
Willkommen im Kurs!
Dieser Kurs bietet eine Einführung in die Musikproduktion mit der Software Ableton Live. Nach dem Kurs verfügst du über die wesentlichen Kenntnisse, um deine musikalischen Ideen in Ableton Live umzusetzen und die Software sicher zu bedienen!
Falls während des Kurses Fragen entstehen oder du Anmerkungen zum Material hast, kontaktiere mich gerne hier bei udemy oder nutze den Diskussionsbereich der jeweiligen Lektion!
Viel Spaß beim Lernen!
Marc Zimmermann
Die .pdf-Datei enthält Informationen zur Benutzung der Plattform, Tipps zum nötigen Equipment und weitere Hinweise! Bitte aufmerksam durchlesen!
In dieser Lektion werden die Vorteile von Ableton Live besprochen und die Abgrenzung zu vergleichbaren Softwarelösungen deutlich gemacht. Neben vieler einzigartiger Features und dem Live-Modus steht besonders der Work-Flow mit Ableton im Vordergrund.
In dieser Lektion wird der grobe Fahrplan durch den Kurs bekannt gegeben. Nach der Installation von Ableton Live und werden einige grundsätzliche Einstellungen getroffen, die Benutzeroberfläche gezeigt und die beiden zentralen Sichten von Ableton Live erläutert.
Dann beginnen wir einfache Audio- und MIDI-Aufnahmen und -bearbeitungen durchzuführen und die Daten mit den Bordmitteln von Ableton zu bearbeiten. Den Schluss des Kurses bildet ein Abschnitt über korrektes Speichern und Exportieren der Projekte.
Am Ende jedes Abschnitts gibt es eine kleine Zusammenfassung mit einer Hausaufgabe oder einem Quiz zur Selbstüberprüfung. Ich empfehle, die Zeit für die Übungen und Quizze zu investieren, um dem Inhalt möglichst reibungslos folgen zu können.
In dieser Lektion wird gezeigt, wo das Ableton Live Suite Demo zu bekommen ist. Das ist wichtig für alle Teilnehmer, die noch keine Ableton-Version auf ihrem Computer installiert haben.
Außerdem werden die unterschiedlichen Versionen und deren Unterschiede kurz besprochen. Die Installation selbst wird NICHT gezeigt, ist aber i.A. problemlos möglich.
Ehe wir beginnen, sollte die Soundkarte eingestellt bzw. überprüft werden. Fortgeschrittene Benutzer können an dieser Stelle auch weitere Ein- und Ausgabegeräte für die Verwendung bereit machen. Außerdem wird das Metronom, das Tempo, die Taktart und die Aktivierung der "Keyboard-Klaviatur" gezeigt.
Die Lektion zeigt die Einteilung der Benutzeroberfäche in die verschiedenen Bereiche, nämlich:
Außerdem lernen wir das "große Dreieck" zum an- und abschalten der Bereiche kennen. In den folgenden Lektionen werden die einzeln Teile der Oberfläche genauer betrachtet.
Die Hilfe-Ansicht wird gezeigt und dann abgeschaltet. Es ist aber durchaus hilfreich, die dort angebotenen Tutorials durchzugehen, soll aber nicht Inhalt dieses Kurses sein.
Der Info-Bereich wird gezeigt und bleibt bei Anfängern angeschaltet! Er bietet Erklärungen, Beschreiben und Tastenkürzel zu dem Element, auf das der Mauszeiger gerade zeigt.
Diese Lektion zeigt den Browser-Bereich. Er ist die Schnittstelle von Ableton Live zu allen Geräten, Effekten, Samples, Plugins etc. und ermöglicht, Daten, Dateien und Presets zu verwalten. Clever genutzt verhindert der Browser, dass Ableton Live während des kreativen Prozesses verlassen werden muss.
Der Hauptbereich im Modus "Arrangement" wird anhand eines Beispiels erklärt.
