
Bu kurs peşi sıra teknik anlatmaktan ziyade, tek bir işe yoğunlaştığı için herkese hitap etmeyebilir. Kursu satın almadan önce bu videoyu mutlaka izleyin ve kursun size uygun olup olmadığına öyle karar verin.
Sadece doğuştan yetenekliler mi resim yapar? Kesinlikle hayır. Sanat, belirli bir zümrenin ayrıcalığı değildir. Onu, seven ve ilgilenmeden duramayan herkes yapabilir. Yetenek çok önemli bir faktördür, ancak çalışma da öyle. Yetenek, bir avantaj olduğu gibi, bir dezavantaj da olabilir...
Bu eğitimde kullanabileceğimiz çizim tekniklerinin topluca üstünden geçiyoruz ve bu teknikleri sanat tarihi içinde inceliyoruz. Hangi teknik daha değerli, hangi teknik daha geçerli, hangi tekniği hangi iş için kullanmalı gibi soruların cevaplarını bu derste bulacaksınız.
Resme başlamadan önce, hangi boyutta, çözünürlükte ve renk derinliğinde çalışmak istediğimize karar vermeliyiz. Tabletimizin hassasiyet ayarlarını kontrol ediyoruz, istersek bir çizim eldiveni giyiyor ve çalışmaya başlıyoruz. Proje süresince kullanacağım tüm referansları kaynaklar bölümünden indirebilirsiniz.
Bu ısınmayı ne kadar sık yaparsanız bileğiniz o kadar hızlı açılacaktır.
Bu derste çizim yapmakla igili en temel, en önemli teknikleri bulacaksınız. Tarz, kişiye özeldir, ancak temeller evrenseldir. Dünyanın neresinde bir çizim dersine giderseniz gidin, bu derste duyduklarınıza benzer şeyler duyacaksınız.
Gözünüz, kanvasınızdan daha çok referansta olmalı.
Çizim sadece elle değil, tüm kolla yapılır.
Resim, bir bütün halinde inşa edilmelidir.
Siligiyi unutun! Çizim kalemle yapılır...
Çalışma için gerekli olan çizimi ekte bulabilirsiniz. Tavsiyem, çizimi bastırıp karşınıza asın ve kalemle bir kağıda çizin. Araştırma çizgileri olmayacak, tek çizgi ilerleyeceğiz. Silmek, düzeltmek yok, koyduğunuz çizgiler olduğu gibi kalacak. Çizerken acele etmeyin, iyice düşünüp, kafanızda ölçüp, hizalayıp öyle çizin. Koyacağınız her çizginin/şeklin, önce, çevresindeki çizgilere/formlara kıyasla uzaklığını, açısını, büyüklüğünü görmeye çalışın.
Tavsiye: Bu egzersizi tükenmez kalemle yaparsanız çok daha rahat edersiniz, ekstra verim alırsınız!
İkinci seansta, kaba eskizi biraz daha rafine edeceğiz. Önce oran orantıları tekrar kontrol ediyoruz ve düzeltmeleri yapıyoruz. Artık yapacağımız taramaların, referanstaki ışık ve gölgeyi de yansıtmaya başladığı bir noktadayız.
Modeldeki tonları daha detaylı işlediğimiz bu dersle eskiz çalışmamızı bitiriyoruz.
Eskiz yapmayı alışkanlık haline getirin. Her yerde yanınızda mutlaka küçük bir defter ve bir kalem olsun. Zaman zaman bazı eskizler üstünde takılıp uzun süre çalışmak isteyeceksiniz. Ama sizi en çok geliştirecek olanlar birkaç saniyede, hızlı ve çok sayıda yaptığınız eskizler olacaktır! Eskiz defterleriniz zaman içinde birikecek ve ilerde yapacağınız projeleriniz için eşsiz birer fikir kaynağı olacaklar.
İnsanın hayal gücü çizdikçe büyür, genişler ve derinleşir...
