
Nesta aula, abordo os principais aspectos ligados a sibilância, chiado e barulhos de boca. Falo de possíveis causas e caminhos para tentativa de correção desses problemas, incluindo:
modificação da distância e da posição do microfone;
exercícios de movimentação de boca, língua e maxilar;
maçã;
chá.
Falo também da importância de o narrador ter uma respiração controlada e discreta.
Nesta aula, falo sobre as técnicas para expressão de vozes de personagens, incluindo:
gradação na mudança;
escolhas de diferenciação - tom, sotaque, velocidade;
importância da veracidade.
Nesta aula falo sobre os dois principais conceitos da acústica importantes para a gravação de voz: isolamento e reverberação. Falo também da importância de ter uma eletricidade "limpa".
Depois, discuto algumas alternativas para o narrador que quer trabalhar em casa, fazendo um "home studio". Abordo o uso de materiais como cobertores e edredons, além de sistemas alternativos como "vocal booths".
Ao término desta aula, o aluno poderá analisar se deseja partir por um caminho de "home studio" ou se vai fazer suas gravações em estúdios profissionais e estará apto para avaliar minimamente a qualidade acústica de possíveis estúdios onde vai trabalhar.
Nesta aula falo sobre computadores e placas de áudio mais indicados para se trabalhar com áudio.
Nesta aula falo sobre microfones e equipamentos complementares, incluindo:
dois principais tipos de microfones (dinâmico e com condensador);
tipos de captação;
alimentação (phantom / USB);
conectores (XRL e P10);
configurações mais comuns (-40 ou -80Db, deixar redução em 0Db);
melhor posição e distância para gravação (1 palmo filtro e 1 palmo mic);
uso de "popfilter" (profissional ou feito com meia);
como usar o microfone quando for falar mais alto ou mais baixo (já falado em volume");
suportes (pedestal ou de mesa) e "magic arm".
Ao término desta aula, o aluno estará apto a começar a escolher um microfone para comprar e também capaz de avaliar o microfone utilizado em estúdios onde venha a gravar seus trabalhos.
Nesta aula, falo sobre os equipamentos para escutar o áudio final ou acompanhar a gravação enquanto ela acontece, o que inclui:
monitores de estúdio;
fones de ouvido.
Abordo também a questão da latência: o que é, como surge e como resolver este problema.
Nesta aula, falo sobre diferentes opções de softwares para se editar áudio, incluindo uma opção gratuita, que é o Audacity, no qual vou me aprofundar um pouco. Vou mostrar o funcionamento básico do Audacity para que o narrador tenha a opção de gravar ele mesmo seus trabalhos. Falo também sobre a opção de gravar com um operador e comparação à opção de gravar sozinho (com pdf na tela ou tablet).
Ao término desta aula, o aluno poderá começar a usar o Audacity.
Nesta aula, explico o que é plug-in e falo sobre os principais plug-ins usados na produção de audiolivros. Não me aprofundo em plug-ins específicos, apenas explico algumas possibilidades de uso para que o aluno saiba os recursos técnicos que tem para eventuais correções do áudio do seu trabalho. Os principais plug-ins abordados são para:
cliques e ruídos em geral;
sibilância;
respiração;
compressor;
normalizador;
amplificador;
equalizador.
Nesta aula, falo um pouco o primeiro momento de gravação, a entrada no estúdio. É importante:
usar roupas adequadas;
não usar bijuterias que façam barulho;
manter uma boa condição psicológica;
fazer exercícios de aquecimento para a voz;
Posição do narrador e do microfone.
Monitoramento e latência
Regulagem do ganho
Correção de defeitos na voz
Nesta aula, falo sobre o processo de lidar com os erros durante a gravação. Se o narrador estiver com um operador, deve combinar com ele como ambos vão proceder: vão voltar a cada erro ou vão gravar direto? Essa decisão afeta o tempo e o custo de produção. Em qualquer situação, é importante o narrador não fazer comentários a cada erro.
Quando grava sozinho, o narrador também deve escolher como vai lidar com os erros. Algumas escolhas neste momento podem ajudar a diminuir o tempo de edição.
Nesta aula, falo sobre os principais aspectos a serem observados no audiolivro quando se faz a revisão, incluindo:
consistência entre o texto e o áudio;
aspectos ligados a entonação, inflexão, ênfase, dicção e pronúncia;
e diferenciação e constância dos personagens;
ritmo e velocidade;
cortes no começo ou fim das palavras;
ruídos de fundo ou de boca, batidas;
respirações exageradas;
sibilância.
Falo também sobre a importância de usar um equipamento de som para fazer esse trabalho e forneço sugestões para se fazer uma planilha com os problemas encontrados. Dou ainda uma base dos valores pagos pelo mercado para esse tipo de trabalho.
Nesta aula, falo sobre remuneração e carga horária para narradores, passando pela questão dos sindicatos.
Nesta aula, falo sobre a possibilidade de o profissional se oferecer como prestador de serviços para editoras, produtoras ou plataformas, incluindo o sistema UBX da Ubook, que se assemelha o ACX, da Audible.
Falo sobre a importância de se trabalhar com contratos de serviço bem elaborados.
Contrato de cessão de voz e interpretação
Nesta aula, falo sobre a possibilidade de o narrador produzir seus próprios títulos de audiolivros e colocá-los nas plataformas. Explico um pouco como funcionam as plataformas, com seus tocadores de formatos exclusivos e forte marketing digital. O narrador pode gravar obras em domínio público ou fazer parcerias com autores e/ou editoras. Para isso, é importante ter certo conhecimento sobre os seguintes aspectos que serão abordados rapidamente:
escolha de títulos;
capa;
ISBN;
sinopse e metadados (tempo etc).
A parte da remuneração das plataformas será tratada mais adiante na aula sobre "Contratos".
Nesta aula falo sobre a imunidade tributária prevista na constituição e que se estendeu recentemente ao audiolivro.
Nesta aula falo sobre pirataria. Como tentar evitar que terceiros façam uso do seu trabalho sem remunerar você e o autor da obra. Principais focos de pirataria na internet brasileira.
Nesta aula apresento dados sobre o crescimento recente do mercado brasileiro, comparando-o com o mercado norte-americano
Nesta aula falo um pouco sobre a história e a situação atual da Ubook.
Nesta aula falo um pouco sobre a história e a situação atual da Audible com seus planos de se estabelecer no Brasil.
Conheça as novas estratégias das plataformas para fazer o marketing de produtos de voz e saiba mais sobre os podcasts.
Saiba quem são as novas plataformas que entraram no mercado até o final de 2019.
O curso ensina técnicas e dá dicas para quem quer entrar na área de audiolivros fazendo narração ou revisão. Aborda um pouco da parte técnica e se aprofunda nas questões de voz, dicção, entonação, pronúncia, ênfase, tipos de leitura, criação de personagens e todos os aspectos diretamente ligados à leitura. O curso dá também um panorama do mercado atual e dicas de possibilidades para se trabalhar na área, seja prestando serviço para empresas já estabelecidas, seja desenvolvendo projetos próprios, o que pode transformar o trabalho de narração em um empreendimento agradável e rentável.