Diese Ansicht ist den Umsteigern von anderen DAWs schnell vertraut und lässt sich intuitiv einsetzen. Spuren sind untereinander angeordnet, Clips nebeneinander in einer zeitlichen Abfolge. In dieser Lektion wird außerdem der Unterschied zwischen Audio-, MIDI- und Return-Kanälen verdeutlicht.
Der Hauptbereich im Modus “Session” wird erklärt, ebenfalls anhand eines Beispiels.
Dieser Modus ist zunächst etwas ungewöhnlich, bietet für den kreativen Prozess allerdings eine Alternative zum klassischen Arrangieren und ermöglicht den Nutzern ein improvisiertes Aufführen ihrer Projekte. Spuren liegen hier nebeneinander, Clips untereinander. Clips, die innerhalb einer Zeile zusammengefasst sind, nennt man Szene.
Die Clip-Ansicht zeigt entweder Audio- oder MIDI-Signale und ermöglicht deren Bearbeitung.
Die Geräte-Ansicht zeigt den Verlauf des Signals durch verschiedene virtuelle "Geräte". Dies können MIDI- sowie Audio-Effekte sein und Klangerzeuger wie Sampler oder Synthesizer sein. Die Reihenfolge der Gerätegruppen ergibt sich aus der Logik, erst MIDI-Effekte, dann Sampler oder Synthesizer, dann Audio-Effekte.
Diese Lektion fasst die Elemente der Oberfläche noch einmal in etwas anderer Reihenfolge zusammen.
Hausaufgabe ist die Installation (falls nicht schon passiert) und das Einrichten der Software.
In dieser Lektion werden die Unterschiede zwischen Audio- und MIDI-Spuren vertieft, speziell geht es hier um die Aufnahme und das Routing. Außerdem wird das Monitoring besprochen.
Diese Lektion zeigt den Send-Bereich sowie die Return-Spuren und erklärt die Funktion der beiden. Im weiteren Kurs werden beide allerdings noch nicht eingesetzt und deshalb an dieser Stelle abgeschaltet, um mehr Platz auf dem Bildschirm zu bekommen.
In dieser Lektion wird der Mixerbereich gezeigt. Dabei werden
besprochen.
Die Spurdelays und der Crossfader werden nur kurz und der Vollständigkeit halber erklärt und dann abgeschaltet, in diesem Kurs haben sie keine Relevanz.
In dieser Lektion werden die betrachteten Bereiche noch einmal zusammengefasst, allerdings diesmal dem Signalweg folgend.
Hausaufgabe ist die Einstellung auf die eigenen Bedürfnisse.
Diese Lektion zeigt, wie auf einer Spur aufgenommen werden kann. In dieser Lektion geht es um Audio-Daten.
Diese Lektion zeigt, wie auf einer Spur aufgenommen werden kann. In dieser Lektion geht es um MIDI-Daten.
In dieser Lektion wird die Bearbeitung eines einzelnen Clips gezeigt, besonders die Änderung von Namen, Farben und Längen sowie Loop-Eigenschaften. Für MIDI-Clips werden zudem die wichtigsten Editiermöglichkeiten per Tastatur aufgezeigt.
In dieser Lektion wird die Bearbeitung eines einzelnen Clips gezeigt, besonders die Änderung von Namen, Farben und Längen sowie Loop-Eigenschaften.
Das Editieren einzelner Clips funktioniert wie in der Session-Ansicht, aber diese Lektion zeigt außerdem, wie die zeitliche Abfolge von Clips bearbeitet werden kann. Trennen, Konsolidieren, Kopieren und Duplizieren sind neben Verschieben und Verlängern/Verkürzen die häufig gebrauchten Funktionen.
Auch in diesem Abschnitt werden die wesentlichen Funktionen noch einmal zusammengefasst und die Hausaufgabe bekannt gegeben.
Ab jetzt sollte etwas mehr Zeit in die Praxis investiert werden, und in diesem Fall sollen Signale aufgenommen und editiert werden. Deshalb gibt es in diesem und den folgenden Abschnitten kein zusätzliches Quiz.
