Aprende el acordeón de oído y con técnica –Nivel Intermedio–

Nos fijamos en los dedos con que se alternan los bajos en base a un acorde mayor

Se debe poner atención no solamente a las notas, sino a los dedos de la mano derecha con que se ejecutan cada una de ellas tratando de sincronizarlas con los bajos y acordes correspondientes de la botonera

Observamos la técnica en la botonera con la tonalidad de Do mayor, con una salida cercana a Re menor. Luego, también, la 7ª dominante y la subdominante

Se abordan dos voces en la melodía. El alumnado debe fijarse en los dedos que se ponen en cada nota, y hacerlo correctamente, para ir avanzando en la técnica

Es un tema tradicional escocés, muy popular y fácil en la botonera. Existen dos acordes de 7ª dominante que se dan seguidos para llegar a la tonalidad fundamenta, que es Do mayor. También se aborda la subdominante

Este tema se presenta con acordes vecinos muy cercanos a la tonalidad fundamental. Las voces que acompañan a la melodía le dan un matiz romántico e inyteresante

Esta hermosa canción de John Denver fue dedicada a su esposa. Es una melodía algo repetitiva, pero sentimental, a pesar de estar en un tono mayor. Es de una proyección digital en la mano derecha que hace fácil la sincronización con el acompañamiento en la botonera, aunque aquí se producen cambios, en cada compás, que van directamente de la subdominante a la 7ª dominante. No presenta grandes intervalos en el teclado.

Los acordes en esta canción se encuentran bastante cercanos unos de otros, en la botonera, lo cual hace que la sincronización con la melodía no presente muchos obstáculos. Existe un cambio interesante para el alumnado y es cambiar de un tono mayor a otro menor en el mismo acorde y compás contiguo (en la subdominante)

Prácticamente comienza este tema con notas sucesivas, cinco notas de una escala. Sin dificultad en la posición de los dedos, sólo en los intervalos del final de las últimas frases.

El acompañamiento en la botonera se puede sincronizar bien con la melodía. Es una canción larga, respecto a las anteriores, pero conviene interpretarla para centrar la atención en la botonera por parte del alumnado,

Conviene esta canción, respecto al teclado, porque encontramos nuevas proyecciones de los dedos. Se abordan los tresillos y se trabaja la sincronización en base a ellos

El motivo de introducir en las clases este vals es para practicar los saltos en la botonera desde las tonalidades entre Do, Fa y Mi7ª (dominante de la relativa menor de Do mayor). Por otra parte, interesa para la práctica en la tonalidad de la menor y sus acordes vecinos.

Interesa repasar bastante este tema para la práctica de las triadas. Éstas se combinan con melodías simples y es muy importante –sin olvidarse de los gráficos– situar los dedos, que están marcados en el teclado, correctamente con el fin de ir mejorando la técnica

Terminamos la sección de valses con el conocido Brindis de la ópera la Traviata. Merece la pena aprenderlo por la calidad que subyace en esta obra en todos los aspectos. Los acordes en la botonera llevan la misma rítmica que la melodía y viceversa, por lo que conviene su aprendizaje.

Es un vals que se interpreta rapidito, por ello conviene asegurar los intervalos en el teclado y poner los dedos que corresponden a cada tecla, abriendo la mano para alcanzar las notas "con los dedos" sin desplazar la mano ni el brazo

La habanera es un ritmo que debe ejercitarse con los ejemplos propuestos por el profesor "antes" de introducirse en una canción. Esta habanera está en Do mayor. El compás es de 4 partes. Normalmente, en el primer compás que se da en la botonera se comienza por un bajo (DO) de la siguiente manera: DO /do-do/ SOL DO / do-do/ SOL DO/...

Existen en el teclado series de intervalos y acordes, unas veces triadas, y otras melodía a dos voces. Conviene no despistarse ni con las notas ni con los dedos. Como siempre decimos, tratando de sincronizar al máximo ambas manos y NO ROMPER LAS NOTAS CON EL CAMBIO DE FUELLE –esto es en todos los temas–, abriéndolo y cerrándolo por frases musicales.

Para facilitar la ejecución en el teclado henos propuesto, para la botonera, esta habanera que solamente fluye en cuatro acordes: Do, Fa, Sol7ª y Re menor.

En casi toda la canción la melodía evoluciona a dos voces y, a veces, en triadas. Si el alumnado supera la técnica que se aplica y se presenta en los gráficos, evolucionará de una manera relevante, sobre todo si se logra una buena sincronización entre ambas manos.

Este tema está en SOL mayor. Su proyección en este nivel lleva la intención de que el alumnado aprenda y practique en otras tonalidades diferentes de la que se ha venido usando en la mayoría de las canciones –Do mayor–, aparte de que en la botonera se llega desde el acorde fundamental (Sol mayor) hasta la dominante del acorde relativo menor (Mi7) pasando por La menor, Re7ª en incluso pasa por la subdominante menor (Dom)

El alumnado se va a encontrar con un pequeño reto: escalas a dos voces en el teclado pasando por el Fa sostenido; luego, las correspondientes triadas y los intervalos. Se pasa, también, en escalas por el Fa natural donde se le aplica el "becuadro", destructor de los efectos del sostenido y del bemol.