Önce yüzdeki ışık, gölge ve formlar üzerinde çalışacağız. Sonra da sırasıyla vücut ve arka fonu boyayacağız.
Yaptığımız işe bakalım. Başardıklarımızı ve başaramadıklarımızı not edelim ve bir sonraki projede daha iyisini yapmaya çalışalım.
Bu resmin adını "İyi, Kötü, Çirkin ve Güzel" koymaya karar verdim. İllüstrasyon, OpenSea platformunda NFT olarak satıştadır. Merak edenler kaynak kısmından linke tıklayıp bakabilirler.
Adobe Photoshop ile portfolyoya yakışır bir dijital illüstrasyon nasıl boyanır? Hangi aşamalardan geçer? Yapımı ne kadar sürer? Gerçek zamanlı tasarladığım bu eğitimde, baştan sona tüm aşamaları bulacaksınız! Arada kesintiler, atlamalar, "bir anda buraya nereden geldik?" dedirtecek cinsten bir kurgu yok. Tüm süreç kayıt altına alındı ve her aşama tüm detaylarıyla anlatıldı. Anlatımlar geleneksel resim sanatı ile, resmin dijital araçlarla nasıl icra edildiğini harmanlayan bir yapıya sahip. Kurs içeriğinde, bu iki temel direk arasında gidip gelen çalışmalar yer alıyor. Eğitim süresince mutlaka eş zamanlı olarak kendi proje(ler)nizi de üretin! Bu eğitimdeki illüstrasyonun bire bir kopyasını yapmaya çalışmak yerine, içindeki temel bilgileri ve yöntemleri alıp kendi hayal gücünüz için kullanın.
ÖNEMLİ NOT!
Bu eğitimde, Photoshop'da yaptığım bir dijital illüstrasyonun, fikir bulmaktan başlayıp finale kadar giden TÜM AŞAMALARINI bulacaksınız. Eğitimi satın almadan önce, akışını anlattığım ilk dersi mutlaka izleyin. Bu, biraz deneysel bir eğitim olduğu için herkese hitap etmeyebilir...
"Yeni başlayan öğrenciler varsa kursu alabilir, benim az bile olsa dijital çizim hakkında bilgim var ve kursa göz attığımda gayet anlaşılır olmuş. Ama hoca size sadece teknik detay verebilir, gerisi sizin çizim yeteneğinize kalmış, tamamen gelişene kadar hoca ile beraber çizebilirsiniz. Yeni başlayanlar ve dijital çizime giriş yapmak isteyenler için güzel bir kurs."
-Rüzgar
EĞİTİM, UZUN SÜREN SESSİZ BOYAMA SEANSLARI İÇERİR!
Teknik anlatımlar bir süre sonra kaçınılmaz olarak tükeniyor. Yapım süreci, uzun süren rutin işlemler halini aldıkça, sessiz geçen boyama seanslarına dönüşüyor. Bu kısımlarda sıkıcı olmaması için X2 hızda bir akış var. Öğrenci isterse, oynatıcının ayarlarından X2 hız daha arttırabilir, böylece normal boyama süresini dört kat hızda seyredebilir.
Ekranın altında, bir dakika ve üzerindeki her sessizliğin süresini gösteren bir uyarı yazısı belirir. Öğrenci isterse, uyarıda yazan dakika kadar ileri gidip sessiz kısımları atlayabilir.
Her dersin altında, toplam boyama süresini gösteren bir sayaç bulunur.
EĞİTİM İÇİN GEREKLİ ÖN KOŞULLAR
Sıfırdan başlayan veya belli bir seviyeye gelmiş herkes bu eğitimi alabilir. Photoshop programını temel düzeyde bilmek ve daha önceden resim konusunda -az da olsa- çalışmalar yapmış olmak, bu eğitimden maksimum verimi almanız için avantajdır. Yine de, eğitimi uygulamak için daha önceden resim kursuna gitmiş olmak veya Photoshop bilmek mecburi değildir. Yapılan tüm işlemler, o anda, detaylı şekilde anlatılmaktadır.