In dieser Lektion wird ein Audio-Signal aufgenommen, dass für die weiteren Lektionen als Rohmaterial dient. Für die Teilnehmer, die kein Mikrofon besitzen, wird die Datei im Downloadbereich verfügbar gemacht.
Anschließend nutzen wird die Arrangement-Ansicht, um das Material schon etwas zurechtzuschneiden.
In dieser Lektion wird der Simpler benutzt um eine Aufnahme in verschiedenen Tonhöhen abzuspielen. Er kann so wie ein Synthesizer benutzt werden.
Alternativ können Nutzer, die eine entsprechende Ableton Live Lizenz besitzen auch den Operator oder Analog oder gar einen Synthesizer von Drittanbietern verwenden.
Diese Lektion zeigt, wie kleine "Schnipsel" der Aufnahme in einem Drum-Rack verwaltet werden können, um z. B. Beats zu programmieren.
In dieser Lektion werden für die erzeugten Spuren MIDI-Clips programmiert.
Die in der letzten Lektion programmierten Clips werden jetzt in der Session-Ansicht variiert. So können musikalische Bestandteile eines Songs vorbereitet werden.
In dieser Lektion werden die Varianten der MIDI-Clips in Szenen organisiert. Dabei werden bestimmte Konstellationen "eingefangen" und dann aus neue Szene hinzugefügt.
Die Varianten der MIDI-Clips aus der letzten Lektion werden nun in die Arrangement-Ansicht aufgenommen. Details können im Arrangement jederzeit auch nachträglich geändert werden.
In dieser Lektion werde alle Schritte im Schnelldurchlauf noch einmal beschrieben.
Teilnehmer, die an dieser Stelle die Schritte in Ableton Live noch nicht nachvollzogen haben, sollten als Hausaufgabe die einzelnen Lektionen an einem eigenen Beispiel ausprobieren.
In dieser Lektion wird das Abspeichern der Projekte gezeigt, im Zuge dessen auch, welche Daten an welcher Stelle gelagert werden. Außerdem wird die wichtige Funktion “Alles Sammeln und Sichern” erklärt.
Diese Lektion zeigt den Export eine Projektes als .wav oder .aiff und erklärt die wichtigsten Einstellungen.
Hausaufgabe in diesem kurzen Abschnitt ist das Abspeichern und der Export des eigenen Projektes.
Geschafft! In dieser Lektion wird zur Kontrolle noch einmal alles zusammengefasst!
Alle beschriebenen Einstellungen und Techniken sollten an dieser Stelle bekannt sein. Falls nicht: Einfach zurückspulen und noch einmal schauen!
Dieser Kurs richtet sich an unerfahrene Einsteiger in die Musikproduktion oder an Nutzer von anderen Programmen, die Ableton Live kennenlernen wollen. Ableton Live ist eine moderne Software, die einige einzigartige Features und Funktionen enthält und mit einem zeitsparenden Workflow aufwarten kann.
Im Zuge der Lektionen der erste Kurshälfte wird die Benutzeroberfläche erforscht, wichtige Einstellungen erklärt und getroffen und die unterschiedlichen Konzepte von Arrangement- und Session-Modus beleuchtet. Dabei werden die Teilnehmer schnell zu Kennern der Software und müssen (außer einem geeigneten Computer) nichts in den Kurs mitbringen um Audio- und MIDI-Daten aufzunehmen und zu bearbeiten.
In der zweiten Hälfte wird es kreativ: Die Teilnehmer probieren das neu erworbene Wissen an einem Beispielprojekt aus, einerseits zur Kontrolle, andererseits aber auch, um mit eigenen Ideen auf den gelernten Techniken aufzusetzen. Das Speichern, Verwalten und Exportieren von Projekten rundet den Kurs ab.
Der Kurs ist in ca. 3 bis 5 Stunden zu bewältigen, je nachdem, wie viel Zeit für die praktischen Aufgaben aufgewendet wird. Am Ende der Lektionen haben die Teilnehmer gute Kenntnisse der wichtigsten Funktionen von Ableton Live und können auf diesem Wissen aufbauen!