No presenta mucha dificultad la ejecución del acompañamiento de esta canción en la botonera ya que, a estas alturas del curso, el alumnado debe tener dominado los cambios y digitación a los acordes los acordes vecinos. Sin embargo, se debe poner mucha atención al "fuelle" y realizar los cambios del mismo de forma que coincidan con los cambios de frase

Hacer hincapié en las partes a dos voces, en las triadas, en los intervalos, en corregir los fallos de sincronización y, sobre todo, en el fuelle. Esta canción se presta a diversos ritmos, pero aquí nos interesa el ritmo de habanera que también se proyecta bien en la canción

Esta es un habanera típica que se ejecuta en casi todos los concursos de esta forma musical. Está en La menor y, desde esa tonalidad se oscila entre la dominante y subdominante menor. Luego, se va progresando por los acordes de Re menor, Sol, Do, Fa, y se debe conseguir, a continuación, "el giro de la muñeca" que devuelve los dedos a la posición de Mi7ª y al acorde fundamental (La menor)

Aquí presentamos algo que no debemos obviar en este nivel y es la interpretación de los "arpegios", tan importantes en toda melodía. Y ésta es una canción idónea practicarlos. se nos obliga a abrir las manos para alcanzar la octava en el teclado, de forma que el/la estudiante adquiere esa audacia necesaria para poder obtener los logros necesarios para resaltar la belleza de esta popular melodía

De todas las habaneras que hemos presentado, ésta es la que presenta mayor dificultad, tanto en la botonera como en el teclado. En la mano izquierda se precisa un cierto dominio del fuelle, así como un nuevo diseño del ritmo en la primera parte de la obra. Y es ahí, en la primera parte, donde se nos presenta en Re menor, y cuando se pasa a la dominante –acorde de La7ª– se sigue dando en este acorde el bajo de RE. El ritmo en la botonera, en la primera parte, sigue el esquema siguiente: RE re-re-re RE; re-re-re RE; y así sucesivamente. Pero en la segunda parte se recupera el ritmo que hemos seguido en anteriores habaneras

Resulta bastante interesante la digitación en la mano derecha al realizar sobre el teclado pasajes en cromatismos (escala cromática). Es necesario no obviar los dedos que corresponden a cada nota ya que si aplicamos una técnica equivocada o diferente de la que se expone, y figura en los gráficos insertados en el video, se corre el riesgo de asentarse en una formas digitales que perjudicarían su interpretación

Comenzamos esta sesión de clases para aplicar en la botonera los diversos ritmos en compases binarios de 2/4 (dos por cuatro), y 4/4 (cuatro por cuatro). En la botonera se alternan dos bajos sobre un mismo acorde, tal y como se indica en los gráficos. Esta canción navideña no entraña gran dificultad en la botonera al tratarse de acordes vecinos muy próximos.

Esta hermosa canción navideña se ejecuta a dos voces principalmente aunque, a veces, también hace su aparición la triada con la que se obtiene un lleno especial en la parte del teclado. Debemos tener en cuenta el ritmo y la forma de sincronizar ambas manos, pues venimos del aprendizaje de ritmos diferentes y ello nos puede confundir. Pero lo que cuenta es tener la paciencia y la audacia necesaria para ir corrigiendo los errores o equivocaciones (si las hubiera)

Destacamos en esta clase, en la botonera, el giro de muñeca para pasar del bajo de DO hasta MI7ª (que es la dominante de la relativa menor, MI7ª). Este es un tipo de progresión (pase por los acordes vecinos) que se practica en infinidad de canciones y siempre resulta pedagógicamente rentable por este hecho. La canción es de corte sentimental (romántico) y se encuentra en La menor (lam). Durante el transcurso de su interpretación evoluciona por todos los acordes progresivos más cercanos: La menor, Re menor, Sol7ª, Do mayor, Mi7ª, y regresa a La menor.

La apertura de la mano para ejecutar los intervalos de octava con los dedos 1 y 4 en el teclado hace que el estudiante se vaya acostumbrando a esta posición y no se inhiba ante este desarrollo técnico. No se incide en la ejecución a dos o tres voces en el teclado para que el alumno centre su atención en la botonera, ya que la dificultad (por decirlo de alguna forma) es mayor en esta parte del instrumento.

Este tema se interpreta en su tono original –Re menor– y, sin lugar a dudas, conviene ponerlo en esta situación de las clases, a continuación de la canción anterior que se encontraba en La menor. De esta manera, no se desplaza mucho en la botonera y abordamos otros acordes que se encuentran debajo del Do, tales como el Fa y Si bemol. De esta forma, el alumnado va ampliando, poco a poco, su ejecución en esta parte del instrumento.

La repetición, en la primera parte, de la serie en los dedos 1, 2, 3 y 5 de la mano derecha y en varias posiciones, resulta curiosa y atractiva –a la vez que fácil– para el/la estudiante. Esta canción en Re menor es interesa en este sitio del repertorio a practicar para que el alumnado pase por las teclas del Si bemol y do sostenido, aparte de los intervalos de 6ª

Como se puede ver, en la demostración que el profesor realiza al principio del video, esta canción es algo más rápida que las anteriores. Por ello, no nos planteamos mucha exigencia en lo que a la botonera se refiere, ya que nuestro punto de atención máxima lo vamos a poner en la mano derecha. Está en Do mayor y los acordes complementarios son, todos, vecinos muy próximos.

Como podrá verse, incluso en los gráficos, la mano derecha en el teclado se ejecuta en "triadas" durante muchos compases de la canción, aunque dichas triadas se han puesto, de manera conveniente, para que sean llevadas a cabo con facilidad. Es un tema muy típico de acordeón y conviene aprenderlo bien ya que la velocidad con que debe ejecutarse exige una buena sincronización en ambas manos

Existe diversas maneras para el acompañamiento de un tango en la botonera. Esta forma musical, con el tiempo y las aportaciones del gran maestro Piazzola, se ha proyectado de tal manera que hemos preferido comenzar con la proyección más elemental para este ejercicio en la botonera. Simplemente, se dan, a la vez, el bajo y el acorde correspondiente con un pequeño énfasis en la 4ª y 1ª parte de cada compás con el fin de imprimirle, precisamente, un aire de tango. La cumparsita, uno de los tangos más populares, quisimos introducirla en este Nivel Intermedio como una iniciación para otros tangos que nos encontraremos en el Curso Avanzado donde la ejecución con la mano izquierda y el "fuelle" adquieren una importancia relevante. Sin embargo, en este tema el acompañamiento, a estas alturas del curso, se nos antoja precisamente fácil y viable.

Al principio del video anterior, la interpretación del profesor está, prácticamente, simplificada. Aun así, lo que el alumnado debe hacer es aprender primeramente esta canción de forma "plana" y atendiendo a la técnica en el "fuelle" –abriendo y cerrando por "frases", sin cortar las notas– y poner los dedos correctos, indicados en los gráficos. En el Nivel avanzado ya nos ocuparemos de profundizar en la expresión. Sin embargo, la exigencia en este nivel para esta canción, respecto a la sincronización, no constituye un gran problema

En base a la velocidad que exige el ritmo de polka conviene no arrastrar ni hacer reposar mucho los dedos en la botonera, sino ejecutar las notas cortitas, "picaditas", casi golpeándolas para que la melodía destaque y el ritmo que se imprime en la mano izquierda resulte "más ágil" y dinámico. Está en Do mayor, tiene varias partes, y una salida de tono a Fa mayor. A pesar, como he dicho antes, que es una canción rápida, debemos comenzar a aprenderla "muy lentamente" y, como siempre, sugiero que se preste mucha atención al fuelle.

Al igual que dije en la descripción del video anterior, este tema tiene unas exigencias diferentes de las canciones que hemos aprendido hasta ahora. So melodías a dos y tres voces, con notas que se deben dar picadas y cortitas en el teclado para imprimirles ese aire gracioso y ligero que lleva este tipo de polka, combinadas, además, con otras partes que llevan notas "ligadas" (lo digo así, porque este suele haber grandes diferencias según de qué país sea, porque cada nación tiene un tipo de polka diferente. Por ejemplo, las polkas alemanas, italianas, suecas o canarias no tienen nada que ver unas con otras). Vamos a utilizar las triadas. Está en Do mayor, pero tiene un cambio de tono a Fa mayor (por ello, pasamos por la tecla de Si bemol)

Los/as estudiantes que hayan logrado terminar este curso con éxito han dado, asimismo: 1º) un gran paso en lo que se refiere a su estima personal, 2º) podrán entrar en un Conservatorio de Música, y todo se les hará más fácil en este sentido, 3º) si siguen las sugerencias que se dan en este apartado, no deben tener la menor duda de que hablan tenido y tendrán grandes logros en su vida con el conocimiento del Acordeón, 4º) se convertirán en una persona más estimada por sus amigos y familiares, 5º) podrán seguir los pasos de otros alumnos que han llegado a hacer del acordeón su "modus vivendi" (su forma de vida), 6º) del Sistema de Gráficos, diseñado por el profesor, hasta el aprendizaje por Lenguaje Musical existe sólo unos pequeños pasos, por lo que ya tienen más de la mitad del espacio recorrido.

Sin más, deseo expresarles mi gratitud por su esfuerzo y por haber adquirido este curso

Néstor José León